市场经济条件下，浅探如何用“人文”美化“美术”创意

彭永平

摘 要：美术是一门人文性的艺术表现课程。在多种艺术表现门类、多种学科综合的美术教育体系中，通过美术和生活、美术和情感、美术和人文的紧密融合，可以更好地提升人们对审美的追求，丰富其生活内涵。从对美术标准的理解出发，浅探如何用“人文”更好地美化“美术”，旨在促进人们对美的欣赏、对美的追求和对美的憧憬。

关键词：人文性质；美术性；人格；人文素养

中图分类号：J04 文献标志码：A 文章编号：1673-291X（2016）12-0131-02

在西方国家，“艺术”与“美术”是不分家的，它们两者起源于古罗马拉丁文“art”，这个单词的含义指的是相对于“自然造化”的艺术表现形式，除了人们指的戏剧、音乐、文学、舞蹈等外，它还涵盖了拳术、医术、划船等多方面的技艺。一直到18世纪中期，美的艺术逐渐形成后才有了“艺术”概念的观点，艺术才慢慢成了人们审美的主要对象。在今天，英语中的“art”一词仍既作“艺术”解，又作“美术”讲，它既可以用来泛指音乐、舞蹈、文学、戏剧等其他各种艺术门类，又用来泛指称包括绘画、工艺、建筑等在内的视觉欣赏艺术。

可以说，无论是“艺术”抑或是“美术”，伴随着人们生活水平的提高，也越来越深植人们的生活和工作之中。这两者可以看作是人们对生活享受的情趣之美。然而，如何提高人们对美的享悦，或者说是对美追求的情操，笔者感言，这就需要一种“人文”的因子去熏陶，去感染。

一、“人文”的含义

很多人认识“人文”，但对“人文”的内涵只知其一，不知其二。可能有人说，是不是美术教师都很清楚美术课程本身就有“人文”性质？或是说美术课程的教学怎样才能具有深层次的人文情怀呢？笔者首先要大致解释一下“人文精神”，它首先要与物质另当别论，它比物质的层次要高，客观上讲是一种人的价值观、理念所组成的思想态度。它关注的不仅是人们眼球中的美，而更深层次的还有人存在的价值、人的尊严、人的道德理伦；关注人的自由与权益，人与社会间的包容、和谐等等。

在我国古代，“人文”通俗地讲就是《易》的学名词，在《易·贲象》中有文字记载：“文明以止，人文也。观乎天文，以察时度；观乎人文，以化成天下。”从这句话中可以看得出，在我国传统文化中，古代的人文教育是以伦理道德的教育为核心的，这个局限性很窄。而现代人们对美的享受有了进一步的挖掘，要提升人们对美的是非判断，或欣赏水准，就更需要有一种“人文”的因子植入到美术的艺术之中。

在欧洲，古罗马的哲学家西塞罗写了一本很好的书，书名叫《论雄辩家》，此书中第一次把humanitans，即“人文精神、理念”列为一个辩论者的训练项目，在他看来，“humanitans”指的是人道主义精神的教育学论。直到14世纪，有一位意大利诗人彼特拉再次提出了人文主义（英文名“humanism”）理论。后来，“人文精神”在文艺复兴时期就成了“人们价值观、思想观的一种思想态度与高度”。由此可见，人文主义以人思想权衡一切事物的标准，注重人对真与善的追求，对美与旧的判断力，最终重视人的价值。

因而，无论是我国古代，还是西方的学者对“人文”的含义虽然有文化背景上的不同差异，但其精神内在的东西是一致的，也是迥同的。它的核心是贯穿于人们的意识与言行中的理想、观念、信仰、价值取向、教养等，亦即“人文精神”，或者说是“人文理念”。

二、将“人文”嫁接到“美术”之中

也许大家还记得，前几年我国高等学府——清华大学学生刘海洋的“硫酸泼熊”事件。这个悲剧的发生，它震惊社会，并触发了整个社会的广泛关注。“伤熊”事件已不再是一个简单的新闻事件，还折射出教育界对“人文教育”的反思。据刘海洋的母亲说，刘海洋从小不贪玩，每天到晚看书、学习，也很少看过人文书籍，是一个典型的“书呆子”，因此造成了性格上的孤僻，与社会脱节，最终酿成了“硫酸泼熊”的悲惨事件。

这个案例深刻地反映出“人文教育”在现实教育界的缺失，及引发的严重后果。在素质教育发展的今天，我们是不是可以把“人文”理念有机地嫁接到学生的心理，包括艺术的情操、社会的沟通、人的自理能力等，也许是现代教育所要推崇和需要融入教学的。现在，许多的教育工作者，仍然以语、数等所谓的“主课”为主，而忽视了学生的心理、情感、对事物的审美等人文训练，故造成了这个悲剧。

美术作为一种艺术的表现形式，是人们对精神追求艺术的一种表现形式，主要通过直觉的、整体的方式把握客观对象的理解，它最终要以艺术品的形式出现，这种艺术品既有艺术家对客观世界的认知，也有艺术家本人的情感、理想和价值观等主体性的因素，是一种精神产品和人文理念的艺术表现形式。但是如何更好地把“人文”植入到“美术”当中呢？这是值得人们关注与探讨的话题，特别是针对艺术教育界探讨的重要课题，意义非常寻常。

