古典钢琴作品常用织体在钢琴伴奏中的应用——以中国声乐作品《祖国之恋》为例

刘雪颖

（闽江学院蔡继琨音乐学院 福建 福州 350108）

古典钢琴作品常用织体在钢琴伴奏中的应用
——以中国声乐作品《祖国之恋》为例

刘雪颖

（闽江学院蔡继琨音乐学院 福建 福州 350108）

钢琴即兴伴奏是人们对一首歌曲或者是一段音乐进行即兴演奏的一种形式，是把即兴伴奏的理论知识与钢琴的演奏技巧融为一体。钢琴即兴伴奏除了应该了解各种乐曲的音乐性格、形象、词曲关系以及体裁类型等等之外，还应该掌握古典钢琴作品中的常用织体，这对钢琴即兴伴奏是有帮助的。在古典钢琴作品中，其伴奏织体在现代的钢琴伴奏中运用得很广泛，比如柱式和弦、琶音等。本文通过对中国声乐作品《祖国之恋》伴奏织体的分析，来浅谈古典钢琴作品中常用的伴奏织体在钢琴伴奏中的应用。

中国声乐作品；钢琴伴奏；伴奏织体；应用

钢琴伴奏是一个实践性较强的技术，不仅需要有过硬的钢琴伴奏的理论基础，还要具备较强的钢琴弹奏技巧。古典钢琴作品中的伴奏织体在钢琴伴奏中常有出现，在体现的形式上较为相似，可以将钢琴伴奏理解为古典钢琴作品演奏技巧的延续。钢琴伴奏织体中的“织体”是指将音乐的基本要素与音乐技术理论相结合，是表现音乐、和声状态的一种形式。它能够使和声更加立体，从而通过和声的各方面功能充实主旋律，当然伴奏织体也可体现乐曲的旋律部分与无旋律部分的关系，根据旋律的情绪设计适当的伴奏织体。

一、古典钢琴作品常用织体

（一）柱式和弦。“柱状和弦”是指：三个音同时弹奏的一种伴奏织体，弹奏时应整齐清晰明亮。它可以单手或者双手同时整齐地弹奏三个或者四个以上的音，包括原位或转位的音型。钢琴伴奏中的柱式和弦可分为以下两种形式来进行分析：

1.单纯柱式和弦。在钢琴伴奏中，这种单纯的柱式和弦和声色彩清晰饱满，节奏拍点简洁明快，能够较好展现乐曲风格，适用于刚健豪迈雄壮有力的进行曲与歌颂性的音乐题材。例如《红星闪闪》等。

2.有变化的柱式和弦。是建立在单纯的柱式和弦之上，以单纯的柱式和弦做基础弹奏出更加丰富的和声音型。这一和弦又可以细分为以下几点：(1)半分解和弦。“一般在钢琴伴奏中出现的半分解和弦是指先弹奏和弦的低音，再同时弹奏和弦的另外两个音,它的变化主要由交替方式的不同而产生。”[1]；(2)八度加柱状和弦。其层次比较丰富，它的音响效果较为密集丰满。左手八度音，右手和弦中可带旋律或者纯和弦（或者纯旋律）。左手八度音应先弹奏，后加入柱状和弦。八度加柱状和弦式不但巧妙地结合了柱式和弦节奏拍点清晰明确的特点，又融入了八度音的协和性；(3)低音加和弦。是指八度根音加柱式和弦的混合，此伴奏音型一般可适用在四三拍子或者八三拍子的乐曲中，左手弹奏一个低音加柱式和弦，注意重拍应在低音上，柱式和弦应为轻，这样就可使整个伴奏显得平衡稳定，给人们展现了低音声部的独立性。

（二）琶音。琶音是指由某一组和弦从低到高或从高到低，有序地连续弹奏出来，可将它视为分解和弦。它的音响色彩流畅连贯，又具有歌唱性的特点，适用于情感色彩比较浓厚的一些乐曲。通常琶音是作为一种伴奏类型用于乐曲的伴奏，有时候又可作为短小的连接句或经过句出现在乐曲旋律中。以下从开放型琶音与密集型琶音来阐述。

1.开放型琶音。在进行伴奏的时候不按乐曲的主旋律来弹奏，编配正确的和声，利用和声功能的协和性特点巧妙配合弹奏出相同或不同的音型，依靠协和的和声色彩来组织这样的琶音以衬托主旋律，促使弹奏的琶音更为开放自如，灵活自然；2.密集型琶音。密集型琶音它的音区可以是有两个八度或以上的和弦分解再加它的转位和弦。它在歌曲中是最具有音乐表现力的伴奏织体。它的特点在于旋律线条是上下起伏，流动性歌唱性强。当歌曲进行到强拍的时候，就会表现出汹涌澎湃的气氛。

