戏剧男高音是这样练成的

周根喜

男高音分为戏剧男高音和抒情男高音两类。戏剧男高音一般嗓门较小、声音较柔和，声带比抒情男高音厚实；抒情男高音嗓门较大声音宏亮、宽厚、结实有力。

戏剧男高音唱到高音时如果真声多了声音就上不去越唱越紧，用力过一点声音就容易破。如果假声多了高音能上得去，但高声区和低声区音色容易脱节使得高音和低音音色不统一甚至完全是假声，这是戏剧男高音较之抒情男高音的难题。

如何解决戏剧男高音高音问题？

一、从转变声音观念开始，吸收抒情男高音唱法

戏剧男高音声音条件好，在气息支持、喉部肌肉紧张情况下也能发出较结实声音；因此，很容易以为发声正确就能完成唱腔了。不力求每个音在气息支持基础上通过努力训练成为优美男高音 。在戏剧界有这么个说法：“一流嗓子不出歌唱家二流嗓子容易出歌唱家”。这里说的是勤奋与努力。一般戏剧男高音们都拥有先天条件的好嗓子，我认为更应该去学习有气息支持的科学发声方法，不要一味去唱大声；有控制地发声即使声音小一点那也是好声音，只有这样才有可能解决好你高声区和低声区音色问题。

二、进行“哼鸣”练习

当发开口母音“a”到E、F、#F三个过度音时会感觉到有点吃力，这时如果想到哼鸣感觉来唱或者a+ng（哼鸣）就会得到意想不到效果。当你唱好E、F、#F这三个过度音时你高音区这就自然地建立起来了，高音也毫不费劲地唱上去了，当然这要反复地给予训练才能完成的。声音是看不见而是感觉，因此训练一定专心，当你找到这些“哼鸣”高音位置感觉以后就可以随心所欲地唱高音了，同时结合“u”母音来练习“u”母音是中声区和高声区过度连接最好母音，而且声音较窄高音容易上得去，学习半夜公鸡叫时发出“呜，对高音练习一定会有很大帮助。

三、注重“闭口音”练习

戏剧男高音声音大、宽发声时往往只能大，小声音不集中声音位置就低，位置低了假声就混不进来了。因此越唱到高音声音就越紧所以练声时要多练“i”、“ie”母音养成高位置小声练习习惯当你练“i”稳定以后渐渐地加入“o、u、a”进来一起练，声音永远在“i”位置集中明亮地发出，再结合哼鸣练习，久而久之高音就很轻松地唱上去，一点过度痕迹也不会出现。真假转换脱节声音从低到高就会很统一.

四、多进行“半声”练习

一般来说低声区声音大而宽到高声区声音就逐渐变小而细这是自然规律，帕瓦罗蒂也是唱到高音时声音就小而虚一点，要达到“虚”假声成分多一些，练声时就要养成用横隔膜来控制声音让音量控制小一点，唱“E、F、#F”时用你最大音量一半左右音量就可以了。久而久之，声音既能大又能小伸缩自如唱起高音就方便得多了。

五、唱高音一定要高音低唱——唱到高音时横膈膜支持更稳固两肋扩张，更大感觉声音就在小腹那里发出

如果为了获得高位置，拼命往上喊结果适得其反不仅高音上不去而且气息往上浮声音发白无力。这样，长期训练声带一定容易出现毛病（声带闭合不好、声带小结等）因此唱高音时候一定要找到声音低落点感觉就好象想让乒乓球反弹越高就得往下用力、使劲。唱高音时要落底。这要认真去实践和体会握点。

六、多模仿女声真假混合声

我们知道女声声音要比男声高八度，她们发出声音天生就带有较多假声成分，唱到高声时几乎可以全部过度到假声。所以说女高音要比男高音来的方便道理在于此。为此，在打哈欠状态发出了“hu”声音，能唱多高就发多高，多次反复练习一定有事半功倍效果。

总之，这是我在长期担任戏剧男高音角色中总结出来的一些经验体会，照此方法训练了四年，现在我不仅拥有浑厚的中低声区，而且也练出了明亮高亢的男高音。