浅谈20世纪音乐的风格及特点

王卓欣

【摘 要】20世纪的音乐也被称为“现代音乐”，泛指19世纪末到20世纪以来音乐艺术的各种风格、流派、思潮和现象。这其中，又可以以第二次世界大战为分水岭，分为战前和战后的音乐。20世纪的音乐呈现出风格各异、五花八门的特征，且不同风格之间往往没有时间年代的先后顺序。

【关键词】20世纪音乐；风格；特点

中图分类号：J609 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）10-0073-01

20世纪音乐总的风格特点突出表现在：对传统音乐近300年的传统功能调性概念予以摈弃。主要倾向为，以巴尔托克、兴德米特和斯特拉文斯基为代表，虽保持调中的概念，但却以全新的方法和手段来建立和使用它；以勋伯格为代表，彻底否定任何形式的传统调性，以称之为“十二音體系”的序列音乐技巧来将其取而代之；创作并大量使用不协和和弦。在20世纪的大多数作品中，和弦的连接进行不再以不协和和弦向协和和弦的倾向解决为遵循原则，而是将不协和和弦独立地使用，和弦之间的关系主要体现出复杂与简单、紧张与松弛、柔和与刺耳的性质对比，并由此获得前所未有的、更为丰富多彩的和声效果；节奏上愈加复杂化和自由化。以上特征尤以二战后表现为甚，这是因为作曲家们凭借现代科学技术探求新的音乐准则、手段、方法和技巧，以不断寻求开拓和展现新的音乐天地。

一、印象派

产生于19世纪末到20世纪初。其兴起受到象征主义文学和印象主义绘画的影响。法国印象派大师德彪西最早确立了印象派音乐的地位。

印象派音乐力图摆脱浪漫主义主观情感的表现和自然主义的写实传统，通过打破和声与调性功能体系，大量采用全音阶、叠置和弦、平行和弦等，造成调性上的迷离扑朔，排除完整的旋律和曲式结构，配器力求精致细腻，和声色彩丰富，旨在表现倏忽朦胧的主观印象，渲染出浓淡板块相间的色彩和闪闪烁烁的气氛和情调。

二、表现主义

20世纪30年代前与法国印象派音乐相对而在德国形成的现代音乐思潮。音乐中的表现主义受表现主义绘画影响，强调非理性，将内心体验视为唯一的真实，主张用夸张的手法表现与释放人们内心的下意识冲动、强烈的自我感受、欲望、幻觉等。主要表现特点为极端的不协和性、夸张扭曲的旋律、无调性、复杂的织体，以及全神贯注、过于敏感的气氛。主要作曲家及代表作：

三、新古典主义

于20世纪20年代开始盛行，是和后期浪漫主义相对立的一种潮流。反对音乐的标题性、戏剧性和情感表现，强调艺术的理智因素，主张音乐应该回到“古典”中去，应当保持严格的客观精神。其美学观点强调作曲家的作用就是要控制抽象的音响结合，建立一个结构，一种秩序，一旦结构完成，秩序获得，所有的东西就“说完了”。

四、十二音体系

创立于20世纪20年代初，是现代音乐的一种重要创作技法。进入20世纪，传统音乐调性的解体，导致西方音乐语言数世纪以来赖以存在发展的和声逻辑、调性原则、曲式结构等基础的瓦解。为了寻找到一个能取代调性的、能起到统一作用的原则，以杜绝无调性作曲所导致的“无政府主义”状态，勋伯格创造了一种严格的技术——十二音体系。

该技术是将十二平均律中的十二个半音按照作曲家的意图任意排列起来，构成一个音列，即所谓“序列”，以此作为某个特定乐曲的基础和音乐变化的源头。

五、偶然音乐

一种当代音乐现象。在音乐创作和演奏中，对一切偶然机会、偶然因素进行自由选择、安排和处理，这种不确定性的音乐叫偶然音乐，又称“机遇音乐”。这种音乐强调艺术体验中的直觉、冲动等偶然性和不确定性等非理性因素，以摆脱那种极端理性的、对音乐进行严格的全面控制（如序列音乐）的主张。如，用掷骰子来决定音乐素材的选择，用随机的方法决定章节的排列，演奏者搅乱乐谱页数，按“偶然”意愿决定演奏顺序并进行即兴演奏等等。偶然音乐的鼻祖是美国作曲家约翰·凯奇。他在其“生活就是音乐，音乐就是生活”的观念下，创作了《虚构的风景》和《四分三十三秒》等作品。其中，《四分三十三秒》以钢琴家在揭开琴盖的钢琴前静坐四分三十三秒而告结束。该作品全部由背景噪音构成。凯奇认为，这种“声响”及其演奏者和观众头脑在这段时间里的任意想象才是真正的音乐。

六、具体音乐

一种当代音乐现象。指采用录音技术将自然界、日常生活的各种真实存在的、具体的音响作为素材，用电声技术予以编排加工、复合处理而制成的音乐。具体音乐也采用人声和乐器发出的乐音，但以生活中各种无规律的噪音为基本的素材。

七、电子音乐

在工作室里采用电子合成器或计算机作为声音发生器来创作制成的音乐。电子音乐兴起于20世纪50年代。1951年德国科隆广播电台最早进行电子音乐实验。影响最大的是德国作曲家斯托克豪森及其作品《青年之歌》，以及法国作曲家瓦列兹及作品《电子诗》等等。

电子音乐在丰富音色、制造特殊效果，以及作曲过程中的随机实验等方面所具有的最大自由度为现代作曲家展示了无限广阔的探索和创造的空间。不仅如此，它还使作曲已不再是作曲家独有的神秘“专利”，从而更加贴近大众。

八、结语

20世纪的音乐呈现出风格各异、五花八门的特征，且不同风格之间往往没有时间年代的先后顺序，而多为重叠式地存在和发展，有的持续时间较长，影响力较大；有些则如昙花一现。

参考文献：

[1]吕婕.新视角视新音乐——如何看待20世纪新音乐[J].北方音乐，2018.

[2]（英）摩根.二十世纪音乐[M].上海：上海音乐出版社，2014.