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浅析唢呐的美学意义

时间:2024-06-18

张维娜

(1.江苏女子民族乐团有限公司 江苏 连云港 222000;2.连云港市艺术学校 江苏 连云港 222000)

浅析唢呐的美学意义

张维娜1,2

(1.江苏女子民族乐团有限公司 江苏 连云港 222000;2.连云港市艺术学校 江苏 连云港 222000)

唢呐作为我国历史悠久的民族器乐之一,深刻地体现民族文化的特性,目前保留下来的传统曲目,包含着民族的精神文化精髓,其中体现了浓厚的美学思想,从情感内涵、韵律意境,都具有传统美学思想的烙印。它体现了典型的民族特色和民族文化内涵。本文就其美学特点展开分析研究,进一步挖掘其美学内涵,希望能引起更多人关注这种器乐的民族性特点,发掘其意义。

唢呐;音乐类型;器乐;美学意义

唢呐的民族性是指音乐当中包括的民族文化特质在音乐中的体现。这种体现具有民族的代表性,反映了某个民族的共同文化生活和历史影响。包括语言、生活常态、思维意识、文化信仰等方面。

民族性的概念是相对于国际而言,因此只有在国际交流的平台上才能更好地认识到民族性的内核。近些年来许多国际音乐交流让人们重新认识到了唢呐,民族管弦乐队当中,唢呐的惊艳独奏,让人十分难忘。这种民族性的体现,其实就是美学思想的具体化表现。唢呐器乐具有浓厚的民族传统文化特点,与传统生活有着深刻联系。唢呐的音乐严格讲并没有艺术形式体系,因为它已经和民族的生活完全融合在了一起,表现在日常的生活、劳作、宗教信仰当中。也可以说唢呐的音乐已经脱离了艺术的属性,与生活几乎完全融合在了一起。传统的唢呐音乐里面,展现出了许多美学意义,本文对此进行分析。

一、唢呐器乐的历史概述

唢呐是中国传统的艺术器乐之一,它糅合了民俗民间文化的特点,并且经过了漫长的沉淀期,经过了许多不同类型的艺术形式的侵染,形成了一种原生态的丰富多彩的民族器乐形式。目前留下来的唢呐曲目都是具有代表性的曲目,集中体现了唢呐的精髓,具有重要的指导意义和研究价值。

唢呐的历史可以上追至原始社会。任何民族器乐的雏形都起源于祭祀,唢呐也不例外。古代人民由于对大自然有一种依赖感,同时也有不信任感。所以常常要通过祭祀鬼神的办法来寻求内心平衡,在祭祀活动里就会进行一些器乐的吹奏,以活跃气氛。唢呐的最早雏形就在祭祀当中可以见到。这种民族器乐吹奏动作简单,形式直接,可以算是比较容易的吹奏乐器。过去宫廷的主人为了求福避祸,常常会进行这种民族器乐仪式。随着时代的发展和社会的进步,我国从周朝开始至汉、晋、唐代,唢呐有了广泛的认识和知名度,制作也越来越精良,技巧也丰富了起来。大有专业化发展的道路。到了宋元时期,唢呐在南方地区得到了最大发展。于是,唢呐正式成为了传统当中重要的民族器乐。并且,表演形式也越来越多样化。到了现代社会,唢呐逐渐被人们淡忘,随着城市化的不断发展,唢呐的生存空间越来越小,这也是必然的规律。

二、唢呐音乐中的和谐美学思想

唢呐的演奏技艺中不乏高难度的技巧和手法,常常让人眼花缭乱,目不暇接。其实每种手法和技巧都具有规律性,在平时的练习中按照这种规律反复练习,可以做到熟练掌握。如,唢呐中的弹音技巧,初学者很难达到迅速转换手指,只能靠长期的训练,建立手感,才能准确发出标准音高。如果是快速地换手指,就需要耐心去训练。在练习过程里,由慢到快,质量永远排在速度的前面。在慢速的练习里,脑、眼、手同时运用,反复训练,强化生物运动神经反射,才能逐步提高准确度和速度。这个过程一开始需要反复辨听直到准确后,完成任务。如果出错也不要紧,记住正确的音高即可。这个过程好像“庖丁解牛”的原理,也与老庄美学中的整体、局部、再到整体一样,浑然天成,游刃有余,胸有成竹。总之,唢呐中体现出了和谐,自然的美学思想。

三、唢呐音乐中的主题化美学思想

唢呐协奏曲《中国婚嫁》是著名的唢呐名曲。它因为突出了一个婚嫁的主体而被人知晓。婚丧嫁娶是我国传统的文化主题,是延续了五千多年的永恒普世价值观。唢呐之所以能够在中国传统器乐当中占据一席之地,与它特殊的民族性分不开。民族乐器扎根于民间,汲取民间的养料,吸收民间的文化,因此它具有丰富的民族特性,可以说是民族的一颗“活化石”。无论是音色还是韵味,都能够体现民族之中包涵的特殊魅力和顽强的艺术生命力。因此说,唢呐在演奏民族生活的时候,非常自然,贴切适合。尤其对气场的表现,更是符合我国的民族特性。就拿《中国婚嫁》来说,整个场面的渲染,就是一幅浓浓的中国式场景。热闹,喜庆,对老百姓内心世界的描述,也十分自然。这两种形式的结合并不是偶然造成的,而是各自的艺术内涵所决定的。一经结合,便相得益彰,这都是以深厚的民族文化为根底的。

四、唢呐音乐中的阴阳结合美学思想

我国传统文化讲究阴阳结合。阴阳并不是迷信,而

是一种相生相存、相依相配的关系。比如在唢呐音乐当中,有高音和低音,相得益彰,形成音高的反差,这种阴阳相济的美学思想比比皆是。

目前有一种加键唢呐,更是突出了高音唢呐和低音唢呐的美学思想融合。传统的唢呐只有高音唢呐和低音唢呐两种,这种加键唢呐,在一支唢呐上结合了两种音高,吹奏起来游刃有余,高音低音转换频繁,十分流畅,这也是唢呐音色的特点,更是民族美学思想的体现。

在《中国婚嫁》这支协奏曲里面,就频繁使用了多支不同调性的加键唢呐,十几个唢呐一起吹奏,将美学思想体现的一览无余,非常圆融,具有极高的审美价值和审美意趣。

五、结语

综上所述,唢呐的音乐充满了传统民族魅力和艺术风格,主要表现在唢呐的音乐的五声音阶式、民族性的创作里。所以说这几种类型是我国传统器乐唢呐音乐的主要特点,其表现内容比较丰富,表达的情感明快感人。通过了解唢呐音乐的特点形式,我们可以更好地窥视到民族文化当中最为核心的精华部分,对于了解少数民族的历史文化发展具有重要的实践意义。随着全球一体化、民族同质化的变革,许多民族音乐发展似乎遇到了“瓶颈”。未来如何能够更好顺应时代的要求,发掘、留存更多的音乐作品,一直是业内热议的话题。以唢呐为代表的民族乐器,对美学思想的吸收应用达到了很深的地步。这种结合和影响不胜枚举。无论是唢呐演奏、技巧练习、审美意境,都体现了浓厚的美学思想。但是,认为更加重要的是,通过这种联系和影响,我们从中看到了民族文化的传承,看到了民族文化共同生长发展的过程,我中有你,你中有我,这恐怕是中华传统文化的魅力所在。因此,研究这种课题,不仅具有理论实践的意义,还具有传统历史文化的意义。

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1007-0125(2016)12-0095-02

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