我和相声有个约会

□暴洪涛

我和相声有个约会

□暴洪涛

骑马射箭，游泳踢毽，唱念做打，千幻百变。“装龙像龙，装虎像虎”，这是话剧演员的追求。话剧演员——杂家，没准什么时候就会摊上个什么样的角色，俗话说，艺多不压身，其实就是超越、突破，就是多留心，多涉猎，多积累。会的多了，路就宽了。

2009年哈尔滨话剧院年度考核，圆了我的相声梦。其实不只是为了说相声，更是为了塑造相声演员这一角色。要想演好这一角色，就要“研究”相声，就要“研究”怎么说相声。作为一种传统艺术形式，相声以其幽默的表现方式和犀利生动的语言，受到大众的广泛欢迎。相声是“笑”的艺术，又是一门语言的艺术，它介于评书的“叙”和话剧的“演”之间，兼采了两种艺术表现形式的特点，因此演员游弋在多重身份之间：叙述人、故事当事人、观众代言人，入乎其内、出乎其外，凭借身份的来回转换构筑起情节。并且，演员需运用多种表现方式，如声调、方言、歌曲、戏曲、肢体语言、表情语言，才能确立起舞台上的立体效果，它不趋同于道具布景一应俱全的话剧。因此，当作为话剧演员的我决定以相声作为台词片段参加年度考核时，我还是为自己捏了一把汗。为了能够更好地呈现，我做足了功课，很是下了一番功夫。

我查阅了很多资料，重新仔细品味了很多相声段子，怀着对相声艺术的敬畏之情精心地挑选了相声小段儿——《茅房话》。其实我是懂得的，“冰冻三尺非一日之寒”，要想把相声说好，可不是练它三五个月就能行的，但扬长避短此时却很受用。“像不像，做比成样”，只要能找到说相声的感觉并投入其中，并将其展现硬功夫的如“贯口”、“唱段”、“戏曲”等避开，将这个小段儿很好地完成，我还是很有信心的。因为对我来说，抖包袱的“寸”最为重要。在排练的过程中，我觉得此小段儿《茅房话》这个名字容易“泄底”，便为其重新命了名：《规律》。因为《茅房话》的内容就是两个人在茅房中不应有的对话，如“吃了吗”、“吃的啥”。如果观众听到“茅房话”这个名字，似乎就会有预见性，这就会直接影响到我们抖包袱的效果，所以我斗胆将原来的名字改了，后来证明这个决定是正确的。

我敬仰那些相声表演艺术家和他们精湛的技艺，他们会当空抓来包袱并溅起笑浪，犹如魔术师信手拈来的鸽子和鲜花。由于电视的普及以及春晚的影响，使我们从小便频繁地接触相声这类艺术形式，也是由于这个原因使大家都会说这样一句话：“相声是一门语言的艺术，它讲究说、学、逗、唱。”更加上现在发达的网络和一票难求的相声重回剧场，使得相声重新回到了“现在时”，可见相声的深入人心和喜闻乐见。然而，看一段相声是否达到了较高的艺术境界，幽默是最重要的。但是，幽默又从何而来呢？我想答案应该是——方方面面。所以说，相声不好说，是有道理并毫无疑问的。

由于是头一次表演相声，虽说做足了“说”的功课，但却无法预见表演过程中我们想要的效果，“前途未卜”促使我又想了很多辅助的办法以达到演出效果的“最佳”。首先在服装方面，为了使我们看起来就是相声演员，我选择了传统的“大褂”，这样在视觉上就会有先入为主的感觉，使观众无从“犹豫”，从而确定“我就是”。在造型方面，因我的搭档是光头，我也就顺势搭配了一个油光锃亮的“中分”发型，并在嘴唇左上方点了一个醒目的黑痣。从现场效果来看，我们对服装和造型的选择和定位也是正确和明智的，我们一出场，台下观众的掌声和笑声已经证明了这一点。在表演方面，我们将行动放大并展开，将进茅房后解手的过程展现、表演得更细致更具体，使观众猝不及防且一目了然，从而达到抖包袱要“寸”的目的。

“剧本剧本，一剧之本”。这话有其道理。有了好的剧本，这出戏也就成功了一半。《茅房话》虽然是个相声小段儿，但却有生活，有滋味儿，读着看着就有意思，对于我们这种既喜欢相声又想过过说相声的瘾，却又没有受过相声基本功训练的话剧演员来说，是再合适不过的。

《茅房话》中，乙喜欢研究生活中的规律，认为不同的时间和地点，说出的话是不同的。甲认为不一定，乙便举例说明厕所里的话就少，餐馆里的话就多，如果将餐馆里的话挪到厕所说一定不行，甲不相信，二人便表演一番以求真理。故事虽然简单，但却笑料百出。并且我们进行了充分的二度创作，使得我们的表演达到了我们想要的“最佳”效果。在谢幕时，我设计了向观众抱拳作揖的动作，这样更加符合我们的服装、造型和要表演的内容和形式，并且起到了“点睛”的作用和效果。

其实想要做到什么都“会”，什么都“精”，是不可能的，但只要有这样的追求并付诸努力，就一定会成为一名优秀的演员。

责任编辑 李红梅