中国古典舞的发展和审美

时间：2024-06-18

宁斌

（山东青年政治学院山东济南 250014）

中国古典舞的发展和审美

宁斌

（山东青年政治学院山东济南 250014）

中国古典舞体现了中国传统、精湛、极具特色的舞蹈文化，诠释了中华舞蹈的审美，是一项独具风格的身体形态文化。本文将简述中国古典舞的概念及内涵，对中国古典舞的发展及其所蕴含的审美特征进行论述。

中国古典舞；发展趋势；审美

一、中国古典舞概述

（一）中国古典舞的概念。中国古典舞起源于中国传统的民族舞蹈，并同传统的戏曲、武术和造型相结合，注重眼睛、身体形态在舞蹈中的表演，强调舞蹈过程中呼吸的调配，使表演更具有韵律感，体现出刚柔并济的特点。

（二）中国古典舞的内涵。中国古典舞并不单单指中国古代的经典舞蹈品目，而是由传统的中国民族舞蹈发展演化而来。中国古典舞除继承传统民族舞蹈的经典内容、典故、情节外，还具备了规范、严谨以及优美典雅等特性，体现了中华传统文化中和谐统一的意境美。

在漫长的发展演变过程中，中国古典舞对中华民族的优良传统及优秀文化进行着传承与发展，保持了中华民族独特的民族审美，弘扬了中华民族独具特色的风格与文化。

中国古典舞强调了中华民族的古典精神及古典意识。通过典型的意象，表达对未来、对美好事物的希望与祝福。古典意识是对中国古典舞、古典精神等的综合概括，正是由于古典意识，才使得中国古典舞得以长久发展。

二、中国古典舞的发展

中国古典舞建立于深厚的传统舞蹈基础之上，并根据现代人的审美，对其进行不断的加工与创新，使其在传递传统文化及审美的基础上能够更加被现代人所接受与欣赏，得到预期的传承中华文化及审美的目标。中国古典舞取材于中国传统的民族舞蹈，并借鉴了芭蕾舞等西方艺术形式，使其能够得到更加系统的发展与传承，更加具有时代意义。

（一）古典舞的继承与发展。中国古典舞这一概念提出的历史并不长远，是在北京舞蹈学校成立之后才逐渐形成并被人们广泛认识的。经历了多年的摸索与实践，由于人们对古典舞的看法不一，使得对于古典舞的争议主要存在于传统与当代、继承与发展之上。

中国古典舞应当保持其古典化还是应当发展当代化，发展当代化时又应如何更好地发扬中国古典舞，使其更好地传达中华传统文化，使中国古典舞被更多国家更多人民所接受，都是当前应该解决的问题。笔者认为，对于中国古典舞只有不断进行发展与创新，使其在传达传统文化以及古典精神时更加具备当代特色，体现当代内涵，才能够使中国古典舞得到更好的发展。

（二）古典舞的与时俱进。随着人们对精神文明需求的不断提升，中国古典舞得到了更广阔的发展空间，在巨大的机遇面前也面临着一定的挑战。如何在保持古典舞所强调的古典精神、舞蹈精神中进行创新，赋予其当代内涵，同时被全国乃至全世界的人民所接受，是中国古典舞发展过程中必须面对的挑战。对于中国古典舞的研究学者、从业人员来讲，使中国古典舞具备与时俱进的特性，才能使其更好地在世界民族舞蹈领域扎根立足。

三、中国古典舞的审美

（一）审美艺术的表现风格。中国古典舞审美艺术的主要表现风格是圆、倾，这也是中华传统文化长久以来不变的追求，体现了中华传统文化中对天地的依赖与崇敬。圆在中华传统文化中寓意吉祥、圆满，是对于万事万物不断变化守恒的诠释，体现了中华传统文化中对于天人合一的追求。中国古典舞将圆、倾赋予到舞蹈的动作、身体形态的表达上，使其更加能够体现圆满整体的艺术享受。

（二）古典舞的和谐统一。中华传统文化强调自然和谐统一，中国古典舞也不例外。中国古典舞强调恰到好处的舞姿、动作，讲究各个因素与整体环境的协调统一，达到自然和谐的境界。中国古典舞更加注重舞者所传达出的精神气质面貌与表达意境的圆润，使观者得到更加丰富的美感体验，使舞台上所传达出的教化功能发挥出更好的效用。

（三）古典舞的意境美。中华传统文化中对于意境美的追求同样体现在中国古典舞中。通过舞姿、动作、身体形态，以及各种各样的舞具来塑造特定的意境氛围，是中国古典舞的一大特色。中国古典舞利用舞蹈这一特殊的艺术形式，将舞姿与空间构成具备中华特色的“留白”来体现特定的艺术氛围。另外，中国古典舞通过形象的塑造展现出独特的韵味，给人丰富的享受。