浅析宋代美学

雷志福（河南大学艺术学院，河南 开封　475000）

浅析宋代美学

雷志福
（河南大学艺术学院，河南 开封475000）

摘要：我国古代唐宋时期达到我国政治、经济、文化的高度繁荣，而宋代美学在中国美学史上具有重要的地位，文章以宋代为视角展开中国文化下的独特美学文化。宋代梅花诗的创作兴盛，本文以梅花为主线主要从唐宋美学之区别，宋代社会的净土信仰和隐逸等方面来探讨宋代社会的审美文化。

关键词：中国文化；宋代美学；净土信仰的审美文化；隐逸审美文化

中图分类号：J01

文献标识码：A

文章编号：1671-864X（2015）05-0081-01

作者简介：雷志福，男（1991—），河南大学2014级雕塑专业在读硕士研究生，研究方向为雕塑。

宋代在中国历史上是一个特殊的朝代，它跟在繁荣雄强的唐代之后却再也难以再现唐朝的辉煌，在这样一个朝代，国家积贫积弱，政权风雨飘摇，人民生活动荡，如果把唐朝比喻成是一片倾泻而下的大瀑布，那么宋代则应该是那片承接这篇瀑布的深潭。这样的历史背景造就了宋朝社会所特有的审美文化，本文就唐宋审美之区别以及宋朝文人对梅花的特殊情怀和宋朝文人的净土信仰和隐逸情结等方面来探讨宋朝社会的审美文化。

一、宋代美学与唐代美学

宋代美学与唐代美学之间的关系可以说是：传承、变异进而独立门户。宋代美学对于唐代美学在总趋势上是接近进而摆脱，这在中国美学史上是一个渐进发展的过程。宋代初期受晚唐影响，文学审美领域中便有所谓产生于宋太宗时期而兴盛于宋真宗时期的晚唐体，出现于宋真宗时期而兴盛达三四十年的西昆体、白体诗等。唐代诗歌取得了非常辉煌的成就，宋人似乎难以为继，但宋人有自己的审美理念和追求，从而开创了以词为主的天下，这才有了后来的“唐诗宋词”之说。从绘画方面来说，唐代大多是表现大好河山、风光无限的绘画，绘画风格也是富丽堂皇的，到了宋代绘画风格已经有所转变，虽然院体画很兴盛，但其中的气势和那种雄强的感觉已大不同唐代，同时宋代的山水画非常兴盛达到了诗书画为一体的顶峰，文人集绘画、书法、诗词为一身，作画题诗，画面意境清远高旷。宋代美学和唐代美学的关系大体上是：逐渐脱离进而自成一体的趋势。这个趋势可以概括为三个阶段：唐韵浸染期、宋调形成期、宋调鼎盛期，这体现出宋代社会审美特征、精神变化的形势，印下了宋代美学史的发展路线图。

二、宋代文人对梅花的独特情怀

宋代作为中华五千年文明记忆的一片沼泽地，它不同与大气磅礴的唐代，它更多的体现的是一种净雅深沉文化。在这样一个朝代，国家积贫积弱，政权风雨飘摇，人民生活动荡，盛唐象征富贵华丽的牡丹已不再吸引人们的注意，这时候文人们就毫不犹豫的选择了梅花，相比牡丹，梅花似乎更能代表这个时代和文人的内心。寓情于梅花，似乎他们才能够暂时的忘却世事的失意，保住内心的那份纯洁，内心的那份希望。 宋代对于梅花的青睐最大程度上体现在文人们的梅花诗创作上。据史料记载，宋代梅花诗数量达到了历史之最，在当时几乎人人争先恐后的作梅花诗。此外，我们读过几首宋代的咏梅诗还会发现，文人在诗词中所提到的梅花还是有着深刻的意蕴的，它与后来的清代人们所推崇的“病梅”的形象形成鲜明对比，通过诗中寒冬冽风的衬托，文人们赞颂的是梅的傲然风骨，净雅深沉而又能够始终洁净芳香。梅花，这种普通的花在宋代却被赋予了精神的象征，站立在了宋代文化的最高峰，接受着文人雅士们的讴歌赞颂，也代表着这一个朝代的审美文化的最具代表性的特色。

三、净土信仰的审美文化

从对梅花的崇拜中还可以看出宋人净土信仰的审美文化。很多人会有疑问，为什么宋代的梅花在地位上会超过之前一直受人们追捧的桃李牡丹等花卉，这其中的原因很大程度上就不得不提到宋代的历史背景了。宋代是古代中国政治上的一个转折点，但与此同时在宗教上宋代也出现了具有历史意义的转折。在中国古代的历史上，分裂的儒释道三家在宋代完成了历史的转变，三教合一。这一重大的变革毫无疑问的也对当时的文人雅士们的内心造成了巨大的动荡，于是当时净土信仰的审美文化极为盛行，而这一切在当时都被文人寄寓在了梅花之上。说到净土信仰，也就不得不提到林和靖了。宋代的文人雅士一般在生活中都非常注重清洁，米芾就是一个嗜洁成癖的典型代表。一般来说外在的习惯一般都是内在心灵的反映，这其实是雅士们对于纯洁心灵的追求，是一种拒绝同世俗同流合污的思想和意识。

净土信仰的审美文化根植于洁身自好的文人内心，而这种情感表达的出口就自然而然的转移到了对梅花的赞美和崇拜上。在宋代这样一个飘摇的乱世之中，似乎只有净土信仰可以成为文人雅士保存纯净心灵的一种寄托了，所以我们在宋代社会的很多方面都可以隐约看到净土信仰这样的情怀了。

四、隐逸审美文化

在中国五千年的历史长河中，隐逸曾出现过多次，然而宋代的隐逸文化却由于其特殊的历史背景而被打上了鲜明的时代烙印。唐代白居易对宋人心态影响甚大。晚年白居易的心态趋于平和、闲适，这正是宋人所需要的，也正符合宋人的心理结构。白居易对于中国仕隐文化的最大贡献是提出了“中隐”论，这对宋人心态具有决定性的影响。另外，宋代政治上不同于唐，宋代提倡“以文化成天下”，实行文官政治，隐士受到统治者的空前礼遇，由是宋代隐风盛行，隐士规模和范围空前扩大，这些具有极高文化素养的隐士们自觉投身艺术创造中，成就了宋代隐逸审美文化的勃兴。在“三教融合”的大背景下，仕与隐走向和谐统一，隐逸由“隐”的初级境界上升到“逸”的高级境界，由此带来的是宋代隐逸审美文化的转型。既然隐逸的境界已经提高到了自由的地步，所以内在的精神隐逸才是最重要的，宋人不再注重“隐”的具体形式，这样，边官边隐的“中隐”模式便成了许多士大夫的最佳选择。

五、结语

宋代美学是中国美学史上的重要时期和辉煌区段，有属于自己时代的审美理想、审美形态、审美精神。宋代文人在独特的社会背景下将自己的情怀寄托于梅花，创作了许多有关梅花的诗词文化，赋予了它独特的意味，同时又钟情于净土信仰和隐逸的审美文化。如果把唐朝比作是人至壮年的激昂奋进之美，那么宋朝则更多的是人道中年的平淡清旷之美了。

参考文献：

[1]吴功正，《论宋代美学》，天津教育出版社，2006.

[2]杨颋，《踏雪寻梅》，科技文献出版社，2008.

[3]苏轼文集：卷十一[M].北京：中华书局，1986.