幻灯片设计之我见

■夏文

随着计算机的大量普及和科技的发展，运用多媒体技术来进行演讲、报告、展示、教学已逐渐成为一种趋势，其应用也逐渐在普及当中。

能够加入图片、视频、音频文件，并制作或添加一些动画元素，且通过互动方式的设定，最终达到一定的多媒体展示作用的的软件很多，如：Flash、Authorware、Director等，但操作相对较简易、直观的、样式繁多且常用的无疑是“PowerPoint”简称PPT。它是微软OFFICE办公软件中的一员，作用是可以设计制作演示文稿，比如工作报告、项目说明、产品介绍还有多媒体课件等等。

现在市面上关于PPT使用技术上的书籍相当多，但是想要制作出演示效果好的PPT并非只要掌握一定的技术方法就可以实现，关于页面的版式、对内容的精确把握与表现方式等都需要我们不断地通过实践进行分析与总结。

在日常工作中，我们常常遇到要配合领导工作报告进行的PPT制作，如何精准地表现报告的内容，且达到较好的演示效果，现谈谈本人的一些心得体会：

第一，在页面的大致分配上，为求报告中声话同步，一般语速情况下，约50个字左右的文稿需配合一幅画面。

第二，魔术七原则：每张幻灯片传达5个概念效果最好。7个概念人脑恰恰好可以处理。超过9个概念负担太重了，需重新组织。如果我们能做到一张幻灯片能表明一个问题最好，做到这一点，不在于你的PPT技术，而在于你对所演示内容的掌握，只有对内容熟悉，才能做到精简，所以做PPT，内容才是根本。

第三，简明、易懂是原则：不要用过于复杂的语句，因为我们做PPT针对的是大众，不是小众。我们的目的是把文稿的理解灌输给受众。深入浅出才代表你对内容的真正掌握。因为人才是主角，万万不能让PPT代替报告者的存在，除非你在写一个说明文档，或者你希望别人利用PPT就能达到目标。所以别写那么多字，演示是提纲挈领式的，显示内容越精炼越好，除非打算照着念。

第四，让图表说话：将抽象的语言用图表形式表达。所有的人都会先挑图看。所有人看到图表，第一眼就是找最低的和最高的，然后找跟自己相关的。把这三个东西标出来，人家会觉得很省事。只有文字，没有图表，怎么办？图表也依赖于你对内容的理解，理解了，就可以找出对比，有对比，就有图表存在的可能。总之：“能用图，不用表；能用表，不用字!”

第五，字体大小建议：这也相应地根据会场大小来设定，如：类似人民大会堂的礼堂，一般正文字体不小于36点，以使坐在会议室最后一排的观众也能看清楚。另外我们还要注意几点：避免使用过多的字体，减少下划线、斜体的使用。如果采用英文，不要全部采用大写字母，那即是对听众的不尊敬，也不如小写字母容易辨认。

另外，为使文字美观，我们常使用一些需要额外添加的艺术字体，但是最后在演示前，如需更换电脑，千万记得，需要将这些字体装入新机器，以免由于字体缺乏，导致演示效果打折。

第六，为文字内容设定动画，一步一步显示，有利于讲演。这是动画的另一种作用，控制内容的呈现方式和速度。但是一个页面最好不要用超过3种的动画效果，包括幻灯片切换。好的PPT不是靠效果堆砌出来的，朴素一点比花哨的更受欢迎。简洁是我的第一审美原则，追求动态与色彩效果，是初学者很乐意尝试的东西，但这不是根本，除非必要，不要使用过多动态的东西，我从不认为动态效果或图片动画可以最好的增加效果，动画只有本身含有所要表达的信息时，其存在才是有意义的。

第七，图片不能过多，色彩也要协调。图片的使用是为了更好的体现纲要文字内容，但不要过分追求花哨，容易分散观看者的注意力。

第八，尽量选择深色背景配浅色字体，或者浅色背景配深色字体，对比强一些的。由于现场放映光线的因素，一般使用深色背景，浅色字，会更好的突出想要表达的内容。第九、背景与文字的色彩上同样可以选用互补色，来达到对比强烈的视觉要求，让内容更加清晰。比如：深蓝色背景配黄色和橙色的字就很鲜明。同时，不要忘记“留白”，白色能使人的视觉产生“透气感”，所以图文混排时，不要忘记使用一定比例的白色。

