解构与重塑：岸诚二类型动画电影创作的文化表达与美学风格

蔡 龙 (江门职业技术学院，广东 江门 529000)

类型动画电影是电影商业化的产物，满足快速生活节奏下观众便捷审美需求。类型动画电影在故事情节架构、人物角色塑造、影片精神传达等方面有着较为稳定的特征，即故事情节以历险类型、爱情类、英雄传奇类为主，人物角色塑造多以冲突、合作、温情三类为主，审美趣味符合大众对是非、善恶、美丑的普遍价值观。岸诚二作为日本动画剧制作的知名导演，在类型动画电影制作方面，尝试将动画创作的传统人文关怀、审视社会现实的能力与商业需求相结合，寻求导演意识发言权与观众需求间的平衡。本文以岸诚二的三部类型动画电影代表作《AURA～魔龙院光牙最后的战斗》(岸诚二，2013)、《苍蓝钢铁的琶音剧场版》(岸诚二，2015)和《暗杀教室365日倒数计时剧场版》(岸诚二，2016)为主要分析对象，就其在文化表达与美学风格方面的实施进行探讨。

一、赛博风格的影像视觉呈现

赛博朋克风格是科幻类电影的热门选择，这类电影大多展现高科技社会的末世哀伤，有着冷峻的视听风格和人类逻辑主导下的精神黑暗。

(一)光和影的极致运用

光线的运用是影片人物塑造的重要手段，每个人物角色都应有属于自己标志性的光影效果，通过不同光影效果营造出不同的光影内涵。《苍蓝钢铁的琶音剧场版》就将光和影的应用发挥到了高超的境地。电影中光和影的作用有两方面：一是对战斗场景的展现；二是配合剧情发展，渲染氛围。战斗场景的展现方面，海战中，让人眼花缭乱的各类超现实武器，发射着红色、白色、橘色等有着明亮色调且形状各异的武器光波，在昏暗的海面及海中的背景下，给人极大的视觉冲击力。渲染氛围方面，影片多次出现暗夜中的海面场景，阴雨连绵的海上，极度昏暗的光线和漂在海面的雾之舰队给人极度压抑、不安的感觉，也是暗示人类面临的存亡危机。电影中一个关键情节，武藏和伊欧娜会面的情景则用了白色耀眼的光线，让人心生恐惧，当红色楼梯出现，背景转换成黑暗的星空，光影的强烈对比带给观众神秘之感，将武藏的强大、伊欧娜的迷茫和无助充分展现，为后面战斗中伊欧娜的动摇埋下伏笔。

(二)衰败的环境展现

日本的动画电影习惯将目光聚焦于眼前与近未来的社会，构建反乌托邦式科幻世界，着力于描绘社会的糟糕丑恶，充满着消极而又悲观的情绪。《苍蓝钢铁的琶音剧场版》中充分展现了已经衰败的人类世界场景，在为数不多的与陆地相关的镜头中，荒凉破败是最佳的形容词。千早群像和伊欧娜一起登上军港，街道上杂草丛生，看不到一个人，周围的整齐但是久未清理的建筑诉说着这里曾经的辉煌。日本是一个地震等自然灾害频发的国家，忧患意识时刻伴随着日本政府和民间，这种反乌托邦的电影对于引发观众思考社会发展面临的危机有着积极作用。

(三)色彩的灵活运用

岸诚二的动画电影经常使用大量对比强烈的色彩，营造激烈战斗的场景，常常用红色代表危险、绿色代表希望。《苍蓝钢铁的琶音剧场版》大部分的海洋相关镜头都是昏暗的背景色彩，奠定了影片偏暗、偏冷的色彩基调，让人感到压抑和紧张。战争开始前，泛着红色、橘色、蓝色光线的战舰，在黑暗的大海和夜幕的背景下，显得十分刺眼，预示着危险的到来。战争中不断炸裂的如闪电般形状的红色、橘色、白色的各种武器将战争的危险与残酷展现无遗。海战中发动攻击时的能量光束多是红色、粉红色、白色、橙色，与深灰色的海洋和天空形成鲜明的对比。不同于日本其他赛博朋克电影常用的绿色代表科技，这部电影中用了蓝色代表科技，雾之潜水艇伊401的电脑屏幕都是天青蓝的背景，配以白色的文字和线条，显得科技感十足。《暗杀教室365日倒数计时剧场版》虽然不是典型赛博朋克电影，但也有着类似的风格。影片前半段的镜头，多是绿色为背景的树木和杂草，绿色给人以希望和活力，预示着孩子们身上的故事，最终会有一个好的结局。影片的结尾，当处于外太空的武器“应对触手生物激光穿透卫星天之矛”启动时，血红色和白色的光环加速运转，发射出了红色包裹着白色的光柱射向“杀老师”，死神二代攻击“杀老师”时也是全身暴涨的红色的光，用红光代表着危险的来临。

二、物哀的文化情结

日本电影的文化特质是源自本民族的“物哀”美学，以“悲”为尊，以“哀”为美。岸诚二的动画电影中充斥着物哀情结，诉说着对社会发展的反思、对自然的亲近以及对教育的不满。

(一)社会之哀——政府

动画电影《苍蓝钢铁的琶音剧场版》中人类政权被塑造成混乱和软弱的形象，雾之舰队封锁了海洋，对人类政府发出了最后通牒，要求解散国家，形容地球上的人类为癌细胞。面对这样的威胁，人类政权一片慌乱。政府的谈判代表上阴龙二郎则在此时计划颠覆政权的内斗，让观众对人类政府更加难以抱有希望。导演通过衰败的政府形象向观众传达未来人类可能遇到的危机。地球生态平衡的打破对人类的未来是巨大的威胁，例如，全球气候变暖，虽然每年都会召开联合国气候变化大会，但各国政府并未达成一致的做法和意见。虽然影片中传达出对社会发展的担忧和批判，但导演岸诚二的根本出发点依旧是希望人类社会变得更好。

