时间:2024-06-18
杨庆嘉
(四川省歌舞剧院有限责任公司 四川 成都 610051)
高品质的舞台表演离不开舞台管理,因而也就突显了舞台协调管理工作的重要性。舞台监督是一个贯穿舞台表演艺术创作、排练、合成、演出全过程的重要工作岗位,将创作、制作和表演有机联系在一起,协调和管理舞台演出各工种在全剧演出流程中的工作,是当代舞台表演艺术不可缺少的角色。舞台监督作为舞台表演艺术中必不可少的组成部分,通过对演出进行科学协调,能够有效保障演出品质,因而在舞台表演中占有举足轻重的地位。因此,本文首先对舞剧演出舞台监督的重要性进行介绍,然后对舞台监督在当代舞剧演出中的作用进行剖析,以期更好地促进舞剧表演过程中的协作。
舞台监督工作要求相关人员具备扎实的艺术修养、全面的技术知识、敏锐的思维、良好的沟通能力、坚强的精神品质。舞剧表演的舞台监督要加强与导演、演员、舞美、灯光、音响、服装、化妆等舞台演出相关工种的沟通,还要对演出所需的内容、人员、场地、设备、工作时间等要素进行细致分析和安排,统筹协调好各部分的工作关系,切实保障舞剧演出质量。
在舞剧演出管理中,舞台监督应在舞剧作品进行连排时就进入工作状态,和舞剧导演进行全面沟通,熟悉舞剧结构,吃透舞剧要表达的核心思想,并建立一个舞剧装台、合光、合成、彩排、录像、演出的完整工作方案。在表演中,为了保证演出作品的舞台艺术效果得到充分展现,就需要舞台监督来完成上述工作。通常,在舞剧正式演出之前,各相关工种都会有相应的工作安排,以保证演出的顺利进行。与各工种的工作计划不同,舞台监督要建立一个完整的、涉及每一个演出相关环节的工作结构。在这一过程中,舞台监督必须和导演保持紧密联系,根据舞剧演出流程,将舞台表演的每一个环节都科学合理地组织起来,这样才能保证舞剧演出效果。比如布景调试、灯光调试、音响调试、音乐检查、道具准备、服装准备、化妆安排、演员准备、各岗位安全排查、应急预案准备、工作时间安排等等,这些都是由舞台监督来统一协调完成的。如果在整个舞剧演出过程中,任意环节出现突发情况,都会破坏舞剧演出质量,这时也需要舞台监督组织各工种配合解决问题。由此可以看出,舞台监督必须组织协调整体演出的每一个环节,从而保障演出的顺利进行。在舞剧演出过程中,作为舞台表演的指挥者,在下达命令的时候,必须保证准确性和可信度,否则的话就会影响整体舞台表演。而作为舞台表演的中枢神经,必须对舞台上下的各种资讯进行全面把控,从而有效地将导演、演员、观众三者连接起来,并将演出各部门的工作规范统一起来。此外,为使舞台表演的主题得以体现,舞台监督必须和演出场馆各部门进行协调,从而保障演出的顺利进行。
舞剧是一门需要高度协同的综合舞台表演艺术,导演将作品创作出来,相当于大脑,演员将作品用肢体语言呈现出来,相当于身体,音乐是灵魂,舞美、服装、道具、灯光就像是四肢,而舞台监督根据导演的要求,统筹协调各工种,保质保量地完成导演的舞台呈现要求,相当于中枢神经。各部门的良好配合是舞剧演出成功的基础。通过舞台监督可以有效地组织和协调各部门之间的关系,达到高质量、高水平的舞台效果。
目前,舞剧演出舞台监督工作人员来自各行各业,有的是理工专业的,有的是艺术专业的,他们的工作经历也是千差万别,有的是从演员行业转型为舞台监督,有的则是从后台工作转变为舞台监督,这就使得每个舞台监督从业人员完全按照自己的想法和理解来开展舞剧演出舞台监督工作。舞台监督从业者没有经过全日制的、系统的、统一标准的大学课程学习,只能靠自己的理解来学习舞剧演出舞台监督知识,使得每个舞台监督从业人员完全按照自己的想法带徒弟,这就导致现如今各地的舞剧演出舞台监督在管理模式、工作流程、内容分工等方面差异较大,缺乏完善的、健全的、统一的行业标准。
与此同时,尽管随着社会的发展,相关的专业教育工作也在不断增多,但目前在舞台监督专业方面仍存在缺失,这就极大制约了舞台监督行业的发展,也使得现阶段进入舞台监督行业中的人员大部分不是舞台监督专业出身,其所掌握的舞台监督技能也不专业,工作经验相对单一,导致舞台监督工作的系统性不足,也无法掌握充分当前舞台监督行业的相应规范要求。同时,由于没有进行舞台监督专业教学,目前的舞台监管工作还没有形成比较完善的体系。
目前,许多舞剧演出舞台监督工作人员大多是未经过正规培训的非“科班”人员,因而许多舞台监督的专业知识不足、核心素质不够高、工作能力不够强,只能胜任舞台监督的基本工作,而不能按照舞剧的特征和所要表达的内涵来协调组织演出活动,不能准确地掌握舞剧演出形式的特性,只能按照导演、制片人的要求来组织演出活动,从而缺少灵魂、缺少个性,严重影响了舞剧演出舞台监督行业的长远发展。