二、古典钢琴作品常用织体在《祖国之恋》钢琴伴奏中的应用

（一）前奏。这首歌曲的第一小节到第三小节,可以看出左手右手都选择了半分解和弦的这一类型的伴奏织体，体现了交相呼应，与旋律部分表达的情绪相辅相成。左手低音声部根音保持两拍，从而使音调色彩更为饱满。右手的分解和弦与主旋律音调相结合出现，在旋律进行到第二小节的第三拍，一个密集型的琶音从左手连接到右手，为后面的主旋律做了一个铺垫，起到了很好的衔接作用。第五到第八小节，可以看出左手都是以密集型的琶音为主，节奏较为紧凑，旋律流畅优美，同时紧凑的节奏又促使右手主旋律的进行。右手是以柱状和弦加八度音的体现，乐曲音响较为大气雄壮，并且结合了一些十六分音符的节奏显得旋律灵巧活泼。在第八小节右手采用了一连串的十六分音符的双音加单音的下行和声进行，可以使人感受到音响色彩上的一种特殊的新鲜感，完美地诠释了前奏的尾声部分。

（二）第一乐段。这首歌曲的第十到第十二小节，右手所弹奏的音是采用了一系列的和弦分解，正确的和声编配体现出歌曲的音响色彩的特色。左手选择简洁明了的单音来衬托右手的主旋律，营造简单而又特殊的效果。谱例中大多都是以十六分音符为主，并且结合了休止符的运用，旋律线条紧凑的过程中又能够感觉到呼吸自如，使演唱的人可以更好的抒发情感。第十三到十五小节，采用了上文所说的开放型

琶音的伴奏织体。右手是一个弱起拍，左手低音声部有保持音，右手突出主旋律，主次分明，旋律感强。第十五小节的第三、四拍是一组两个声部的和声连接，这样的和声容易引起观众的共鸣。

（三）第二乐段。这首歌曲的第十六到十八小节，采用了上文所说的密集型琶音的伴奏织体。第十六小节右手用了一组上行的音阶做衔接，左手是简单的和声单音。第十七小节起始运用了弱起的同音型反复，使旋律声部有流动性，丰富了伴奏部分的和声，也增加了伴奏层的厚度，使音响色彩清晰明确。第三十一到三十三小节，运用了低音加和弦的伴奏织体。第三十一小节左手用到八度音保持音加和弦，低音的稳定性突出和声性的音响特色，同时也促使了这一系列双音与柱状和弦连续上行的和弦转位的进行，既丰富了和声的色彩，又将歌曲推向高潮。这样的伴奏音型充分的体现出了歌曲想要表达的雄伟宽阔的氛围，让整体的旋律感、节奏感变得鲜明清晰。

（四）尾奏。这首歌曲的第四十到四十二小节，采用了上文所说的八度加柱状和弦的伴奏织体。第四十小节的左手的八度的颤音，使音乐变得有情绪。第四十一小节左手右手都选择了八度音加八度三连音，八度三连音的使用使和声色彩营造出紧张的气息。第四十二小节是以双手的一个八度颤音加柱状和弦来做结尾，体现出歌曲旋律音响的气势磅礴，左手八度低音的重拍稳定性较为强壮，充分体现出这首歌曲的波澜壮阔。

三、结语

在上文中已经对单纯柱式和弦、有变化的柱式和弦、开放型琶音、密集型琶音等伴奏织体对歌曲的旋律进行、和声色彩、伴奏织体进行分析。也通过对《祖国之恋》这首声乐歌曲的伴奏织体分析，浅谈了古典钢琴作品中常用的伴奏织体如何运用在钢琴伴奏中。在学习古典钢琴作品的同时也应常常做总结，将古典钢琴作品中优秀的伴奏织体运用到钢琴伴奏中。因此我们必须不断地去摸索和学习、从实际中实践积累经验。只有通过扎实的钢琴弹奏技巧训练和大量的实践累积才能得到实现。我们拥有了娴熟的钢琴技巧，丰富的理论基础后，弹奏钢琴伴奏可以更加自如。

[1]孙维权.钢琴即兴伴奏入门教程[M].上海:上海音乐出版社,2005．

[2]刘亚伟.试论钢琴即兴伴奏的音型与应用[J].通俗歌曲,2015(11)..

[3]刘雪颖.钢琴即兴伴奏类型在中国声乐作品中的应用——以《我爱你，中国》为例[J].闽江学院学报,2013(03).

[4]丁运东.钢琴即兴伴奏实用教程[M].南京:南京师范大学出版社,2010．

[5]彭苍森.浅谈钢琴即兴伴奏中织体的应用[J].北方音乐,2016(02).

J624.1

A

1007-0125(2016)12-0089-02

福建省教育厅2015年中青年教师教育科研社科项目(J AS150484)的相关成果。