“中国元素”在高校美术平面设计教学中的应用

翟舒鹏

（安徽省淮南师范学院美术与设计学院15级艺术与科技1班，安徽 淮南 232000）

中华民族传统文化博大精深，而代表传统文化的“中国元素”是中华民族的精神、智慧的结晶。“艺术永远没有国界”，大部分艺术大师都赞成这个观点。随着中西方文化交流的深入，美术设计领域的许多艺术家开始致力于中西方文化元素在平面设计中应用的研究。由于中西方文化存在很大的差异，所以许多西方艺术家偏爱“中国元素”。同样，中国的艺术家也常常借鉴西方的设计风格，比如设计简洁建筑结构时都偏爱北欧的简洁风格。平面设计亦是如此。在本文中，本人就从教学角度对高校美术设计中“中国元素”的运用进行一番探讨。

一、“中国元素”的内涵

中国元素是指凡是被大多数中国人（包括海外华人）认同的、凝结着华夏民族传统文化精神，并体现国家尊严和民族利益的形象、符号或风俗习惯。

“中国元素”应分为三部分，一是中国固有元素：比如中国的领土（包括300万平方公里的领海），中国的人种，中国的气候等等；二是中国传统文化元素，如中国的汉字、剪纸、图腾、水墨画等；三是中国的现代文化元素：北京的奥运精神，中国的航天精神，中国的革命精神，中国的电影文化，闽商、浙商一类的商业文化等。美术设计中的“中国元素”一般是指中国传统文化元素。

二、“中国元素”在美术平面设计中的应用方法

（一）中国汉字在平面设计中的应用

每一种汉字都是一种抽象艺术。汉字应用在平面设计中能为设计作品增添特色和个性。比如2008年北京奥运会会徽就是将中国汉字“京”以传统印章形式呈现出来，彰显了独特的中国传统文化底蕴。另外，奔跑的“人”形设计正好与奥运会主题契合，体现着勇于拼搏、奋勇争先的奥运会精神。

在大学美术平面设计教学中，教师可以以某个汉字为例，设定任务情境，比如“请用中国汉字为黑龙江卫视网络广播电视台设计台标”，以此作为课堂任务让学生独立完成，既让学生感受到了“中国元素”的大美，又锻炼了学生的绘画技能。

（二）中国剪纸在平面设计中的应用

剪纸主要是将三维立体的物体以点线面结合的方式展现为平面形象。在平面设计中巧妙地使用剪纸艺术形象，能够使设计作品具有立体感。一般来说，剪纸艺术可以应用在产品包装、书籍装帧、标志设计等方面。在平面设计教学中，可以以其中一项设计任务为例，要求学生围绕剪纸艺术设计作品，比如用荷花剪纸形象为特色小吃荷叶饼设计外包装袋，用剪纸艺术形象为某企业的月饼设计包装等，让学生在实践中摸索剪纸艺术的特点和应用技巧。

（三）中国图腾在平面设计中的应用

具有中国特色的图腾有很多，比如最经典的中国结，奥运福娃，象征团圆的熊猫，代表祥瑞的凤凰、中国龙、祥云，寓意财源广进的麒麟，代表坚韧品性的梅花等等，每一种图腾都有其寓意和适用场景。比如老凤祥金店就采用了象征吉祥如意的凤凰图腾，将中国传统文化元素与设计相结合，迎合了消费者追求幸福美好的消费心理，同时为设计增添了深厚的文化底蕴。在平面设计教学中，图腾设计应该简洁精炼，结构和形式力透人心，确保大多数人看第一眼时能理解图腾代表的含义或者第一眼就能记住图腾的特点。

（四）“中国红”在平面设计中的应用

马克思认为，色彩能够体现民族性格。“中国红”就是中国民族文化和人文精神的象征。在我国，“中国红”象征着吉庆、祥瑞、红红火火，逢年过节时的年画、对联灯笼等都采用红色设计。另外，“中国红”常见于酒产品的包装设计中，比如剑南春、鸿茅药酒，外包装都使用过“中国红”的色彩设计，而酒又是逢年过节餐桌必备佳酿，“中国红”与酒文化的结合，象征着吉祥如意，日子红红火火。

在色彩设计中，“中国红”的色值如下：

RGB： R230，G0，B0，

CMYK： C0，M100，Y100，K10

PANTONE：186 C

在教学中，教师可以引导学生发散思维，用不同的色值做出不同的配色，比如胭脂红、珊瑚红等，将不同的红色应用在不同的设计作品中，去感受每一种红色在设计中所呈现的色彩效果，为以后的平面设计积累更多设计经验。

四、结语

中国文化具有的独特魅力正是平面设计中所需要的文化底蕴和设计亮点。在平面设计课程教学中，教师要有意识地引导学生寻根溯源，深入研习中国传统文化，从中国传统文化中挖掘设计思路，再结合现代设计手法设计出既有文化底蕴又贴近现代生活的美术作品，让“中国元素”赋予设计作品灵魂，使之不仅具有简洁明朗的结构，同时也具有深厚的人文底蕴，这样整幅作品就显得厚重，有内容。另外，由于“中国元素”不止一种，在设计时要注意每一种元素的文化背景或寓意，切忌随意安置使作品显得累赘、突兀。