动画片配音中的声音塑造艺术

胡连华　李冠

【摘 要】动画片在呈现其艺术形式时，并非单纯依靠画面的呈现，还应体现其视听性，正是通过声音对角色的塑造，以此让更多的观众能够了解到所塑造的人物的性格，进而让更多的观众观看到动画片的艺术性。本文从配音的概念、动画片配音与影视剧配音的区别，以及配音之于动画片的重要性等方面进行了阐述与分析，从而展现配音艺术未来的生命力。

【关键词】配音;动画片;创意

中图分类号：J9 文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）04-0088-01

配音创作将与视觉造型设计相互结合。在本论文中對于动画片的配音发展有一定的理论依据和意义，通过对配音艺术概念上的界定，结合具体的动画片中配音的创作特点，来展现动画片中配音创作对于影片创新的重要性。

一、配音概念界定

配音是一门语言艺术，通过配音演员运用自身对动画片内容和所要塑造的形象的理解，从而能够将其形象塑造得更加生动形象。演员们在幕后运用声音进行塑造，以此更好地将动画片中的人物进行形象化塑造，呈现于观众面前的形象更富有灵活性。从广义来讲，配音包括很多种门类，并且在配音中也加入了很多元素，比如音乐、音效等。而我们目前所能够理解到的配音艺术的概念则是：配音是指配音演员替角色配上声音，或者以其他语言代替原片中角色的语言对白。演员重新为片段补对白的过程也被称为配音。还有，录制影片中的画外音与旁白，或者歌声的行为，也是配音。

二、动画配音声音塑造的重要性

在动画片的创作和不断的改革进程中，配音艺术也在不断更新和发展着，并能够逐渐形成属于自身的具有创造性的发展。配音艺术将动画得以完善和诠释，并能展现本土化优势和特色。我国的动画片在发展历程中，正是通过配音艺术的不断推进，丰富动画片的内容，使其更具有本土文化特色。

我国的动画片产业要想长久发展，就要建立一定的市场意识。我国的动漫市场已经足够强大了，足以能够支撑分工细化的动漫配音行业，职业的配音演员也在与日俱增，那么建立动画配音市场迫在眉睫了。要想能够对其产业有明确的规划，则还需要更多的分析。要能够培养更多的专业配音人才，所有的不足，如声音缺乏特点、配音缺乏感情、角色定位不准等需要进一步改进。

三、配音对动画片的重要性

如今动画片的创作由于有了配音的加入，使观众的视觉或听觉都有了很大的冲击。可见，配音对于动画片有着怎样的重要性。在我们观看的动画片中，我们能够经常看到一个个活灵活现的角色背后都会有着形象且生动的配音伴随，为我们的想象又打开了另一个空间。足以见得，配音对动画片的创作起到了至关重要的作用，并通过配音语言不断丰富人物和人物之间的关系，丰富人物的形象，以及通过声音的塑造，使动画具备了多元化的发展特色。

动画影像一直以来都给人们留下了深刻的印象，其具有丰富的想象力，充满了创造力。可以说动画片的创作，具有一定的假定性，而这种假定性创作在发展过程中，通过声音的塑造更加丰富化，也能够使影片通过不同的声音塑造，人物具备了寓意性和深刻性。这也正是动画片与其他艺术影像和作品的差异所在。将配音艺术、视听艺术完美结合在一起，从而展现动画片中所阐述的哲理性内容。创意性将动画片与创作者紧密联系在一起，优秀的配音演员可以通过声音来诠释影片的内容，领悟影片所赋予的哲理，使其更具有丰富性和精彩性的特点。

在动画作品中，配音担当了主要的叙事与记录的任务，在此之外，还能通过不同角色的配音，展现出不同的声线、音色、音调以及音高，从而展现不同的角色特征。对于动画配音来说，最为重要的则是声音要能够更贴近人物或者是动画内容，能够与角色的性格、形象更为贴近。配音最难的是找到人物在说话时的准确心态，把这些台词变为经过人物思想“加工”而成的“活”的语言，把人物心灵深处的东西传达出来，使角色同样具有生活中人们说话时的生动表情。通过配音，让观众对动画片中的角色有了更为深刻的印象，同时动画片中的角色受到了怎样的影响，将来又会发生什么样的事情，这一系列问题都会萦绕在观众的脑海中，为我们呈现出一个个美好的画面。

参考文献：

[1]周立.解读动画片中的声音元素[J].技术与艺术，2004.

[2]于静宜.我国动画产业的问题与发展思路[J].电影评介，2006.