司鼓在戏曲演出中的重要性探析

李小红

（庆阳市陇剧研究所 甘肃 庆阳 745000）

自古以来，音乐就是人们休闲娱乐的主要方式之一，而在历史长河中，我国形成了优质的音乐文化。其中，戏曲是我国优秀的传统音乐文化和艺术形式。作为戏曲打击乐中极为关键的演奏者和指挥者，司鼓在戏曲音乐演奏、编排和表演当中发挥着重要的作用。从某种意义上讲，司鼓直接影响着戏曲音乐的实际表演效果。因此，我们可以说司鼓在戏曲舞台当中扮演着“指挥者”的角色。鉴于此，笔者在本文中着重探讨司鼓在戏曲演出中的重要性。

一、司鼓的艺术特点

在戏曲演出中，司鼓通常具备双重属性，即演奏性和指挥性。在作为演奏乐器时，不同于其他的乐器，司鼓演奏的重点在于整体节奏感的强弱。司鼓鼓师通过手腕和手指的灵活操作进行相关的乐器演奏，完成戏曲的音乐部分。而作为指挥乐器时，司鼓鼓师作为戏曲乐队中的领导者，掌控着整体的节奏。因此，在指挥演出时，司鼓鼓师必须充分了解整体的音乐节奏和感情走向，从而在戏曲表演中找到节奏感和情感之间的平衡点，使得戏曲表演既有音乐演奏的旋律感，又能够充分展现戏曲演出整体的剧情走向和人物的内心感情。

回顾戏曲演出发展的历史，戏曲演出离不开司鼓的演奏和指挥，司鼓不仅在整体上引导着剧情的走向和音乐的节奏强弱，还在局部上演奏出独有的音乐效果。

二、司鼓在戏曲演出中的重要性分析

（一）调动演员情绪

从某种意义上讲，司鼓是连接戏曲演员和乐队的桥梁，高水平的司鼓演奏可以有效调动戏曲演员的情绪，因此，司鼓在戏曲演出中占据着重要地位。通常情况下，司鼓可以借助鼓、板的打击对戏曲演出的速度进行有效调节，与此同时，司鼓还可以配合戏曲演员的唱腔节奏，烘托戏曲表演的氛围。众所周知，戏曲演员需要深入分析所饰演角色的内心，才能达到优良的表演效果。同样，作为一名优秀的司鼓鼓师，一方面需要掌握高水平的演奏技巧，另一方面也需要全面把控戏曲演出的总体布局，只有这样，司鼓才能充分发挥其在戏曲演出中的主导作用。除此之外，司鼓鼓师高水平演奏还能在很大程度上调动戏曲演员的情绪，使他们更专注于戏曲表演，进而实现剧目各部门的良性配合。

（二）中心指挥作用

众所周知，司鼓是戏曲演出的直接“指挥者”。通常情况下，司鼓鼓师通过特定的手势和动作实现和乐队之间的良性互动。通过深入研究司鼓艺术，我们可以发现，司鼓鼓师主要通过手板、鼓键、边鼓三种指挥工具实现对乐手的有效引导，从而达到渲染音乐情绪的目的。从某种程度上讲，鼓师的能力由其指挥能力决定，一个优秀的鼓师需要全面掌握每一名演员的唱腔风格和动作习惯，并掌握演员表演时细微动作出现的原因。除此之外，司鼓鼓师还需要充分掌握乐手的内心想法，并努力与乐手的想法保持一致，只有这样，才能避免指挥失灵的现象。对于一名优秀的司鼓鼓师而言，其必须具有强大的记忆力，只有掌握鼓点的内容才能更好地将其应用到实践当中。以人物出场的鼓点为例，司鼓鼓师需要根据人物出场的方式选择合适的鼓点，倘若选择了错误的鼓点，那么会在很大程度上影响演员的表演效果。不仅如此，司鼓鼓师还需要掌握不同人物的表演动作和性格，并把握其中的节奏和基调，在此基础上合理进行板式的变化，从而充分展示人物的内心世界。

（三）把握舞台节奏

在大量的调查研究中，笔者发现，司鼓在控制舞台节奏方面同样具有重要作用。一名优秀的司鼓鼓师需要在演奏过程中充分掌握剧情，并精确处理各种节奏，只有这样，才能实现对戏曲剧情的有效渲染，从而帮助戏曲表演者更好地将人物的形象展示给观众。除此之外，高水平的司鼓演奏还能有效激发观众的热情，从而全面提升戏曲演出的水平。

（四）把握静态节奏

司鼓在把控戏曲演出静态节奏方面同样发挥着重要作用。在戏曲演出实践中，并非只有在音乐的熏陶下戏曲演出才有节奏。事实上，在戏曲演出当中，台词语调、演员动作、演员身段等无不体现着戏曲演出的节奏性，而这些离不开司鼓的有力支撑。倘若司鼓鼓师想要提升戏曲演出的效果，便需要全面掌握戏曲演出的剧情、风格等，不仅如此，司鼓鼓师还需要掌握戏曲剧目的情节发展以及剧目中各人物之间的关系，只有这样，司鼓才能充分发挥其在配合戏曲演出效果方面的作用，戏曲演出才能更具节奏感。因此，司鼓在把控戏曲演出静态节奏方面发挥着重要作用。事实上，无论是在把控戏曲动态表演方面，还是在把控戏曲静态表演方面，司鼓都发挥着重要作用。当然，要想达到良好的戏曲演出效果，则需要司鼓鼓师和戏曲演出团队默契配合。

