对国产青春电影剧本创作的思考

时间：2024-06-18

江贞玉

（临沂大学山东临沂 276000）

国产青春电影从来不缺观众和热度，但却没能跟上时代发展。例如2021 年五一假期档上映的《你的婚礼》，虽然话题度很高，还获得2021年五一假期档电影票房冠军，但豆瓣评分却还没达到及格线。同样紧跟着上映的《我要我们在一起》的豆瓣评分也没超过7 分，以及2021 年暑期档的《盛夏未来》，甚至有千万网友认为这部电影是在欺骗观众。

为什么近年来的国产青春电影一直被人诟病？就像日本著名电影导演黑泽明说得那样，“不好的剧本绝对拍不出好的影片来”“一部电影的命运几乎要由剧本决定”。现阶段国产青春电影在剧本创作方面存在着诸多问题和困境，只有解决了这些问题，中国青春电影剧本的创作才能迎来一个新的起点，国产青春电影才会真正有所发展。

一、国产青春电影在剧本创作上面临的问题

国产青春电影除去其中的人物选角、演技水平、拍摄手法外，电影内容本身是引起观众反感的主要原因，而电影的内容则又与剧本创作有着直接关系。虽然这些电影的故事细节不尽相同，但是通过将近十年的国产青春电影进行对比后，笔者发现国产青春电影的剧本创作存在以下三个主要问题，并且严重限制了国产青春电影的发展。

（一）人物设定虚假，故事缺乏真实感

艺术源于生活，高于生活。电影剧本创作要从实际生活出发，可以进行适度夸张，运用一定的艺术表现手法，但是内容要遵循现实逻辑。如果内容脱离了真实生活，观众在观看时就无法融入其中。

共同经验原理是教育传播的基本原理，强调在传播过程中传播方要与接受者相互沟通，必须把沟通建立在共同经验之上，这样传播效果才能最大化。根据该原理，电影创作必须要与现实生活相对吻合，并建立在创作者与观众的共同经验之上，即与观众的生活经历在很大程度上有相似之处。这样，故事内容对观众才会有吸引力，观众才会理解故事，故事内容和观众之间才能够产生良性的双向互动。

然而国产青春电影作品经常严重脱离现实，故事情节荒谬至极，人物设定更是不切实际。以《你的婚礼》为例，男主角周潇齐是学校游泳运动队队员，这一身份设定已经远远超出了现实，因为绝大多数的普通高中都不会存在游泳队。此外，电影中有一个片段是男主角为女主角放了一场烟花，许多男生聚集在女生寝室下争相告白，并且拿起手电筒合唱《童话》。这个浪漫情节也是严重脱离现实的，完全不符合实际情况。类似这种严重脱离现实的人物设定和故事情节，会让观众无法融入其中，导致观众内心增强了与电影人物故事的距离感。

当然，国产青春电影也有成功的例子值得借鉴。例如2013 年暑期档上映的《青春派》，剧中由秦海璐扮演的班主任有这几句台词：“提高一分，干掉千人”“两眼一睁，开始竞争”“我现在就是觉得时间太少，你们的成绩提高得太慢”，这些台词真实重现了观众自己当初高考时老师的语气，让观众很容易回忆起自己曾经的备考时光。而且影片中的男女主角都是普普通通的高中生，穿着简单朴素的校服，做着绝大多数高三学生日常要做的事情，真实还原了大家的高考生活。《青春派》这部电影的剧本创作就是源于生活，又在一定程度上高于生活的典型代表。

因此，比起各种“男神”“女神”的人设，比起那些悬在空中的故事情节，编剧在创作过程中更应该扎根土壤，表现真实。

（二）内容同质化明显，剧情模式化严重

观众在欣赏一部电影时，总是怀有一定的期待心理，希望能够看到一些新鲜的出乎意料的故事情节，但是国产青春电影并没有给观众带来任何新鲜感和惊喜感。

大多数国产青春电影中，男女主人公最后大概率没有在一起，并且通过男主人公的后悔来强行感动观众，比如《那些年我们一起追过的女孩》中柯景腾错过了沈佳宜，《匆匆那年》中陈寻错过了方茴，《致我们终将逝去的青春中》陈孝正错过了郑微，《你的婚礼》中周潇齐错过了尤咏慈等等。这些相同的故事走向和结局让观众逐渐产生了厌倦心理，甚至引起强烈不适。

