青花纹样在酒包装设计中的传承与创新应用

刘颖鑫

（宝鸡职业技术学院，陕西宝鸡721013）

青花元素简单来讲就是各种青花瓷中所用到的各类视觉元素，不但包括图案、纹样等元素，同时还包括构图手法及色彩等。在各类中国传统文化中，青花是一种非常特别的文化符号，经过千年的发展积累了深厚的文化底蕴，其审美哲学也别具一格，受到了广泛的关注与喜爱。周杰伦在2008年春晚上献唱的一首《青花瓷》，将青花的清新婉约之美生动地呈现在观众眼前，之后迅速火遍大江南北。当年的元宵晚会上还上演了一个名为《青花》的舞蹈节目，在悠扬的古筝声中，数十位舞蹈演员身穿青花服饰缓缓在舞台上绽放，婀娜的身姿、行云流水般的动作为观众献上了一场清新淡雅的视觉盛宴，引起了极大的反响与轰动。这两次以青花为主题的演出，使大众再次领略到该种艺术形式的独特之美。

中国传统文化博大精深、种类繁多，青花艺术与酒文化也是其中两种极为重要的形式，

它们都是组成我国传统文化的重要内容。酒在我国不但是一种主要的饮品，同时也具有重要的文化意义，而包装正是这种文化意义的主要载体之一。所以，将文化底蕴深厚、独特的青花文化应用于酒包装设计方面，既能使青花这种传统文化在新的时代中得到更好的继承与发展，同时也能提升酒的文化品位。

1 青花纹样的特征

在我国的陶瓷艺术中，青花是其中一种极为重要的艺术形式，它是我国劳动人民集体智慧的结晶，不但具有丰富厚重的文化内涵，同时也具有很高的艺术价值。制作青花的基本工艺流程是：首先用含钴的矿物质对泥坯进行装饰，然后再用透明釉对装饰后的泥坯上釉，再将其放入温度大约为1300℃的窑内进行烧制，最后的成品即呈现蓝色纹饰的青花，其表现形式主要是釉下彩。青花纹样的基本形式是首先将图案的基本轮廓用相应的线条勾画出来，然后使用深浅不一的“青”色系颜色进行上色处理，从而形成层次更加丰富的图案。与此同时，使用抽象或具象的纹样进行装饰，从而会给人一种简洁而丰富的视觉感受，青花的美在于清新脱俗，通过独特的手法得到了充分体现。

时代在进步，大众的审美也在不断变化，人们对于青花这种艺术形式的审美也提出了更高的需求，如今人们是站在现代的审美角度去审视、看待传统的青花艺术，为了满足当代人审美的需要，应在尽量保留青花原有特点的基础上从内容及形式等方面对其进行深度创作，并且赋予其鲜明的时代特色，通常将其称为“现代青花”。

国画与书法两种传统技法在现代青花中实现了深度融合，现代陶瓷绘画正是基于其独特的元素、朴素的形式发展起来的，并成为一种别具一格的艺术形式，并在最大程度上保留了原来的艺术特色，整体风格简单、朴实。

正是因为青花中蕴含了深厚的民族文化，同时也具有鲜明的文化特色，所以才会受到各个艺术领域的喜爱与追捧，当前很多类产品的包装设计中都使用了青花元素（图1）。

图1 青花纹样图例

2 青花元素在白酒包装中的表现

现阶段，不同品牌的白酒在包装设计方面都采用了青花这种艺术元素，一方面是为了满足提升酒文化内涵的需要，同时也是出于提升产品民族文化特色的考虑。就青花这种元素而言，其主要有两大特点：一是图案样式丰富多变，二是每种纹样都象征着某种具体的意义。比较常见的有，以莲花、松鹤象征公正廉洁、健康长寿，富贵多子则用石榴表示，而对于不断高升的期望则多用缠枝的纹样予以表现。

在白酒的包装设计中，主要涉及到内外两种包装。其中内包装主要指的是装酒的容器，而外包装则侧重于酒盒的样式。很多白酒的包装设计都采用了青花植物等元素。以平川酒为例，其以青花瓷坛为容器即内包装，瓶身用传统的花卉植物等图案进行装饰，并以书法形式在瓶身的中间绘制了“平川”二字，给人一种清雅、大方的视觉效果。青花以白、蓝为主色调，而这两种颜色之间的对比又异常强烈却又极为和谐，整体视觉效果清新而明快。色彩是酒包装设计中的一个重要元素，不同的色彩所表达的情感与审美取向也是不同的，也在一定程度上代表着酒品牌的文化内涵与层次。在中国传统文化中，蓝色是和平、和谐的象征。青花中的白、蓝两种颜色正好与白云、蓝天相契合，会带给人们一种清新沉静、心旷神怡之感，这也是忙碌的现代人非常渴望的一种心灵体验。

很多白酒品牌在包装设计方面都采用了青花元素，例如杜康、杏花村及泸州老窖等品牌的包装设计中都使用了青花植物的纹样，同时还运用了国画、书法等技法，内外包装均采用了青花的蓝白两色。