（五）把握唱腔节奏

除了上述作用之外，司鼓在把控戏曲演出唱腔节奏方面也发挥着重要作用。通常情况下，戏曲的唱腔需要强烈的节奏对比作支撑，而戏曲节奏的变化则在很大程度上取决于剧中人物情感的变化。因此，作为一名优秀的司鼓鼓师，要想充分利用司鼓把握戏剧表演的唱腔节奏，则需要充分分析和掌握戏曲人物的情感，了解每一个戏曲演员的表演习惯，只有这样，才能实现对戏剧唱腔节奏的有效把控，才能将表演者的情感更好地展示给观众，从而达到良好的演出效果。

（六）组织戏曲表演

在戏曲音乐表演过程中，司鼓组织演奏者进行演奏，因此，司鼓可以实现对戏曲音乐表演的有效控制。司鼓艺术一方面要求演奏者具备精准的音感和较强的节奏感，另一方面要求演奏者具备一定的音乐素养，并能够精准地掌握音乐的节奏。倘若戏曲音乐表演当中缺乏司鼓，将会直接导致戏曲节奏的混乱。通常情况下，司鼓鼓师通过不同的鼓点和特定的动作进行指挥，以此来达到控制演奏节奏的目的。司鼓鼓师通过司鼓艺术中设定好的特定手势进行指挥，同时在乐队长时间的合作中，也会形成团队之间特定的默契互动。

综上所述，司鼓艺术在戏曲表演事业当中发挥着重要作用。如果在戏曲演出中缺乏司鼓，整体的戏曲表演都会失去均衡性，戏曲的节奏感也会被打破，戏曲演出的整体表现力都会被削弱。鉴于此，相关工作者应当积极探索利用司鼓艺术，提升戏曲表演效果，从而尽可能满足观众的观看需求，提升观众的观看体验。

三、司鼓演出要求

在漫长的发展历程中，戏曲各个剧种实现了互补，这有效地提升了我国戏曲演出的表现力，事实上，这也给戏曲表演者提出了全新的要求。现如今，戏曲表演者只有专注学习新鲜事物，努力掌握全新的知识技能，才能满足新时代下戏曲演出的新要求，对于司鼓鼓师而言，亦是如此。现阶段，司鼓鼓师不仅需要掌握大量的音乐基础知识，同时还需要全面掌握戏曲剧本的内容。作为一名优秀的司鼓鼓师，在实际演奏过程中，一方面要掌握大量的演奏技巧，另一方面也要充分表现出自身所具备的大局意识，这主要是因为司鼓在戏曲演出过程中发挥着指挥作用。鉴于此，司鼓鼓师在演奏过程中应当和戏曲表演者进行沟通，从而及时帮助他们解决在表演过程中遇到的各种问题。不仅如此，良好的观察能力也是司鼓鼓师所必备的能力，在演奏过程中，司鼓鼓师需要对戏曲演员的表演进行细致观察，通过这种方式全面掌握人物的情感和未来情节的发展。只有这样，司鼓才能充分发挥其在戏曲表演中的作用。例如，倘若戏曲表演者因不熟悉表演动作而出现动作误差时，司鼓鼓师便需要及时进行调整，从而有效配合戏剧表演者的表演，司鼓鼓师可以通过适当增加锣鼓点子的方式弥补戏曲表演者的失误，从而尽可能避免因演员失误而导致戏曲表演效果下降的现象。近年来，随着社会的发展，人们的审美能力有了很大程度的提升。现如今，传统的戏曲表演已经无法满足新时代下人们观看戏曲的需求。作为新时代下的司鼓鼓师，需要具备深厚的音乐功底并掌握创新传统音乐的方法，只有这样，才能更好地满足新时代下戏曲演员的情绪表演需求，司鼓才能充分发挥其在提升戏曲舞台表现力方面的作用。另外，一个优秀的司鼓鼓师还应具备优良的记忆力和较好的临场反应能力，只有具备优良的记忆力才能全面掌握戏曲剧目的内容，而良好的临场反应能力则是司鼓鼓师处理突发状况的有力支撑。这主要是因为在戏曲表演过程中，演员表演会有很大的不确定性，而司鼓则发挥着控制舞台节奏的作用，只有利用司鼓才能实现对戏曲舞台的有效调整，所以，一名优秀的司鼓鼓师必须具备良好的应变能力。事实上，一名优秀的司鼓鼓师还需具备一定的文化素养和内在素养。倘若司鼓鼓师不具备以上能力，那么他们便无法有效处理戏曲表演中的突发现象，这很容易引发演出事故，严重降低戏曲演出的整体效果。鉴于此，司鼓鼓师应当全面提升自身的素养，并努力训练自身的应变能力，通过这种方式更好地应对戏曲演出当中的各类突发事件，从而全方位提升戏曲表演的总体效果。

四、结论

综上所述，司鼓在戏曲演出中发挥着不可替代的作用。一名优秀的司鼓鼓师不仅可以指挥戏曲演员的表演，同时还可以调节戏曲演员的情绪。鼓师在提升自己音乐素养的同时，还要使司鼓艺术紧跟时代发展的潮流，满足戏曲演出的需要，这对戏曲表演效果的提升无疑具有重要意义。鉴于此，我们应当重新审视司鼓的地位。笔者在本文中先对司鼓的艺术特点进行相关概念辨析，然后着重探讨司鼓在戏曲表演中的价值，同时详细叙述司鼓在戏曲演出中的演出要求，提升司鼓鼓师的演奏技巧和临场发挥能力，全方面提升戏曲演出的总体效果。希望本文的研究可以引起业内人士对司鼓地位的重新审视，从而充分发挥司鼓在提升戏曲表演效果方面的作用。