《徒手攀岩》的现实视角与诗意阐发

常仕璇(集宁师范学院，内蒙古 乌兰察布 012000)

比尔·尼可尔斯指出：“纪录片与现存世界之间关系紧密，而且相互之间影响深刻，它为人们了解大众记忆和社会历史增添了一个崭新的维度。”[1]现实题材的纪录片因为反观当下、贴近生活、聚焦问题而成为影视类别中的重要组成部分，其记录了重要的事件和人物，具有“传记”的文化符号功能。2019年上映的《徒手攀岩》一举斩获第91届奥斯卡最佳纪录长片奖，记录了主人公亚历克斯·雷诺德的攀岩之梦，更传达了徒手攀岩这项运动存在的历史价值意义。《徒手攀岩》作为一部纪录片，导演的创作充分尊重现实的丰富性和客观性，但是纪录片又不完全等同于现实，因此，影片中又存在部分留白，在电影叙事上折射出诗意哲学精神和生态美学立场。

一、凸显现实主义的人物视觉表现和题材内容的真实挖掘

(一)人物的视觉表现

视觉表现与现实主义之间呈现紧密关系，纪录片一直以呈现真实的生活为基本的创作原则，也正是遵循这条原则，其很难呈现魔幻、科幻等大放异彩的电影作品。纪录片在原有体制的基础上，话语与画面被不断挖掘。实际上，视觉表现本身包括视觉与现实紧密联系的关系。视觉表现是借助流动的画面和视听语言进行文化符号和价值观念的传播，“改变受众的文化行为和价值观念，这些行为和观念反过来读懂社会转型和文化变迁”。[2]《徒手攀岩》究竟是如何使用视觉表现来体现现实主义价值观念的，在本文看来，导演不仅借助直接的视觉表现镜头呈现主人公亚历克斯·雷诺德的真实生活，如主人公亚历克斯不喜欢与他人交流，对外界总是保持疏远的心态，而是选择独自攀岩的方式丰富自己的生活意义和价值。此外，还借助他人从侧面描写和呈现主人公的真实样貌，如在女友眼里，他不会表达爱意，甚至有些顽固和不近人情的坦率；在母亲眼里，他从小性格孤僻害羞、沉默寡言。而导演金国威充分捕捉了亚历克斯长达两年准备时间里的一切活动：训练、吃饭、洗澡、睡觉，甚至与自己女友和父母的相处方式等。导演并没有把亚历克斯有意刻画为一个英雄人物；反之，其用了将近一小时20分钟为观众呈现亚历克斯生活的样貌，如感情、性格、交往和性格等。电影逼真地对主人公的现实世界和真实生活进行还原，而故事情节发生的先后顺序也符合生活中存在的逻辑。影片中的诸多场景既反映了主人公真实生活的样貌，也体现了导演希望通过对现实生活的洞察所折射出的价值观念。《徒手攀岩》作为纪录片中的人物记录类型，其根本是要展现和记录人性。虽然是纪录片，如果只是停留在美丽的景物和自然风光等，“没有对人性的探讨，纪录片便不成其为一门足够有价值的艺术形式”。[3]

(二)对题材的真实挖掘

纪录片所传递的文化价值符号具有多重意义，而其中最为主要的是自身所具备的真实性，而这种真实性直接构成了现实生活的广度和深度。在本文看来，纪录片的价值在于借助真实的情景和流动的画面，体现主人公的真实生活和融汇导演对世界洞察的角度。因此，电影不仅是一个个场景的更换和涌现，“其更多地渗透创作者的情感表达和审美意识”，[4]是创作者对真实生活的解读和态度。在影片的创作中，真实是一种意识形态的建构，是创作者对于真实的捕捉，是建立在整体而言的，并非虚幻的。《徒手攀岩》讲述的是一个真实发生的故事，描述了主人公亚历克斯征服酋长岩的过程，然而导演并没有急于记录和描述英雄人物的攀登过程，而是花费了大量的时间去记录攀登之前所发生的一切事件。这些事件是亚历克斯在长达两年多的准备时间里的种种印记。其中当亚历克斯决定徒手攀岩后与圈内前辈交流的过程中，巨大的心理压力导致其对是否继续拍摄产生了犹豫，他担心自己是否能够完成。此外，导演和主人公甚至因为是否在巨烁坡处放置一台摄像机而僵持不下。纪录片的真实在于不一定会寻找到解决办法，不是所有的问题都会得到答案，而问题的存在却是真实性的体现。因此，《徒手攀岩》的现实视角是文本叙事的过程中真实性的彰显，不仅是源于真实的故事，更是源于对真实的描述。最后，影片虽然只用了二十几分钟记录了亚历克斯征服酋长岩的全过程，但是在多个镜头处体现出导演对攀登过程的担心与回避，用镜头给予主人公最高致敬。

二、诗意人生境界的表达与视觉审美下的生态意识

(一)人的存在与物的虚无

人的存在。主人公亚历克斯为了完成徒手攀登酋长岩的“终极目标”，在一年半多的准备时间里，他先后借助绳索爬过近60次酋长岩，反复攀爬的目的不是预演，而是为了反复寻找和尝试不同的岩点，分析和研究如何攻克最难的区域。金国威和伊丽莎白·柴·瓦沙瑞莉对主人公亚历克斯·雷诺德的描述渗透着萨特的人生哲学，即存在主义。“存在是发挥人的主观能动性的结果，一个人越具有能动的意识，他的存在感越强；反之则存在感越弱。”[5]亚历克斯的存在因为攀岩而变得富有意义，似乎他的一生都在为攀岩而生，为攀岩而活，攀岩是他对生命价值的寻找和诉求，寻找那最纯粹、最自由、最洒脱的人性。导演希望借助主人公亚历克斯个体的存在激发更多观众重新思考和审视生命价值与意义。而正是亚历克斯对人的生命的追求让他对物质的关注却不高，甚至可以看出其在物质上处于虚无状态。影片中亚历克斯是一个物质欲望极低的人，他一直住在房车里，因为女友后来才决定买房；他对吃饭要求很简单，不追求奢华的美食，而煮的饭也是马马虎虎一顿“乱炖”。对他而言，物质的追求远远不及精神世界来得重要。霍诺德之所以能够征服酋长岩，最主要的是他对目标和理想的执着追求，以及对自己内心恐惧的克服，这种纯粹的挚爱让霍诺德的人生变得更加丰富和有意义，人的存在才会变得有意义。

