国际新闻

陈怡倩

莱比锡歌剧院宣布《汤豪舍》全新制作

莱比锡歌剧院近日正式宣布了全新的《汤豪舍》制作计划，旨在取代原先计划制作的《汤豪舍》。莱比锡歌剧院是通过推特（Twitter）宣布该消息的。声明表示，国际知名的加泰罗尼亚导演卡里希托比埃托（CalixtoBieito），已经全面接手了最初由卡特琳娜瓦格纳（Katharina Wagner）策划的瓦格纳歌剧《汤豪舍》的制作。去年12月，歌剧院宣布因为“后勤方面的原因”将不再继续制作卡特琳娜-瓦格纳的歌剧制作。此后，歌剧院迅速寻找到了比埃托，并决定用他2015年在安特卫普上演的一版《汤豪舍》作为替代品。而卡特琳娜·瓦格纳的制作将推迟至2020年11月回归莱比锡，届时，将上演她执导的《罗恩格林》。卡里希托-比埃托版的《汤豪舍》将于3月17日首演，并持续上演到5月27日，并参演莱比锡音乐节。

爱尔兰歌剧院揭幕首个演出季

爱尔兰国家歌剧院（Irish National Opera）近日宣布了其首个演出季的安排。据悉，歌剧院将在第一个演出季中推出7部歌剧，其中5部是新作品，还将赴爱尔兰的13个剧场和伦敦的巴比肯中心巡演。爱尔兰国家歌剧院是在爱尔兰艺术委员会倡导下，由费格斯希尔同时担任藝术总监的爱尔兰两家歌剧团体——开放歌剧院（Wide Open Opera）和歌剧剧院公司（Opera Theatre Company）合并而成的。成立后的新团体“将从2018年起成为爱尔兰艺术委员会在都柏林首选的大型歌剧提供者”，这一成果源自艺术委员会2016年的歌剧政策战略，目标是“时隔八年之后，让由爱尔兰制作的歌剧作品重返都柏林的舞台并成为常演剧目”。今年2月，爱尔兰国家歌剧院将首次推出与北爱尔兰歌剧院（Northern Ireland Opera）联合制作的托马斯·阿迪斯（Thomas Ades）的歌剧《涂脂抹粉》（Powder Her Face）。

女性担任2018美国斯波莱托艺术节主要角色

近日，2018美国斯波莱托艺术节（Spoleto Festival USA 2018）宣布了今年的节目安排。今年，似乎是女性主题的一年——虽然艺术节的所有节目都有很多男士参与，但是女士确实扮演着今年艺术节的主角。由女性占主导地位的威斯敏斯特合唱团音乐会是今年的特色之一；女性主演的舞蹈节目也是今年的重点节目；今年还会有许多女性作曲家的古典音乐作品上演。此外，艺术节还将制作两部歌剧。一部是全新制作的盖塔诺·多尼采蒂歌剧《托洛梅的彼阿》（Pia di Tolomei）。这部歌剧如今鲜有制作和演出，此制作也是多尼采蒂的这部歌剧在美国的首演，由安德烈亚·西格尼（Andrea Cigni）执导，莉迪亚·扬科夫斯卡娅（LidiyaYankovskaya）执棒，艺术节期间将在查尔斯顿的索泰尔剧院（Sottile Theatre）上演5场。另外一部是林丽莎（Liza Lim）的现代歌剧《代码树》（Tree of Codes），这部歌剧改编自美国作家乔纳森·萨弗朗·弗尔（Jonathan Safran Foer）2010年出版的同名“擦除式小说”，而小说则是从波兰作家布鲁诺·舒尔茨（Bruno Schulz）的故事集《鳄鱼之街》一书中删去了某些文字，由此创作出一种遗漏式作品。歌剧将由王景生（Ong Keng Sen）执导，2014年他曾在斯波莱托艺术节执导过《面对戈雅》（Facing Goya）。

