如何构建高职院校非艺术专业音乐课程体系

舒歆棋

摘 要：在这越来越重视综合能力的社会中，高职教育一直以技能专业突出的优势，在就业压力的趋势下，一直不断在努力追寻着社会立足点的优势。高职教育的课程是否具有较好的适应能力和反应能力，也备受关注，为了更好的丰富高职院校学生的综合能力，丰富高职学生的精神能力生活，陶冶学生情操，以下将对如何来构建课程体系进行探讨和研究。

关键词：高职院校 非艺术专业 学生 音乐素养 提升 构建 课程体系

构建好的课程体系，需要教育目标的明确性，教学的稳定性，教学要求的务实性以及人才培养的多样性、合理性，那么通过之前的调查研究分析，我们根据几项原则和内容，来进行合理构建课程体系的建设：

一、合理性与科学性

此课程体系的安排并非针对专业艺术类音乐素养课程人才培养，而是针对高职类非艺术类专业学生，不需要很专业的技巧与专业的理论知识学习，而在于通过课程的安排学习能够使学生学习相关音乐技能与知识，能够感受音乐的熏陶，自我对音乐不同层面的欣赏，不具有功利性，培养他们的修养、审美、品行、素质，从而达到另外一个高度：学会慢慢欣赏生活的美好、生命的可贵、感知世界的多彩，从而丰富他们的生命，成就属于他们自己的人生。因此在构建项需要以针对特性的范畴内的合理性与科学性的审美来为核心进行。

二、共性与个性

根据高职院校设置课程体系的大的原则框架下，进行非艺术专业学生音乐素养课程体系的建设，而每个学校也有每个学校的特点，可以根据每个学校特点和需求不同进行一些课程设置的变化，因此就有第一大方面的共性与个性；那么第二共性与个性：不管课程设置，都是建立在审美的基础上，而不是在锻炼专业技能上，那么在这个学习方向点中就有了共性；那么个性可在课程体系建设中，可以针对学生自身的爱好进行选修课的选择，进行不同音乐类的课程选择，那么又形成某种程度的个性。

三、多样性与多元性

每个阶段的音乐都是反映人类历史与精神物质文明的文化结晶，因此在课程体系的设置中多样性，需要在中国文明，与其他国家西方文明同时分教学大纲进行音乐的学习与鉴赏；为了课程设置的多元化，在不同时期，不同音乐类型的欣赏与鉴赏，让学生更加丰富了解相关音乐与文化知识，无形之中提高自身的音乐素养；也可以进行现代音乐流行音乐通俗音乐的了解欣赏，让学生对从古至今不同音乐体裁有着明确听觉分辨能力，从而基本了解音乐类型，并可以根据自己喜好更加的去深入了解相关音乐类型相关背景知识，古典的现代的都去欣赏，去感受音乐不同的美，寓教于乐，启迪智慧。在多样性中，可以开设鉴赏课程、舞蹈课程、琴法课程（钢琴弹奏、不同器乐弹奏与学习、钢琴伴奏、乐团等）、音乐课程（声乐、合唱等）。

四、整体布局系统性与优化性

在整体构建课程体系的过程中，需要达到知识目标、能力目标、素质目标三者的高度与平衡。那么在此之前基本了解学生的大致程度，从而进行合理的知识目标的学习、进行总体能力目标的达到以及个体能力目标的制定，从而达到整体素质大框架的整体目标。从而确定课程体系的主次。明确核心课程、支持课程、基础课程。

在课程体系的建设中还需要考虑，整体系统的布局性的系统性以及优化性。在课程模式、内容结构上花心思研究考同时注重音乐教育资源的开发以及音乐实践活动，加强师资队伍的建设。同时还需要建立相关的音乐保障机制、评价机制以及质量监控机制，定期反馈意见，进行适当的修正和调整。从而為非艺术类音乐素养课程体系建设得更加的完善和成熟打下坚实的基础。