(二)视觉审美下的生态意识

“一切艺术都有追求诗意的审美趋势”[6]，诗意不仅超脱于现实，还是对现实的创造性处理。让·米特里在《电影美学与心理学》书中曾指出诗意的三个层次，其中最顶层的是导演可以借助想象和象征的手法充分表达自己的艺术想象力和创造力，帮助观众建构起诗意的想象。纪录片《徒手攀岩》中导演使用了大量的视觉和听觉处理技法。在视觉上除了呈现主人公的真实生活，更向观众传递和展示其蕴含着丰富内涵的视觉审美内容；在听觉上则是各种声音的表达，对主人公、对酋石岩，还有对自然与人类的静态和动态的描述。导演借助直升机给观众呈现了约塞米蒂国家公园的秀丽景色，呈现了酋长岩的陡峭与凶险，呈现了万丈深渊的悬崖。甚至在纪录片的开头，长达五分钟的时间交叉着两条线索：一条是身穿红色T恤的Alex那瘦小却又坚定的身影；另一条是垂直伟岸的酋长岩，在渺小与伟岸之间，在人类与自然之间多个镜头相互叠加，无时无刻不形成鲜明对比，冲击着观影者的视觉和听觉感受。当它们一幕幕呈现在人们的眼中，视觉上冲击带给观众精神上足够深刻的感受，这些画面传递着人与自然的共生与共融。《徒手攀岩》的生态美学精神，其集视与听、动与静、时与空等多种表现于一身，如时间和空间方面，在亚历克斯正式徒手攀岩的过程中却没有呈现完整的攀登过程，而是选择了极限平板、举手裂缝以及耐力角等最惊险的地段，更是在攀登的过程中近景远景都多角度切换，让观众在视听感受中体会攀登的危险与神圣，而这些都是导演借助画面、语言和声音等要素，进一步综合化、立体化、形象化呈现的审美感受。

三、对现实世界含混的保留和对诗意人生境界的反观

当前，电影界对纪录片的界定显然存在诸多不同的声音与看法，而比尔·尼科尔斯根据纪录片的模式进行了重新的界定与分类，其认为主要有：“诗意的、阐释的、参与的、观察的、反身的、表述行为的等。”[7]由此可见，在尼科尔斯的论述中，诗意纪录片是最早出现的序列，他还提出：“现代主义的诗意精神和现实主义的真实土壤一同孕育诗性纪录片的诞生。”[8]因此，纪录片的诗意阐发需要以现实主义为基础，是表现现实的重要手段，其打破了传统观念下对纪录片的认知，即诗意与现实之间应实现更深层次的交融与互补，诗意的表达不能破坏客观世界的现实性，而客观世界的现实性又要尝试诗意表达。而《徒手攀岩》之所以能够激发观众的视觉感受和内心世界，主要在于其不是一个单一的、刻板的、固化的作品，其适当保存了现实生活的含混性，不仅有助于加深观众对现实生活世界的理解，更能够让观众处于“真实的幻觉”之中。如亚历克斯在攀登的过程中，导演没有一直拍摄他一步一步攀爬的镜头，反而借助大量自然风光和亚历克斯的真实生活作为影片的留白和穿插，让叙事的张力更加凸显，对观众的感染性也更强。此外，导演想要向观众表达的绝不仅是客观世界的留白，而是借助现实世界的写照去呈现诗意一般的人生境界，其展现了诗意独特性，即教化性和信息性相对较弱，但十分强调精神气质，而影片中这个精神气质就是对生命个体而言如何实现自身的价值追求和梦想才是生存之道，追求那永恒的诱惑是导演向观众所传递的价值观念，追求永恒的诱惑不是一朝一夕，而是长久的、持续的坚持，这也是金国威导演借助亚历克斯的真实事件想要去传递和表达的。值得回味的是，在影片的最后，当采访人员询问挑战成功的亚历克斯第一件想做的事情是什么时?亚历克斯轻松地回答是悬挂训练，而他的回答让影片也充满了戏剧性，其实对人而言追求永恒的诱惑才是生命价值的终极目标。总之，《徒手攀岩》是现代主义的真实土壤和诗意精神的共同孕育，让原本单一和刻板的画面生成了具有诗意价值的意蕴。

四、结 语

综上所述，由金国威、伊丽莎白·柴·瓦沙瑞莉联合执导的电影《徒手攀岩》作为人物纪录片的典型代表，既抓住了现实主义人物行动轨迹的本质特征，又在对人物深刻理解和认知的基础上超越了现实主义视角，对人性的生命价值以及存在进行了拷问和追溯，这种诗意的阐发让《徒手攀岩》这部纪录片源于现实却又高于现实，引发观众对普遍生活和生命价值的追问和思考，直抵人心，扣人心弦。而在现实视角的接触上，借助诗意阐释导演的价值观念，这种隐喻和象征的表现方式也是《徒手攀岩》获得奥斯卡最佳纪录长片的重要意义。