维也纳国家歌剧院举办芭蕾舞晚会

2月8日，维也纳国家歌剧院变身成为全球最美的芭蕾舞厅。维也纳国家歌剧院院长、法国籍经理人多米尼克-迈耶说：“这次歌剧舞会的开场有很多法国音乐。但这个和我无关，这个不是我计划的。”今年的曲目有歌剧《米蕾叶》《罗密欧与朱丽叶》和《吉普赛公主》中的选段，奥地利女高音达尼埃拉·法莱（Daniela Faliy）和著名男高音帕沃尔·布莱斯里科（Pavol Breslik）将联袂献唱。维也纳国家歌剧院芭蕾舞团也以最强阵容回到维也纳歌剧舞会的舞池，以编舞大师佩西（Eno Peci）全新创排的舞蹈重新诠释施特劳斯华尔兹名曲《我的生涯充满爱》。之后，144对初次登台的舞者将慢慢进入舞池。开场舞是施特劳斯著名的《激烈的爱情与舞蹈快速波尔卡》，导演和编舞是本场舞会的主持人斯瓦贝克（Roman Svabek）。斯瓦贝克也会参与舞场中的某个四对舞演出。当然，院长多米尼克·迈耶本人也会进入舞池，因此迈耶保证说“我一定会再练练”。

导演莱奥·穆斯卡托为防止“暴力侵害妇女”更改《卡门》结局

近日，意大利导演莱奥·穆斯卡托（Leo Muscato）改写了比才歌剧《卡门》的结局，将这位悲惨的女主角牵扯到一场“旨在防止暴力侵害妇女”的运动中，该运动是去年在意大利被广泛关注的社会问题。但遗憾的是，《卡门》在佛罗伦萨五月歌剧节的演出却被喝了倒彩。意大利媒体报道，佛罗伦萨五月歌剧节基金会负责人克利斯提亚诺奇洛特（Cristiano Chiarot）指示导演莱奥·穆斯卡托，要把《卡门》里原本卡门被唐何塞刺死的结尾，改成卡门枪杀了唐何塞。但歌剧演出结尾时，不但因为假手枪没出声被观众喝了倒彩，很多观众更是完全不喜欢这个结局。“佛罗伦萨让没死的新卡门悄然离去。”意大利媒体引述观众的话并这样评价这部新制作，“如果今后因为政治风向而要保留这个结尾的话，世界上要改动大量的文献，而且这个结尾异常无聊也不现实。”佛罗伦萨市市长达里奥·纳德拉（Dario Nardella）却为导演辩护，他发文称：“我支持导演改变卡门结尾的决定。”他认为，要支持那些反对暴力侵害妇女的声音，因为这个情况在意大利不断地在恶化。在过去的一年里，大约有100多件侵犯女性的案件发生。

克里斯托弗·瓦尔兹以喜歌剧《法尔斯塔夫》打动观众

维也纳出生的好莱坞导演及演员、奥斯卡奖得主克里斯托弗·瓦尔兹（Christoph Waltz）执导的歌剧《法尔斯塔夫》近日在安特卫普弗兰德恩歌剧院（Opera Vlaanderen）首演，这部威尔第的喜歌剧给观众带来了极大的惊喜。2013年，克里斯托弗·瓦尔兹执导了理查德施特劳斯的歌剧《玫瑰骑士》，他的诠释非常忠于原作，只做了小改动，没有使用过多的视觉渲染效果，但是在安特卫普歌剧院却取得了极大好评。此次，克里斯托弗瓦尔兹又在弗兰德恩歌剧院上演了他执导的第二部歌剧制作——《法尔斯塔夫》，由托马斯-内托披（Tomas Netopil）执棒。克里斯托弗·瓦尔兹曾凭借与昆丁·塔伦蒂诺合作的好莱坞电影《无耻混蛋》和《被解救的姜戈》中的出色表演，获得过两届奥斯卡奖。10岁时，瓦尔兹被女高音比尔吉特·尼尔森演唱的歌剧《图兰朵》深深吸引，此后还接受过一段时间的美声训练，他的舞台作品证明他可以很好地驾驭喜剧作品。《法兰克福汇报》这样报道：“这位61岁的维也纳人，竟然让乐队的音乐家们，像精灵一样坐在改建了的舞台的树枝上。并且，乐队的声音并没有受到任何舞台改动影响。”