(二)人之哀——教育

岸诚二的动画电影中教师、学生、父母的角色经常出现，其中，学生群体常常是动画电影的核心人物。《AURA～魔龙院光牙最后的战斗》反映的是高中生对于高中生活的恐惧、逃避和极度不适。两位偶然在楼梯间相遇的同班同学一郎和良子开启了一段看似荒诞的相伴寻找龙端子的探求者之旅。影片前半段，观众难以准确理解良子的行为，她究竟是异世界的人还是地球人？直到影片的结尾，一郎在学校楼顶拯救良子的过程中，两人吐露心声，才发觉良子只是通过模仿科幻小说中的人物逃避现实的普通学生。一郎的内心独白描述了学校教育的问题所在，即“学生被按进定好的模具中，不敢与众不同，否则会成为周围人的攻击对象，缺少自由，被要求喜欢自己并不喜欢的东西”。作为东亚文化圈的一部分，日本学生同样课业负担沉重。影片表达了对于当下日本高中教育的担忧、教师和父母对于学生的过度束缚，以及教育方式的不当。传达了学生应该作为教育的中心、出发点和终点，学生的感受应该受到父母和教师的关注、理解和尊重的教育期望。

(三)自然崇拜

日本境内森林覆盖率高，山川河流纵横，日本人亲近自然的习惯，在动画电影中的反映就是设计了大量的自然景观的画面，例如《龙猫》中的森林。《暗杀教室365日倒数计时剧场版》将故事发生的场景设定在森林环绕的一座山顶的学校，剧中大量的镜头以森林背景来设计，将重要和美好的事情都安排在森林里进行。影片的开头，潮田渚沿着遍布树木和绿荫的山间小路拾级而上，镜头中逐渐出现了已经荒废的中学。影片的中间，学生们商量如何配合刺杀“杀老师”，同学间的互相争斗等场景都发生在长满杂草和树木的山上。影片结尾，政府对“杀老师”实施最终的暗杀，依然给了一个山峦间罩着一个半球形黄色光球的镜头。

三、正能量的温婉表达

正能量是属于全人类的，是跨越国界的正义力量。岸诚二的作品不仅有着唯美精致的画面、丰富细腻的情感，还充满正能量，常见的有少年的师生情、同学情和姐妹情。

(一)少年英雄的形象塑造

在日本文化中，少年是世界的未来，很多日本动画电影都将拯救世界的角色设定为少年。岸诚二成功将青春校园题材和科幻电影中的忧患相结合，实现了角色的价值重构。岸诚二的三部代表作中，都设定了少年作为影片的主要角色。《暗杀教室365日倒数计时剧场版》中3年级E班的学生肩负着刺杀最凶恶超生物“杀老师”的重任。《苍蓝钢铁的琶音剧场版》中401舰舰长千早群像和全体船员也是少年，大反派雾之舰队的心智模型也大多被塑造成少女的形象。《AURA～魔龙院光牙最后的战斗》中主角一郎和良子则是两个高中生。岸诚二的动画电影中，少年不再过着日常琐碎的校园生活，而是肩负着本不该在这个年纪承担的责任，却都是义无反顾、全力以赴。这既是对少年潜力的肯定、能力的信任，更寄托了对少年的期许，即不甘平庸，要做英雄。

(二)人间温情的传递

不同于大部分日本科幻类动画电影的风格诡异与色调阴暗，岸诚二的电影总是饱含温情的，即便是看似冷酷、冰凉的电影画面和并不算圆满的影片结局，也都传递着人与人之间的温情，让观众感到温暖。《暗杀教室365日倒数计时剧场版》和《AURA～魔龙院光牙最后的战斗》都有明确的教师角色，塑造的教师形象是充满责任感的、能与学生相处融洽的好老师的形象。《暗杀教室365日倒数计时剧场版》是一部充满人情味的影片，关心和牺牲是影片的主旋律，师生情感的变化是影片的感情线索。《AURA～魔龙院光牙最后的战斗》中“鸯老师”的画面不多，却展现了人师的宽容和责任感。当绰号“鸯老师”的班主任第一次在课堂上见到良子的时候，并没有因为她经常缺课而生气，可视为对学生的理解。在得知良子上到楼顶，需要打开通往楼顶的门的时候，很有担当地对一郎说“你去吧，我负责”。虽然话语不多，对学生则是极大的鼓舞和信任。《AURA～魔龙院光牙最后的战斗》中同学情是主线，良子和一郎从偶然相识再到熟悉，最终互相敞开心扉，两人实际上是互相拯救，良子摆脱了执拗的极端行为，一郎则从迷茫和颓废中彻底摆脱出来，成为面对生活的真正勇士。《苍蓝钢铁的琶音剧场版》中雾之舰队总旗舰大和的心智模型与超战舰武藏的心智模型之间的姐妹情让人琢磨不透，但是没关系，自称姐姐的大和原谅武藏对自己的攻击，虽然是心智模型，却做出了人性的判断，终结了战争，挽救了人类，也是一件浪漫的事。

岸诚二的电影有着多变的风格，体现了其在动画电影制作方面的不懈追求和探索，在类型化动画电影大行其道的今天，适应与改变是成功突围的必行之路。在坚守着本民族文化的特质的同时大胆创新，以人类发展的视角反思当下、筹谋未来，也是我们中国动画电影人需要学习的地方。