音乐欣赏课的设计与创新教学方式

李慧

摘 要：音乐欣赏，是以人为主体，以音乐作品为对象，通过视、听、想象相结合，从中领悟音乐美的真谛，得到美的享受，提高审美认识，提高审美创造的活动过程。本文主要通过现代化多媒体教学环境为学生们提供一个多元化、多情境的学习环境，同时改变传统教学手段，采用“自助餐”式教学， 提升教学效率使学生自由表达与自由参与、创造，使学生的音乐潜能更好的被激发，学生灵魂上得到洗礼，情操得到升华，达到完美的教学效果。

关键词：音乐欣赏 情境教学 “自助餐” 音乐主题

苏霍姆林斯基说过：“如果你想让教师的劳动能够给教师带来兴趣，使天天上课不至于变成一种单调乏味的义务，那就应该引导每一位教师走上从事研究这条幸福的道路上来。”音乐是用音响或声响来表达的听觉艺术，它用不同节奏的长短，音的高低，速度的快慢来描写动或静，没有固定的表达方式，它包括的东西很宽、很广。如何能准确理解作品是有一定难度的，突破难点使音乐欣赏课情趣盎然，达到教学目的，抓住以下几个要点是关键所在。

一、多媒体多元化情境教学，提升教学效率

音乐欣赏是一门听觉艺术，通过音响塑造音乐形象，可是许多音乐作品所包含的内容深奥而抽象，学生的音乐欣赏能力参差不齐，单靠耳朵很难深入理解作品内涵。在现代科技发达的今天，教师可以采用电脑多媒体等教学手段，给学生呈现了一片全新的音乐天地，使学生感受到了音乐课的新奇魅力，极大地激发了学生对音乐欣赏课的兴趣。多媒体教学自制课件使学生从单一的听音乐过渡到听、看相结合，可使音乐形象直接展现在眼前并印刻在头脑中，理解和掌握作品，从而提高课堂效率。

首先，要深刻理解乐曲的内涵，掌握欣赏的重点，制定可行的教学目标，根据目标设计教学活动，活动方式可包括听、歌唱、说话、表演甚至演奏和创作等多种形式，引导学生欣赏音乐。在欣赏过程中教师需要以音乐为主体带领学生欣赏，巧妙穿插乐理知识来提高学生的音乐综合素质，并借助视听器材来帮助欣赏教学，如 VCD、电脑多媒体等基本教学设备，将与音乐本身情境相符的画面展示给学生，在视觉和听觉的双重刺激下，调动学生所有感官，全身心地配合欣赏音乐，充分利用丰富的想象力，激起学生的共鸣，深入感悟音乐内涵。

其次，可以让学生在欣赏的同时哼唱主题曲调，体会乐曲的音乐形象，或者随音乐做身体律动，每个学生根据自己对音乐的理解做出相应的动作，尽可能的发挥学生的创造力和想象力，运用身体语言让学生大胆表现音乐。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现力和审美能力的重要途径。

再次，学生可以做教师。角色的转换可以锻炼学生的能力，同时培养学生自学的习惯，将学生分成小组，每小组学生共同找一部自己喜爱的音乐作品，查资料分析作品，感受作品，全组的同学都要参与发挥集体智慧，同时增加了团结合作的精神。课堂效果非常好，学生学习的兴趣大大增强，同时也促进了师生关系的融洽。

二、“自助餐”式教学，使学生自由表达与自由参与

“自助餐”式教学的特点是改变以往的被动填鸭式的教学模式，变成学生为主体，教师为客体，学生自主选择教学内容。在欣赏课上每一位学生可以自选一部喜爱的作品，选该作品的学生必须阐述自己喜爱的观点是什么并加以论证。有的学生选择街舞、韩舞，并在课堂上展示。老师针对街舞的历史、韩舞的历史、背景及发展动态进行点评，并通过多媒体的教学手段进行观摩。有的学生选择了二胡独奏曲《二泉映月》，教师并尝试着用钢琴进行合奏，使中西器乐相结合，并融为一体。有的学生选择小提琴演奏《梁祝》，现场配有动画表演，使百年经典和现代动画有机结合，达到尽善尽美的教学效果。所有的作品综合起来看，代表了学生的共同心声。通过作品的欣赏和学生的展示，活跃了课堂的气氛，使课堂内容走进学生，与学生情感产生了共鸣，学生的心灵也得到了洗涤。

三、创造优美的视觉空间环境

因为音乐是动态的美术，美术又是静态的音乐。任何一部传世佳作的背后都有其不寻常的历史和环境背景。例如：世界著名的奥地利作曲家小斯特劳斯的《蓝色多瑙河》，我们在欣赏课时，用多媒体展现出当时的油画作品，并观看维也纳金色大厅的演奏及合唱，使学生仿佛置身在具有浓郁音乐氛围的维也纳之都中。

多样化的教室环境布置，根据教学内容准备不同的布景和投影资料。例如：古筝曲《渔舟唱晚》，我们准备的是一幅小桥流水人家的江南水乡丹青水墨画。教师用优美的语音语调进行诗朗诵，营造了一种浓郁的艺术气氛。世界盛行的韦伯的音乐剧《猫》，展示各式形态的猫，有高贵的猫、贫民的猫、流浪的猫、小偷猫等等，借此来影射多变、复杂的人类社会。

四、感受音乐作品的主题形象

引導学生唱主题，背诵主题，感受主题。欣赏课中，视唱主题是一个重要环节。当欣赏完一部作品，学生应该脱口说出作者、国籍，该曲表达什么内容，更重要的一定要唱出主题。主题是一部音乐作品艺术风格的集中体现，主题是帮助学生理解作品、感受作品的基础，也是欣赏作品的出发点及立足点。例如在欣赏《瑶族舞曲》时，当你唱着主题与作品简介联想在一起，会呈现出这样的音乐形象。一群美丽的姑娘身上穿着节日的盛装，带着微笑，一个接着一个地加入舞蹈行列中翩翩起舞。乐曲突然加快，描写的是小伙子们闯进姑娘们的队伍中，双手猛击鼓尽情狂舞，姑娘们彩裙飞舞，旋转如飞，人群顿时热闹非凡。作品的内容一下了就明了了，同时也体会到了瑶族青年男女在节日的夜晚，在月光下歌舞的欢乐场面。例如贝多芬第五《命运》交响曲的第一章，当吟唱主题时，你就会明白是命运之神在敲门。如果教师能够调动好学生的积极性和主动参与意识，使学生在高度注意极其渴望中去听作品，去体会作品，不仅仅会得到艺术享受和审美体验，更重要的是达到与心灵的共鸣与震撼，达到心灵的感悟和净化。

五、结束语

传统教学模式的改变，使音乐欣赏课的教学质量得到了升华，学生音乐潜能得到了激发，使每个学生都向音乐殿堂挺进。在音乐欣赏课的设计与创新教学中，教师要用正确的审美观念去引导学生，通过各种形式、各种方法培养学生的学习兴趣，拓宽学生的知识面，开阔他们的视野，使学生更深刻地感受音乐、表现音乐和理解音乐，全面提高学生的音乐、文化素质，进而提升审美教学的质量。

参考文献

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4、张静华.音乐欣赏课的设计与创新，辽宁师专学报，2006（5）