除了技术上的实现，要想版面令人赏心悦目，画面的构图就十分重要，否则，就易出现画面的布局不合理，不能很好的突出主题；画面中的图形和文字间不是过于紧凑、拥挤，就是缺少呼应、缺少空间；元素之间的大小、比例显得单调、缺少变化等问题。因此，下面我就简单谈谈在画面构图上一般要注意的一些问题：

画面构图是为表现报告的主题思想和美感效果的，因而在一定比例的画幅上安排元素之间的位置、比例就显得很重要。

第一，要突出主题，分清主次。根据主题的需要进行主次元素的安排、处理。也可通过色彩的冷暖、强弱，图形的大小、远近、疏密、虚实、动静等对比手法突出主题，分清主次。

第二，画面层次感清晰、统一。版面是二维空间，编排设计中运用元素的大、中、小；明、暗、灰；远、中、近；点、线、面等的对比与协调，来体现三维的空间感与层次感，会显得灵活而深远。

具体来讲，远、中、近三层次可以通过大、中、小三级比例来编排。如版面上的大字标题作近景时，丰富的插图就作中景，正文和说明则就作远景了，这样的版面层次分明，一目了然。

层次也可通过色彩的明度和色度来编排。如暖色作近景时，明度也相应提高，中间色就作中景，让大片冷色作远景，明度也会相应减弱。通过对其比例的控制，拉开层次，达到一定的视觉平衡感。

层次还可通过肌理组织相互衬托编排。如粗硬的肌理作远景，模糊的肌理就作近景等。

另外，文字、图形、色彩是构成版面编排的三大要素。而它们的抽象形式就是点、线、面。这是一种几何学的美，视觉的美。在设计者的眼里，大千世界的一切万物都可以归纳为点、线、面。它们彼此交织，互相烘托，有序地构成了缤纷的世界。

点，可以是一个字，或任意一点。点的大小不同，形态不同，位置不同，都会产生不同的视觉感受和联想。点：编排在版面中心就静止；编排在版面的左或右方就产生向中心运动的趋势；编排在版面下方就产生下沉感。点有如：小圆点、小三角、小方块、小饰花等，起着活跃、平衡、稳定、丰富版面等作用。

线，可以是一行字。线在版面上有连接、分割、平衡的作用。线的粗细不同，曲直形态不同，方向不同，都会产生不同的视觉感受和联想。直线简明醒目，曲线优雅抒情，平行线安宁恬静，虚线温柔含蓄。编排巧妙用线，可使版面调和，栏目清晰，传达方便。

面，是无数点的密集，是数行字的重复，是由长和宽的四周轮廓线构成的二度空间。有规则轮廓线的面较严肃，无规则轮廓线的面较活泼、浪漫、富有趣味。

运用这些变化，将它们巧妙、和谐地结合在一起，才能使版面具有生命力与表现力。

第三，注意画面的节奏与韵律。沃尔特·佩特说：“所有的艺术都在不断地向音乐的境界努力。”节奏与韵律来自于音乐概念，而被现代编排设计所吸收。

节奏的重复使单纯的更趋单纯，统一的更趋统一。因而，当众多的信息要同时编排在有限的版面上时，采取网格型的编排，将信息等比排列是典型的节奏编排。韵律是均匀的不简单的重复，因而是比节奏要求更高一级的律动，一般以几何级数重复。如音乐与舞蹈，充满情趣，使机械的重复轻松自如。采取非网格型的编排，是典型的韵律编排。节奏与韵律也是秩序美的体现。

第四，富有美感的画面构图可概括为几种形式：明快统一、井然有序的对称形式；富于变化、生动的均衡形式；简洁、对比的空间形式；生动、富有创意的变异形式；并列、清晰的网格形式；整体、协调的统一形式等等。总之，形式和内容是相辅相成的，运用各种元素，把握整体效果，使形式恰当、准确、生动地表现出内容是我们的最终目的。

当然，编排设计和任何学科一样，没有一成不变的“万师之表”可循。掌握原理、法则固然重要，却不要为原理、法则所囿。设计，还需要从实际出发，随机应变，贵于活用，独特思考，直觉意识……设计永远是个未知数，每次投入，都应该有着新的目标和探求!

综上所述，数字化时代已经到来，技术与艺术的结合方式，以及它们在实际生活中的运用及其发展必将日新月异，未来将充满期待！然而，技术只是一种手段，信息传递的终极目标是让人“会心”和“心动”。如何实现这个目标？仍需要我们在设计制作过程中不断地摸索与感悟！