浅谈钢琴基础教育的体会

白淑琴

摘要：随着社会不断进步、发展，越来越多的人喜爱钢琴艺术，学习钢琴成为提高人的修养和素质的需要，许多孩子从四五岁起开始学琴，社会上兴办了各类钢琴学校，出现了众多业余钢琴教师，各种业余钢琴考级和比赛都有大量考生和选手参与，这是十分可喜的现象，对普及钢琴艺术、提高我国业余钢琴教育水平起到了积极的作用。

关键词：基础教育；钢琴演奏；基本功

我大学毕业后一直从事钢琴教育至今已20年。经过多年的教学，积累了针对不同年龄、不同基础和不同條件学生的教学经验。我参加过中国音协的业余钢琴考级、各类业余钢琴比赛、艺术特长生考试等，发现在业余钢琴事业的快速发展中，存在一些值得关注的问题：不少学生基本功差，没有音乐感，这是教学中不重视基本功、不抓音乐表现的结果；另外，追求考级、升学、加分等不正确的学习与执教目的，忽视基础教育，是出现上述问题的重要原因。我认为在教学中坚持树立正确的学琴目的，狠抓基本功和音乐表现，因人施教，因材施教，才能收到较好的效果。

一、钢琴基础教育首先要抓基本功

教师、学生、家长都必须重视这一点。从历年比赛、考级、特长生考试等活动中暴露出众多学生大指跷、五指躺、二三指折、四指无力等常见病、多发病。造成这些现象的原因是一些教师没有重视基本功教学和训练，没有严格要求并纠正学生的毛病，在手指不能站立的情况下是不可能弹出速度的，一旦养成不良习惯是很难纠正的。石叔诚老师曾说“尽管现代的钢琴演奏依然涉及全身的参与，但最关键的部位依然还是手指”。我在基本功教学和训练方而卞要是通过哈农、音阶、琶音、练习曲解决掌关节支撑的问题，这种练习是很枯燥的，尤其对幼童，应采用形象的比喻来示范，使他们很快理解和掌握练习的要领。我曾教过一位5岁的女孩，当时我发现她手指站不住、手掌塌陷、抬指下键敲击，更谈不上弹奏流畅和音乐感。我要求她先停止弹琴三个月忘掉错误的指法，然后从指法基本功着手，先要求手指贴键，掌关节支撑，大臂松弛，手指有抓的感觉，大指、3指、5指构成像似房l的框架。解决好手指站稳后弹一个音、三个音及和弦、转位，使她体会到力量是从上臂放下去而不是用手腕压出来的。解决了手指站稳就可以教连奏了，我用抬腿走路比喻抬手指、力量转移；用各种错误的走路姿势比喻她的错误弹奏方法，如翘指、勾指，她很快认识到自己的错误并自觉纠正。在纠正她不控制手指下键的毛病时，我以大量练习曲、相关乐曲和手指变节奏的训练，使她的手指弹匀了，从此也就跑快了，经过三年的训练，她去年在音协七级考试中获优秀。专家对她的评价是：指法干净、流利，乐感好，希望培养搞专业。

基本功训练很枯燥，上课的时间主要是示范和纠正毛病，回课时间有限，大量练习是回家之后进行的，因此基本功的重要性必须得到家长和学生的理解，尤其是年幼儿童，家长的督促、指导十分重要，总之，教师、学生、家长缺一不可。我在教学中，与家长、学生形成制度：带录音机，家长记笔记（四年级以上自己记）；每日定时练琴，保证练琴时间。我常用电话监督和指导学生练习，回课时针对问题施教。对于从别处转来的学生不论他们学琴时间多长、水平多高，我首先要检查基本功，不符合要求的必须补课。