由此可以看出，随着时代的发展变迁，青花的文化魅力不但没有衰减反而愈发强烈。在白酒的包装设计中，通常会将青花与传统书法融合在一起使用。汉字是书法发展的基础与源泉，各个类型的字体的表现力是大不相同的，在我国传统文化中书法也是一种宝贵的财富，不但流传至今还在新时代中得到了新的发展。在包装设计中运用书法这种技法，不只是为了传达某种信息，更重要的是将其作为一种图形符号来使用。将青花与书法融合在一起使用，进一步提升了民族文化的艺术层次，使中国文化的内容得到了丰富与充实，具有了更多的经典符号。

以山西杏花村汾酒为例，在设计52度产品的外包装时，不但在瓶身上绘制了以牧童为主题的图案，同时还在旁边用书法的形式写上了“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”的著名诗句，为人们展示出一幅生动的画面。此外，整个瓶身以白色为基调，还配合使用了青花中的蓝色，并以书法的形式在瓶身上绘制了一个“汾”字，通过运用这些元素成功树立起一个鲜活的品牌形象。青花的成色必须经过高温烧制这一环节，但在进行烧制时釉色可能发生各种各样的变化，因此每个酒瓶上的“汾”字都不可能完全相同，正是由于这种独特的差异性，才使得产品包装的艺术性得到了极大的提升，这样人们不但能品尝到美酒，对于酒中所蕴含的独特文化也会有更深刻的认识与体会。

3 酒包装设计对于青花的创新性继承与应用

设计师对于青花元素一直是青睐有加，各个方面的设计中都会使用此种元素。白酒本身就蕴藏着丰富的文化内涵，在其包装设计中再采用青花元素，自然会进一步提升其文化艺术价值。因此很多酒企业在设计产品包装时都使用了青花元素。一个设计是否成功主要在于其是否能够将该产品与其他同类产品明显区分开来，以及能否突出该产品的品牌形象。对于设计而言，直接拿来使用本身就是一种失败，如果只是在设计中简单加入青花纹样而不进行再创作，就很难突出产品的品牌形象，同时青花元素本身的艺术价值也会因此受到严重影响。一个成功的设计作品，不但要考虑产品本身所具有的功能特点，同时也必须考虑市场的实际需求，在此基础上再依据消费群体的审美取向确定相应的青花图案进行二度创作，这样才能使产品的品牌形象深入人心。

白酒的主要消费群体是年龄为30～55岁的男性，这一年龄段的男性在性格方面主要表现为沉稳、独立、理智且注重实用性，所以松竹梅、云纹及鱼纹等纹饰更符合他们的审美观。以传统的青花纹饰为基础，根据具体需要通过打散、重构等方式对其进行重新创作，最终形成的纹样则更符合当代人的审美，时代感也更加强烈。在白酒的包装设计中以现代人的审美视角对青花纹样进行创新性运用，比如说在设计中融入绿色理念，通过提升白酒包装的艺术性来强化其使用价值，这样消费者在喝完酒之后还能将酒瓶用于其他地方，从而可以在一定程度上降低能耗、减少对环境的污染，这对于传统文化艺术而言，也是一种重要的发展方向。

3.1 流畅之美

在众多的中国传统艺术中，青花是一种独特的存在。大部分青花纹样都是通过线条予以表现的，首先是将图案的基本轮廓用线条勾画出来，然后进行上色处理，从而使其独具特色的艺术表现力得到了充分地彰显，装饰形式丰富有序，而且层次更加丰富。同时其视觉效果通过抽象的纹样得到了有效增强，整体观感更加统一。所以，当今时代青花在酒的包装设计领域获得了新的生命与表现力，受到了陶瓷艺术家的热烈追捧。以刘维亚为汾酒设计的内包装为例，他以白瓷瓶为基础，通过艺术化的书法技法在瓶身上书写了“汾酒”二字，不但体现了书法的苍劲之美，同时也能使人直观地欣赏到绘画之美，汾酒的内包装上对书、画两种技法进行了深度融合，整体风格清新脱俗、婉约流畅，同时也极具个性。尤其是通过艺术化的方式对“汾”字所做的处理，使消费者可以直观地看懂、理解其内涵与意境，就观感而言也非常有特色。这样的包装设计不但有效提升了汾酒的文化底蕴与艺术价值，同时也能满足消费者在历史情怀与追求时尚方面的需求，不论是产品的文化内涵还是包装本身的视觉效果都得到了极大的提升，从而可以有效地激发出消费者的购买欲望，使企业经济效益得到提高的同时，也提升了企业产品的文化附加值。