我们需要正确了解美术教育中的人文表现。在教育教学中，如何将人文性更好地融入到美术课程的教育教学中，对于教育界来讲，是一个很值得研究的课题，它将改变美术教育的旧观念，帮助学习训练对美与丑、真与假的是非判断，帮助学生发现美、辨别美，当心灵拥有和汲取不同时代美术作品中所蕴涵的人文精神后，就能更好地培育出不一样的人文素养和理念。笔者认为，美术课程的人文性质主要体现在以下三个方面：

第一，“人文”“美术”与审美活动的紧密相连。在教育教学中，只有将学生的“人文”“美术”与审美紧密联系，能更好地让学生在各种美术活动中，并提升其艺术鉴赏能力和创造性，这正是现代社会艺术高速提升所需要的人文情感。

第二，表达方式与思维能力的创造性。在美术教育教学活动中，作为导师，应该学会形象思维、引导思维和沟通能力，需要通过直觉和灵感进行艺术创作的实践方式，这种方式我们可以说是人文理念的推广与挖掘。譬如在《鸟语花香》的教学活动中，教师可通过让学生看看什么是自然环境，听一听这是什么鸟？看一看这是什么样的花？同时通过视频播放，通过点与面的结合，借此激发学生的丰富想象。在此过程中，教师还可以即时激活学生的形象思维和创造性思维，利用课件引导学生去感受现实生活之中的美，发现美的能力。比如，可以向学生询问：“书本上的花与鸟有何不一样？”“如果你是其中的花，你是鸟，你最想干什么？”这样的提问，让学生的思维从花和鸟的生活习性、颜色、特征等方面不断想象、不断创新，于是产生了动手制作的欲望。

第三，“人文”与“美术”，还体现在美术作品中所蕴含的各类理想、人文价值、信仰和审美的趣味。学生可以通过美术课程化的学习、引导，使学生获得人文精神的浸染，这个时候，只要让学生在学习美术的过程中找到了发现美的潜能，进而发展其个性，改变学生对美的审视态度和观点。

三、关注美术中的人文培养

美术作为人文学科的表现方式，无不凝聚着浓郁的人文精神和理念，包括人的情操、愿景、意志、价值观取向、道德、伦理、尊严、自由等人文特征，所以引导学生关注美术知识、技能与人的情感、价值观、个性、生存状态等关系，引导学生关心社会的变化现象是十分必要的。同时，美术课程所阐述的“基本理念”更是从人文教育出发，从不同侧面，体现出鲜明的人文精神。可以说，现代社会科学技术的迅速发展，需要人的高尚情感与艺术之平衡。因为情感是美术的一个基本品质，也是教育教学中的一个基本特征。

传统的美术教学方式往往以教师为中心，采用“满堂灌”或“坐堂式”的教学方法，这在很大程度上束缚了学生的自主性和创造性，包括学生沟通之间的合作性。对此，我们只有积极鼓励学生通过沟通、不断发现美的方式，探究美的伦理，从人文的意识流和观点出发，充分挖掘出每一位学生的创造力，人性的美就变得更加弥足珍贵。

四、发展美术中的人文教育

当代社会，人们对过于重视科学教育而忽视人文教育所造成的不良现象，开始积极地反思，在科学中也开始注意渗入人文精神。通过美术教育教学中培养学生的审美情操、人文素养，这是一项长期而艰巨的工作，是一个在美术学习中逐步沉淀的过程，这需要教师有全新的教育观念，始终以学生的学习与发展为本，了解学生的心理需求，通过沟通和提升学生的人文素质，最大限度地开发学生的创造潜能，为学生今后的全面发展奠定坚实的基础。

（一）联系实际生活，体验生活的真谛

艺术来源于我们的现实生活，但又高出我们的生活，美术课程作为学生的生活经验来源的实践性课程，教育工作者要把生活当作学生艺术的源泉，让他们多一点走出自我，走出大自然，通过通过观察生活来感受生活，发现其中的美。同时还可以利用一些互动游戏、节目表演等方法，让学生来参与、来沟通、来体验，使学生学会表达自己的情感和愿望。这样的理念与实践的相结合，才会让教育教学变得更加相得益彰。

（二）注重学生的人文体验和人文多元化

美术是人类情感和精神生活的创造表现。可以说，任何一种美术的表现形式都包含着一定的情感和思想。美术作为重要的人文学科，它包含着人类对真、善、美等最高价值的不懈追求。

（三）加强人文修养，提高审美情趣

人类的艺术修养和人文情怀从某一个方面讲，是权衡一个人审美素质高低的重要因素。而艺术修养加上人文修养，则是一个有较高艺术修养的人的定量标准。在享受艺术的过程中，要让学生能自觉主动地感爱到人文的气息、理念，让其情感和理智得到更好的交融，那么就要不断提升学生对事情的审美情趣。而实现这个路径只有一条，那就是让学生的感性、情感和理智得到和谐共处，让其心理结构的各个方面均得到较好的发展和完善。

总之，美术是一种人文教育的艺术表现方式，它通过感知与理性、客观与主观意识流的交融，通过动脑的创新思维与实践的操作等方方面面，在促进人的全面和谐发展中起着非常重要的作用，也是现代化教育界所要推崇的教育方式。