浅谈京剧老生唱腔的传承与创新

王文端

（北京戏曲艺术职业学院 北京 100068）

京剧作为一门传统艺术，老生行当的唱腔虽然风格迥异，但是对唱法有着十分严格的要求，表演者如何将京剧老生的唱腔韵味表达出来，是具有一定的挑战性的。随着时代的进步和发展，现代艺术形式给京剧老生唱腔带来强烈的冲击，京剧作为中国传统文化，又是我国的国粹，要在当前百花争放的艺术市场中分得一杯羹，凭借自己的优势在竞争日益激烈的环境中站稳脚，必须从自身唱腔和自身角色出发，不断进行唱腔上的创新，从而提高艺术水平。

一、京剧老生的特点及唱腔流派特色

京剧行当分为“生旦净丑”四大类，老生是其中一个行当，可以分为文、武两类，另外从不同角度出发来看京剧的老生行当，又有着更为详细的分类，包括唱功老生、武老生以及做功老生，等等。老生又叫“须生”“正生”，主要扮演中年以上的男性角色。唱腔和念白都用“本嗓”，也叫“大嗓”。京剧老生的唱腔具有自己的特点，唱腔的派别也有所不同，有四位大师为京剧老生行当做出了毕生贡献，他们各成一派，被称为“四大须生”，分别是马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯，简称“马、谭、杨、奚”。各派别有各自的唱腔特点，比如杨派唱腔，以沉稳厚重为特点，发音吐字着重于胸腔共鸣，具有耐人寻味的美感；谭派唱腔则注重整体效果，一脉相承，韵味典雅。谭派强调的是委婉古朴，在唱法上追求古朴作风。

二、京剧老生唱腔的艺术传承方式

现实生活中人们很少能够近距离接触京剧，更不要说亲身体验京剧老生唱腔艺术，大家都是通过电视来了解国粹。作为一名京剧老生教师，应该以继承和弘扬国粹艺术为己任，在教育教学中发挥好教师传艺、授业的作用。近些年来，政府对京剧进校园项目越来越重视，笔者认为，应该从以下几个方面做好京剧普及的工作。

（一）激发学习兴趣，找准教学切入点

大部分学生在学戏之前没有接触过京剧，甚至他们的家长也都认为京剧是老年人喜爱的艺术，咿咿呀呀的唱腔根本就听不懂，更不用说字正腔圆唱上两句了。在诸多艺术门类中，怎样激发学生对京剧的学习兴趣，是笔者每一次授课前思考最多的一个问题。

（二）巧用授课方式，把握教学着力点

京剧的教授不像音乐课那样，可以对着教材，先教学生唱乐谱，然后再教他们唱歌词。京剧的唱腔技巧比如老生的擞音、疙瘩腔是无法用乐谱体现出来的。这也就解释了同一个唱腔，不同名家在演唱时为什么会有不同的韵味。

（三）加强互动评价，抓好教学落脚点

对于学习京剧老生唱腔来说，衡量一个学生学习成果的好坏，通用的标准是唱腔板眼明确、音准到位、正确掌握唱段中的尖团字和上口字。

中华民族几千年的历史文化和思想精神蕴含在传统文化中，也是社会政治之根本。随着社会的经济、科技不断发展进步，人们对于中国传统文化的关注度在逐渐下降，比如过去的诗词歌赋、琴棋书画、书法灯谜等文化形式逐渐淡出人们的视野。京剧老生唱腔也是如此，老一辈人会了解京剧老生唱腔，而年轻人对其了解也仅在于“老生”这一名词。因此，需要相关人员采取一定的措施去推广京剧老生唱腔艺术，加强大家的认知，比如在网络上或者以宣传片的形式播放京剧老生唱腔的各类曲目，也可以在各大平台进行推广，推送京剧老生唱腔的各类最新消息等。利用多元化手段对京剧老生唱腔艺术进行大力宣传和推广，提高人们对这类艺术形式的认识，并将其发扬光大。

京剧老生唱腔艺术若想得到广泛传播，与人们的情趣爱好是分不开的。提高人们对于京剧老生唱腔的关注和兴趣，带动更多的人学习和宣传京剧老生唱腔艺术，将其不断传承下去。因此可以选择不同推广宣传方式，比如举办巡回演出，让更多人能够近距离接触京剧唱腔艺术，品味其独有的魅力。除此之外，还可以在各大高校举办京剧唱腔艺术的主题活动或者演出，吸引感兴趣的学生前来观看、学习，提高年轻人对于京剧老生唱腔艺术的兴趣。兴趣才是最好的老师，若想让更多的人认识了解京剧老生唱腔艺术，就需要提高人们对它的关注度，吸引更多的人去学习和传播。

三、京剧老生唱腔的艺术发展与创新对策

（一）加强表演者创新意识的培养

京剧老生唱腔艺术需要依靠专业的表演者进行创新，进而使其得到更好的发展，这就需要强化表演者的创新意识。要加强表演者对于京剧老生唱腔艺术的认知，需要让表演者对于京剧老生唱法多加练习，能够在不断练习中找到老生唱腔的问题所在。如对演唱方式、发音、吐字等细节进行研究，结合自身的条件和演出经验进行改进，完善和创新老生唱腔。

（二）京剧老生传统唱腔与现代唱腔的有效结合

京剧老生现代唱腔与传统唱腔有所不同，表演者在现代唱腔创新过程中要注重与传统唱腔特点相结合，加强对传统唱腔的学习，熟悉传统唱腔的唱法，从而打造全新的听觉效果。京剧老生唱腔艺术创新方式各不相同，根据表演者嗓音的不同，具有不同的演唱方式，比如马派名剧《借东风》中的二黄原板“鲁子敬”“那庞士元”“我料定了”“我这里”四个唱腔中的旋律与结构是一致的，具有重复性，因此在创新时，应减少唱腔的重复性，并且强调唱腔的旋律特点与节奏感，能够进一步凸显诸葛亮“神机妙算、足智多谋”的人物特点。

（三）京剧老生唱腔与声乐演唱形式的融合

声乐作为艺术表演形式也有多种演唱方式，比如独唱、齐唱、合唱、领唱等，演唱形式不同表现出的艺术风格也不相同。京剧老生重点在于演唱，声乐重点在于发声，京剧老生唱腔艺术想要更好地传承下去，可以与声乐演唱相结合，从而带给观众更为新颖的艺术表演形式。比如，《平贵别窑》中薛平贵与发妻王宝钏分别时的场景，在进行京剧表演时，利用声乐演唱对背景音乐进行渲染，此情景下人物的情绪得到了升华，并且观众也能够欣赏到两种艺术形式的表演。

四、结语

京剧作为中国传统文化艺术，有着二百余年的历史，老生行当又在京剧艺术中占据重要地位。在京剧的发展过程中，一代代艺人呕心沥血，开创出不同行当的诸多流派，老生唱腔也在不断改革和变化，绽放着耀眼的光芒。可以将传统唱腔与新型唱法相结合，从而推动京剧老生艺术的不断进步和发展。