3.2 抽象之美

抽象之美与具象之美是完全相反的两个概念，抽象之美是通过抽象的形式，诸如点、线、色彩等来表现事物的美，通过抽象形式吸引人们的眼球，拓展人们的想象空间，使人们浮想联翩。青花装饰技法是宫廷风与大写意之风的融合，因此青花纹样装饰既严谨雅致又随意洒脱。在中国传统绘画领域，大写意之风伴随着的是画家的即兴发挥，通过简单的笔触勾勒复杂的事物，其线条简单明了、欢快流畅；画面生动形象、独具匠心。因此，青花纹样也充分体现了这种抽象之美。伴随着市场经济的繁荣发展，产品的包装已经成为消费者衡量产品的标准之一，因此酒品包装越来越被酒商所重视。在酒包装市场上，可以充分利用青花纹样装饰技法的优势，将其应用到酒的外包装盒以及瓶身贴纸的设计上，同时结合现代的抽象概念，在原有的青花纹样基础上进行大胆的创新，打破固有纹饰束缚，去粗取精，有突出有重点的重新构架其艺术形象，使其更加符合现代人抽象美的审美观，同时使其艺术性更上一层楼。值得注意的是，对青花纹样抽象再加工需要把握好“度”，所谓的抽象并不是随意涂抹，而是抓住纹样的根本特质，去除不必要的元素，而对于保留的元素也需要注意它们在视觉呈现上的关系，以达到酒品的包装既有审美情趣，又留有想象的余地。由此可见，在对酒品包装进行青花纹样设计时，如何运用青花纹饰的抽象之美是设计的重中之重，既要特色突出，又要兼顾创新，从而保证酒品包装的独具匠心。

3.3 民族之美

任何的文化都离不开环境的熏陶，每一个国家都是由一个或者多个民族所构成，因此，一个国家的设计文化与其民族文化是息息相关的。一个好的设计不能脱离其环境，单纯依靠模仿得来的东西并不能称其为设计。我们必须尊重自己国家的文化，只有民族的才是世界的，因此，设计也必须遵循民族特色，体现民族特性。在对酒品进行包装设计时也不例外，应保留中华民族自身的传统特色，这里所说的传统并不是单纯的照搬，而是继承与发扬，在不丢弃民族文化之根与艺术文化之心的基础上，对传统文化进行创新，保证酒品的包装无论在文化性与传承性上都不失民族之美。因此，在酒的包装上加入青花纹饰，不但是对传统文化的继承，使包装更具有中华民族的特色，同时也突出了酒文化源远流长的历史，降低了酒品包装的商业气息。文化的民族性与现代商业设计的结合，使酒品包装设计拥有了文化的底蕴，从而大大增加了中国酒文化在国际市场的竞争力，使中国酒业向国际市场进军的步伐又前进了一大步。其中，最具代表性的设计是“国牌老窖”，它的包装融合了青花纹饰，通过青花的青白色搭配，使包装设计更具民族特色，同时也融合了现代审美，既有时代性又有民族性，是设计的典范之作；其次是青花浏阳河，在青花纹饰的基础上增添了极具中国特色的元素，包括龙凤图案和缠枝纹饰等，让人耳目一新的同时，也彰显了浏阳河酒对文化传承的重视。

3.4 青之美

对于酒的包装设计而言，色彩是极为关键的一个因素，各种不同的色彩给人的观感也是大不相同的。我国有很多种传统色彩，青色就是其中的一种。在酒包装设计中采用青色会使其寓意更加深刻。“青”色属于一个大的色系，其中最主要的一个颜色即宝石蓝，这种青是透过白而形成的，我国古人就总结出“青出于蓝而胜于蓝”的宝贵经验，通常认为蓝色象征着吉祥如意。正是因为“青”的发音与“清”相同，因此常以“青”表征清白。在酒的包装设计中运用青色正是基于这一方面的象征意义，这与中国传统的“天人合一”思想不谋而合，同时也提升了酒的文化内涵。青花瓷上的蓝白之色自然多变，犹如蓝天白云一般，意境空阔而深远，会让观者倍感清新、舒畅。青、白两色淡雅柔和，不论是从视觉上还是心理层面，都更容易为人所接受，不但能给人美好的视觉享受，同时也能抚慰人们的心灵。尽管如此，就酒的包装设计而言，要想使青、白两色得到更好的运用，必须在色彩搭配方面多下功夫，以现代人的审美角度对传统色彩进行相应的搭配，可以使“青”色的魅力得到充分发挥。以平川酒为例，它在确定容器时选择了青花瓷，一方面使产品的内包装更加美观，更重的是提升了酒作为一种商品的文化内涵与价值。

4 总结

综上所述，青花纹样作为一种独特而宝贵的民族文化，在国内外都享有极高的声誉，受到了广泛的欢迎。就酒的包装设计而言，一方面要以我国传统的文化艺术为基石，更重要的是要在继承的基础上予以发扬光大。在酒的包装设计中融入青花元素，不但能使我国的民族文化在新的时代中得到创新性发展，并得到世界各国的广泛认可，同时也能使国内酒包装设计的整体水平得到有效提升，从而有利于提高我国白酒企业的综合竞争力。