剪纸

剪纸是是留存在中国民间的一种最美印记，每每谈起“剪纸”二字，那些红彤彤的团花和偌大的“双喜”，必定浮现眼前，但在中国民间文艺家协会会员张询这位剪纸专家手中，她赋予了剪纸一种现代艺术感，细碎纸片的剪裁犹如雕刻一朵未知的花朵，在手指不知不觉的转动瞬间，倏地绽放了。

打破透视的镂空之境

六年前，张询偶尔认识了一位剪纸协会的老前辈，眼见他取出一张红纸，只在手上翻飞了几下，便惊讶地发现一张神奇的剪纸图案便出现了，像变魔术一样让人目瞪口呆。剪纸的工具材料看似简单，一张纸、一把剪刀便可以行走江湖，但它根植于对生活的理解和创造中，不拘泥于时空和透视的限制，随创作者的想象和喜好自然成形。

初识剪纸的人，经常会面对造型千变万化的剪纸图样而盲目临摹，但真正绝美的镂空之境，不该是依葫芦画瓢的统一模式。在张询眼中，剪纸不仅仅是一种爱好，更是一种修行和信仰。当自己潜下心来，仔细描绘、反复修改，耐住寂寞与沉默，手执剪刀与纸，耳闻它们之间互相切割的细微声音，会感受到一种触摸生活美好的能力。一把剪刀，仿佛成就了一段人生奇缘，凝望那张纸，是专注带来的认真、热情和深刻，生活中点点滴滴的美都仿佛能绽露在手中。

一幅剪纸，一个故事

很多人专注于剪纸的技法，追求流畅奇妙的裁剪功力，但其实一份剪纸中的“故事性”和“文化性”，才是让作品发光发亮的地方。就是那些鲜活生动的故事，让剪纸充满活力和魅力，任何时代社会场景都可以通过剪纸艺术表现出来。

“说到剪纸，许多人脑海里跳出来的就是窗花、喜字，其实，剪纸可以很时尚的。”张询说。她的作品既传承了中华剪纸艺术的厚重，也融入了时代审美的鲜活，神话故事、地方传说、诗歌音乐内容进入剪纸也让她的剪纸更有文化内涵，在探索中，张询尝试着把中国水墨画融入剪纸。她选用红色宣纸作为材料，作品剪刻出来后，再着墨浸染，以墨色的深浅表现画面的虚实、意境，水墨浸染的剪纸作品层次感、立体感更强，画面也更鲜活。

张询近来在系统收集整理具有代表性的长沙童谣，创作成系列剪纸作品，表现出独特的长沙民俗文化，取材广泛、效果独特，既有传统的美好寓意，又有很强的时代美感，而有一些湘西题材的作品，将苗族古歌、苗族生活场景、湘西蓝印花布元素融合，惊喜地呈现出鲜明的民族特色。

《荷韵》

泼墨渲染的荷塘，精细刻画的花纹，翩翩起舞的花仙子，跳跃的鲤鱼。作品尝试将剪纸与水墨画、书法结合，具有新颖独特的美感和优雅宁静的意境。

《老少乐》

作品将剪纸与中国水墨画结合，先用宣纸剪刻然后着水墨渲染。题材取自生活中老人与孩子逗趣温情的场景，将具有童趣的语言设计在画面中，表现了祖孙们其乐融融的美好情景。

《鹤之舞》

迎风起舞的白鹤，微微摆动的芦苇，祥云、流水浑然一体，作品采用套色镂刻的方法，鹤身的花纹将鱼、荷花、祥云奇妙结合，表现出仙鹤的灵动与自然的和美。