舞剧表演的舞台监督工作由来已久,古时候就存在这种工作,只是那时的戏台监督叫“引戏”,经过多年发展,这种工作被称作“台务”或“台监”。
舞剧表演舞台监督虽然发展了许多年,但绝大多数中小文艺团体对舞剧表演舞台监督工作的认识不足,而且很多舞台监督从业人员也对自身职业认知不清晰,唯导演是从,这就使得剧组人员只识导演,不识舞台监督,仅把舞剧演出舞台监督人员当成催场人员,忽视了舞台监督人员的重要作用。一些小型表演机构为了节省经费,干脆不设立舞台监督,使舞剧表演舞台监督工作日益边缘化,这成为制约舞剧表演舞台监督的重要因素。
目前,从事舞剧表演舞台监督工作的大多数人都没有接受过正规的舞台监督教育,因此,他们所具备的专业知识和技能在监督过程中往往会出现一些问题,只能胜任舞台监督工作,而不能把握整个舞剧演出舞台各工种的工作标准,比如不熟悉灯光操作原理、不熟悉音乐结构、不熟悉演员抢装规律等,因而无法借助舞台监督工作,推动舞剧演出水平的提升。由于团队成员的整体专业素质不够,他们在管理整个舞剧舞台时只根据相应的导演和演员的要求来组织演出,没有深刻地了解导演和制片人的想法和需求,使得舞剧演出工作过于流程化,不利于舞剧演出水平的提升。
目前,我国关于舞剧演出舞台监督工作的研究内容和专业书籍大多停留在表面,相关的文献资料也不足够,因此相关部门应针对舞剧演出舞台监督工作设置相应的专业目标,并学习国外先进的教学经验,再结合国内舞剧演出舞台监督行业特点来制定统一的教学标准,加强舞剧演出舞台监督学科资料库的建设,同时还要设立舞台监督专业研修班、培训班,加强对现有舞剧演出舞台监督从业人员的培训工作,打造一支专业化的舞剧演出舞台监督从业队伍。
为了使目前的舞剧演出舞台监督工作更加规范化,必须结合目前舞剧演出舞台监督工作的实际需求,不断加强舞剧演出舞台监督行业的规范化建设,明确对于相应舞剧演出舞台监督人员的标准要求,并制定舞剧演出舞台监督的具体工作内容以及相应的行业标准,使得相应舞台监督人员在开展舞剧演出舞台监督工作时能够按照规范要求进行,从而提升整体舞台监督工作水平,减少舞台监督人员个人主观因素对舞台监督工作行为的影响。通过不断强化舞剧表演舞台监督工作,不断推动相关舞台监督工作人员的学习进程,使之掌握更加科学全面的舞台监督技能,从而更加合理化地开展舞台监督管理工作。
国家要加强对舞台监督工作人员的培训,教育部门要加大对舞台监督专业教师的培训,学校可以聘请大型剧院、剧团的舞台监督专业人士到校授课,必要的时候还可以请国外的舞台监督从业人员来校讲课,尽量增强学校舞台监督教育师资力量,提升舞台监督专业教师的授课水平,同时还应该大力选拔有工作经验的舞台监督从业人员,并积极引进舞剧演出舞台监督行业的精英,加强舞台监督人才队伍的梯队性建设。
要培养出更多的专业舞台监督人才,必须不断加强舞台监督专业教学建设,设立相应的舞台监督培训班,对舞台监督人员开展专业教学,使其掌握更加标准化和专业化的舞台监督知识,打造更加专业的舞台监督队伍。加大对舞台监督工作的支持,聘请专业指导老师讲课,利用丰富的资源开展舞台监督专业教学,进而提升教学水平,带动学生的舞台监督专业技能的提升。
目前,国内多数剧院、艺术团、群众对舞台监督的认识还不够深刻,导致舞台监管的圈子受到了极大限制,舞台监督的工作机会更是少之又少。因此,要想发展舞剧表演舞台监督,必须明确其发展方向和工作方向,规范剧院、剧团的管理体制,为舞台监督工作提供就业机会,让专业的人做专业的事,充分发挥舞剧演出舞台监督从业人员的重要作用。
要充分发挥舞台监督的重要作用并提高舞剧表演质量,就必须不断推动舞台监督的职业化发展,明确舞台监督行业的发展方向,并加强舞台监督专业建设,明确舞台监督专业人员的就业方向,同时提升对剧院、团队的管理,使剧院的管理制度更加规范明确,为舞台监督专业人才提供更多就业机会,使其能够充分运用专业能力提升舞台监督水平。
综上所述,在舞剧演出阶段,由于舞台监督工作内容比较繁琐且外部影响因素比较多,所以舞台监督工作也比较复杂,为了能够良好地保证舞剧演出质量,相应舞台监督人员应更加科学、协调、全面地管理舞剧演出过程当中的各个环节。随着舞剧演出规模越来越大,对舞台监督人员的素质要求也越来越高,因而相关工作人员必须不断调整自身的思维,不断学习先进的思想理念,进而在开展舞剧舞台监督工作时能够为整个舞剧演出提供更加专业的服务,保证舞剧演出的顺利开展和高质量完成,最终推动我国舞剧文化的进一步发展。
我们致力于保护作者版权,注重分享,被刊用文章因无法核实真实出处,未能及时与作者取得联系,或有版权异议的,请联系管理员,我们会立即处理! 部分文章是来自各大过期杂志,内容仅供学习参考,不准确地方联系删除处理!