国产青春电影里大概率会出主角淋雨的场面。例如《那些年，我们一起追过的女孩》《我的少女时代》《同桌的你》《谁的青春不迷茫》《左耳》等等，形式上包括逃课淋雨、雨中表白、雨中失恋等，总之无论各种剧情都会十分生硬地出现主角淋雨这一场景。

无论是原创情节还是小说改编，大多数国产青春电影都在不断地上演着一模一样的烂俗套路，剧情模式化程度不断加深。因此，观众逐渐对其产生审美疲劳，对故事情节失去应有的期待。因此对国产青春电影也就失去了兴致。

（三）故事线单一，缺乏足够内涵

绝大多数的国产青春电影主题一定会与爱情紧密结合。虽然爱情是无法回避的话题，但大家的青春里又不只有爱情，这也是国产青春电影让观众厌恶的重要原因之一。现阶段许多国产青春电影只讲爱情，男女主角在爱情方面遭遇是唯一卖点。

如今观众的审美水平大幅度提高，观影需求也发生着巨大的变化，更加偏爱有深度的青春故事。近些年国产青春电影市场不断出现一些打破爱情至上模式的优秀作品，比如《少年的你》《悲伤逆流成河》聚焦青春生活中的校园霸凌事件；《闪光少女》展现我国青少年对于古乐器、传统文化的继承与发扬；《快把我哥带走》表现兄妹之间的温馨亲情故事，并且这些不再只着眼于爱情的国产青春电影，无一例外地受到观众好评。

二、对国产青春电影创作发展的建议

针对国产青春电影存在的三大主要问题，笔者提出了三条针对性建议，即创作上的生活化、创新化、多元化。其中生活化创作针对国产青春电影中缺乏真实感的问题；创新化创作针对国产青春电影中出现的同质化问题；多元化创作则是针对故事内容单一提出的建议。“三化创作”将在一定程度上帮助国产青春电影剧本的创作者找到新的突破口，有效提升剧本质量。

（一）生活化创作：回归现实，立足实际

青春电影不能一味地讲述如梦如幻的浪漫爱情故事，也不能脱离现实建筑空中楼阁。优秀的电影创作大多取材于社会现实，反映社会真实存在的问题。一部电影的使命不仅仅是在电影院的大屏幕上放映，更多的是帮助提升大众的文化素养，助力社会发展。因此剧本创作需要重新归回生活，生活是创作的土壤，只有扎根人民生活，编剧才能创作出人民群众喜爱的电影作品。

青春电影以青春生活为主要内容，所以编剧在创作时应该让主人公的生活方式、生活环境、人物设定等都尽可能贴近生活，让剧本中的每一个角色都充满“烟火气”，营造出真实的生活氛围。故事情节要符合生活逻辑，剧本中一定要避免出现一些在现实中根本不可能发生的故事情节。此外，剧本创作者也应该多去体验生活，许多演员为了更贴近人物往往会去亲自体验生活，同样编剧也需要多去体验生活才能及时检验剧本的真实性。

（二）创新化创作：坚守初心，运用高科技手段

由于现阶段电影市场的商业化严重，娱乐性成为电影的核心卖点，许多创作者为了赚取更多票房利润，往往只会利用流量明星或者有话题度的演员来博取观众眼球。在这样浮躁的市场环境下，编剧逐渐忘却创作动机，为了能够迎合市场需求，互相模仿抄袭。同时，“IP”改编更是让许多创作者直接放弃了创作思考，选择将原有小说故事进行简单可视化处理。这些原因共同导致了国产青春电影同质化严重。

因此，创作者必须坚守初心，不忘创作动机。创作者不是商人，创作者要有自己的创作底线和艺术操守，不能因为一时的市场需求而随意放弃自己的创作理念。创作者应该创新剧本题材，打开格局，勇敢尝试更多样的题材。除了编剧以外，电影公司还可以运用高科技手段，比如利用大数据对观众的观影需求进行调查评估，对电影市场进行细致划分，或者利用大数据设计一些大众喜闻乐见的有趣情节，与观众进行深入互动。

（三）多元化创作：深化主题，融合类型

创作者在创作时要更加深入地探讨青年人的人生态度，思考如何将有关青春的社会问题进行艺术创作以及如何带给观众正确的价值观导向。不同的类型有不同的艺术效果，合理恰当的类型融合能够给电影作品增添别样的风采，例如青春片与爱国题材的融合——《无问西东》以及青春片与动漫的结合——《昨日晴空》等等。但现阶段国产青春电影在这方面的探索还有很大的进步空间，可以借鉴国产电视剧的相关创作案例，比如融合了悬疑、青春这两种类型的《想见你》和《一闪一闪亮星星》。