浅谈黄梅戏演员如何塑造角色

时间：2024-06-18

朱慧慧

（安徽宿松县黄梅戏剧院　安徽安庆 246500）

浅谈黄梅戏演员如何塑造角色

朱慧慧

（安徽宿松县黄梅戏剧院安徽安庆 246500）

黄梅戏是我国著名的剧种，亦称为采茶戏或黄梅调，其历史悠久，有着浓厚的地方色彩和文化风味，受到广大群众的喜爱。要想真正演绎出精彩绝伦的黄梅戏曲，给观众足够的舞台效果和戏曲艺术感染力，就需要演员不仅具备扎实的基本功，还要不断提高自己的文化素养，将自身对剧本的理解完美地演绎出来。本文针对黄梅戏演员在戏剧表演中的角色塑造提出几点意见。

黄梅戏；演员；塑造角色；人物情感

一、加强专业训练，打实基本功

黄梅戏的表演形式复杂多变，对表演的艺术效果要求较高，对表演的形式规范也非常严格。在黄梅戏表演中，对音乐、剧本、脸谱、唱腔、服饰、曲牌等都十分讲究，演员的唱、念、做、打等表演技巧也必须达到较高水平。由此可见，戏曲演员必须不断加强专业训练，打下扎实的基本功，才能创造出有极强感染力的艺术形象。黄梅戏作为中国五大剧种之一，流传下来很多精彩的表演技巧，这就需要演员不断学习与传承，深刻认识黄梅戏的艺术文化，并熟练掌握表演技巧，通过长期训练，使各个方面都能达到较高水平，包括唱、念、做、打以及手、眼、身、法、步等，这就为剧中的角色扮演打牢基础。特别是唱，黄梅戏唱腔优美动听，有清新的乡土气息，沁入心脾，演员在结合角色将情感优美的传达给观众，让观众集欣赏与享受于一体。黄梅戏源于民间生活，却高于生活，因此，黄梅戏演员在表演中所展现出来的既是日常生活，又是变形的、夸张的，以戏曲的表演程序来阐述生活，寄托人们对生活的热爱。所以演员在训练这些基本功时，要学会整体配合运用，各个动作衔接紧密、灵活多变，充分体现剧中人物的性格色彩，给观众足够强的艺术感染力。

二、充分理解人物角色和演员的关系

黄梅戏表演中，所涉及到的人物角色较多，如正旦、花旦、小旦、正生、小生、老生、小丑、奶生、老旦、花脸等，每个角色都有着明确的分工，并且根据剧本、剧情的需要进行角色的调整，但都需要各个角色相互配合才能完成。黄梅戏演员在塑造角色时，就必须充分体现角色的性格色彩，彰显人物独有的个性特征，让演员真正走进剧中，“化身”为剧中角色。黄梅戏演员要理解剧情中各个角色的性格特征，并通过对剧本的理解，准确抓住人物角色的性格色彩中的某一面，并创造出其所特有的精神生活，其技巧动作也要与角色的性格色彩相符合，其内在气质也充分彰显，掌握角色的语言行动和形体行为等，让观众很自然地感受到角色的内外性格。此外，演员需要在生活中观察形形色色的人物，并在脑海中对他们的形象特征、言行举止、性格色彩进行归纳总结，然后分析剧本中的人物角色，就能立即联想到生活中的某个鲜活的人物，再结合剧本的创作目的、创作背景、主题思想等将人物角色生动形象地演绎出来，与生活更贴近，很容易引起观众的共鸣。

三、加强情感交流，给观众强烈的情感体验

黄梅戏的表演不仅让观众看到各个人物角色之间的动作交流和语言交流，而且还要让观众从中得到强烈的情感体验，能够在观赏剧情的过程中充分感受到人物角色的情感以及对生活的热爱之情。在黄梅戏演员的角色塑造中，所创造出的“体验”不能仅仅停留于理性地分析与研究角色，而是要情感体验，对角色的情感状态、心理活动等进行体验。首先，演员应不断提升自身的思想品格，能在生活中保持正确的道德观、价值观，对生活的理解程度较深，才能创造出积极乐观的角色，明辨戏曲艺术中的高雅低俗。其次，要加强文化艺术的修养，这直接影响到演员的表演水平和表演效果。最后，演员应不断积累生活情感，丰富自己的生活经历，进而能在戏曲表演中将角色扮演得更真实，且与生活更贴近。演员的一字一腔、一颦一笑、一招一式都能引起观众的共鸣，与观众之间形成良好的情感交流，从而让观众也走进剧中，得到充分的情感体验。

四、引入现代化元素，引领黄梅戏表演走向时尚化

随着现代艺术的发展以及中西方文化艺术的交融，人们对艺术的欣赏角度也发生了一定的变化，黄梅戏作为传统戏曲深受老一辈的喜爱，只有极少部分年轻人对此有兴趣。因此，黄梅戏的表演也应走向时尚化，在传承中保留其文化精髓的同时融入现代时尚元素，促使黄梅戏进一步发扬光大。同时，也需要大力开展黄梅戏的相关教育，让年轻人有更多机会接触黄梅戏，了解黄梅戏，并最终喜爱黄梅戏，由此做好黄梅戏表演的传承与发扬工作。