二、弹奏中没有音乐是众多学生存在的问题

这里既有自身乐感问题也有教学启发和培养方法的问题。我在教学中要求学生弹琴必须用脑和耳朵，如果仅抓基本的技术练习，没有听觉的积极参与是不可能收到良好的音乐效果。我强调学生必须听到自己的弹奏，对乐曲旋律、伴奏、层次等等都逐一讲解、示范。示范对学生很有帮助，我演示每一段不同的处理方式得到的不同效果，使学生直接感受到音乐处理的重要性，并掌握其基本的原理和方法，提高了对音乐的兴趣和鉴赏能力。

在教学中我从以下几方面培养学生的音乐兴趣，提高学生的乐感：

1、要求弹奏中必须边唱边弹。许多学生没有音乐和听不出错音往往是唱不准所致。

2、因人施教，根据每个学生的乐感和性格特点来安排曲目，针对存在的问题备课，尤其是巴赫乐曲的训练，在我的教学中占了很大比重。

3、经常组织学生听各种钢琴演奏会，不定期地举办学生小型演奏会，使同样级别的学生、家长互相观摩，这对较差的学生是很大的促进并提高他们对音乐的兴趣和鉴赏能力。

4、向学生、家长推荐国内外知名专家所写的基础教育著作，如但昭义<关于钢琴演奏与辅导> ；鲍蕙荞《倾听同行中外钢琴家访谈录》等。

5、建议学生购买银乐表情术语的著作，将音乐基础理论糅在教学中。如大小调区别、和弦的作用、踏板的作用、作品的分析等，启发学生想像和思考音乐。

通过上述措施，学生的音乐表现有了明显提高，这是他们在各种考试和比赛中，获得优良成绩的重要原因。一些学生因对音乐产生浓厚的兴趣，还参加知名合唱团、尝试作曲，他们深有体会地说音乐丰富了生活，从音乐中受益终生。

三、树立正确的学琴目的是业余钢琴教学中需要引起重视的问题

近几年来不少学生、家长，个别钢琴学校、教师出现为考级学琴、施教的现象，不抓基本功，只应付考级，导致一些已通过业余八九级的学生基本功很差，甚至在高等院校艺术特长生考试中，已通过业余十级的学牛不会试奏的现象屡见不鲜，因此端正学琴的是钢琴基础教育的基本要求。我在教学中首在学琴目的上与家长、学生达成共识，这个问题解决了，基本功训练，提高音乐表现，教材、曲目的选择安排等方而才能符合各项要求并收到良好的效果。我强调学生要弹奏大量不同类型、不同风格的曲目，因此选用了许多考级曲目以外的乐曲，特别是中国乐曲对提高学生的弹奏水平和音乐素养很有益处。我的一些已走上}_作岗位的学生仍常来上课，这些都是端正学习目的的必然结果。正如今年2月19日，郎朗在北京与音乐爱好者座谈交流时，结合自己的学习经历指出的那样：”你心中一定要有一个信念，那就是学琴不仅是为了一个工作、职业，它会使孩子的整个人生发生变化。”“学琴的孩子不会变坏”原是一家钢琴商店的广告语，不过，它确实有一定的道理：一个人变坏，总不外乎贪图吃喝玩乐这类物质享受开始。而经常参加艺术活动的人，他追求的是精神境界上的完美……学习音乐，又是练习控制情绪的一门艺术，久而久之，从事这项活动的人们也练就了善于调控自己情绪的能力。恐怕这就是学琴的孩子不会变坏的原因吧。

另外，在教学中我深感做为教师要不断充实、更新自己的知识才能提高教学水平，为此我常参加各音乐院校举办地钢琴教学法的学习，聆听各国钢琴大师的演奏会和讲座，这样不断收集、充实新的钢琴曲目，努力提高自身的音乐修养对提高钢琴教学水平是很重要的。

参考文献

[1] 潘燕.浅谈儿童钢琴教育[D].首都师范大学，2009.

[2] 秦思.浅谈钢琴即兴演奏中的美学理念[D].厦门大学，2012.

[3] 施雯.浅谈歌曲的钢琴伴奏艺术[D].厦门大学，2009.endprint