试论色彩在电影艺术中呈现出的审美意象

朱　文

[摘要]“色彩是电影语言的一部分。我们使用色彩表达不同的情感和感受。就像运用光与影象征生与死的冲突一样。”本文明确地阐述了现代电影中色彩的重要性。色彩作为电影的重要元素对剧中人们情感的传达、剧情的推动及象征意义的运用起着重要的作用。同时色彩与电影的审美意象及审美关系、色彩与电影的和谐体现及审美风格等都有密切的关系。

[关键词]审美意象。审美风格；和谐。色彩，电影

著名摄影师斯托拉罗曾经说过：“色彩是电影语言的一部分，我们使用色彩表达不同的情感和感受。就像运用光与影象征生与死的冲突一样。”随着科技的日益发展，观众的欣赏水平的日益提高，色彩变成了无可取代的电影艺术语言，既传递情感，又表现思想，既烘托气氛，又体现风格。电影的构图、光线、色彩等基本元素和手法都和绘画、雕塑相近，影像的语言系统在形成时继承了美术的大量经验，这就造成了电影和美术在视觉艺术符号方面密切而深入的关系，这种联系在色彩中体现得很明显，使电影更加贴近自然。同时作为电影观赏语言最外在的一种重要表现形式，色彩成就了中外电影人的梦想，激发了观众的审美趣味。对电影的叙事、造型等都有一定的影响，色彩的运用与心理和文化结合，成为自由的创作元素，从而更合乎艺术创作的规律。

下面我们就从几个方面来论述；

一、色彩与电影艺术的审美关系

色彩在影片的创作实践中，体现了艺术的创作精神，在色彩审美意象的选择、搭配上有了新的创作意识。意象是影片客观物象同色彩主观思想情感融合的产物，在影片创作全部过程中，电影中景物人性化和感情化，主观情感融合在色彩表现之中。所以，色彩在传达情感时，体现出了一种新的形态，强调影片审美主体的独特感受，集中体现主体内在生命精神品质的个性感受和情感意识，形成了一系列的独特、夸张的审美意象和意象组合的画面。由此可见，色彩是以独特的艺术内涵让我们在视觉的空间形式中体悟和发挥创造性的想象，这种想象使整个电影画面产生了无穷的变化，从而显现出种种审美气象，来提高人们的审美情趣和审美意识。

色彩电影出现以后，与黑白片所表现的形式完全不同，主要是导演已经把色彩艺术作为阐述作品思想内容，表达内心情感的一种手段。为加深影片的意境，以及其丰富的色彩来引起观众的想象和共鸣。色彩和影片无论在形式上或内容上，就电影艺术作品整体而言，都是有机组成部分。这也正是美术与电影的结合，富有历史必然的创造性，成为世界美术和电影艺术发展拓展，日臻完美中的一个重要标志。

在这里审美关系是色彩与影片对象诸多关系中的一种，它与其他关系既有不同，又相互联系，审美关系中的主客体两者在审美活动中缺一不可。没有色彩与电影的审美关系，也就只能有审美价值的潜能，当影片通过色彩的表现适应对象时，对象便造就了具有精神意义的主体，又通过审美主体能动地创造活动获得实现。审美活动是由审美关系中主客体共同造就的，而审美主体在色彩的烘托下起着主导作用，从而使审美主体的创造力与对象的审美潜能共同创构了审美意象，使得审美关系得以成立。因此，色彩与电影艺术相互依存，缺一不可。

色彩与电影艺术审美关系的形成是人对自然世界的感悟和体验。在色彩与影片的关系中色彩常常起主导烘托的能动作用，在认知关系中色彩同样尊重影片艺术形式的自身规律，以色彩的特有表现方式在观众心目中塑造影片主体形象，从而使审美关系中的色彩的影片主体感性形态为基础来反映文化因素对影片的形成和发展影响，在审美创造过程中，色彩对影片主体的情感和想象力更起着主导作用。

二、色彩在电影艺术中的和谐体现

在电影文化艺术中，色彩审美的和谐原则是主体评判对象审美价值的基本原则。它与影片中的人物塑造，情景等联系在一起。电影艺术色彩的体现反映了主题的生命精神，生命的现象变成了最高的艺术，造化便是最高的艺术活动。而观众以欣赏的态度去体悟影片所表达的情感内容，就是在以身心的和谐去体悟电影艺术中的和谐，因而能引起共鸣。电影艺术体现了导演发自内心的主观情感，审美主体无论是欣赏影片情节，还是欣赏色彩艺术，都从和谐的体验中获得身心的愉悦。因此，和谐是观众获得电影艺术中色彩审美愉悦的重要原则。如：影片《一个和八个》表现的是抗日战争时期艰苦的环境，影片采用灰暗基调，在视觉感受上有些凄凉，影片排斥着鲜艳的明亮色彩。影片《恋爱中的宝贝》，导演在拍摄表现北京千年古都时，无论古城墙还是胡同小巷，都把这个城市的构成元素赋予了一层暗红的色彩，甚至连影片中的树都看不出绿色的原色，这使得古老的北京城显得更加凝重与深远，这样的色彩对故事的情节起了烘托的作用。

色彩在电影艺术中是物感于心的产物，是人的本性感物动情的结果，影片中色彩的和谐同时表现为观众和电影艺术的高度契合，宋代文天祥说：“诗所发性情之和也。”在艺术作品中，主观的情感是通过情景交融得以表现的，这种情景交融是一种物、我的必然契合，色彩在电影艺术中同样体现了和谐的生命节奏和韵律。

三、色彩所体现出来的审美风格

不同的年代，基于不同的文化背景和思想基础，各个国度、地域有着各自不同的美学追求。有的追求雅致、细腻，有的强调粗犷、浓重，有的侧重静态构图的不同，形成了各自不同的审美风格。电影色彩是在现代科学技术基础上发展起来的，它也必然随着科学的进一步发展及新电影技术的逐步发现，不断改变着自己的面貌。它的技术手段越完备，艺术手段也越丰富，表现形式也越多样。

电影中色彩所呈现出来的美是审美风格的一大基本类型，从中既反映了外在的感性形态的生命特征。又反映了影片主体审美欣赏时的内在要求，从而体现了审美活动中主体的生命意识。色彩中所体现出来的美，常常具有博大的感性形态，但是这种博大本身并不能构成完美，色彩是丰富的具有感染力的，但是只有和影片主体协调起来，这种博大的境界才能得以显出来，这种辉煌的显现无疑是无限生命力的象征，如：影片《海底总动员》中导演营造出一种色彩斑斓、色调和谐、活跃的氛围，在尼姆和爸爸到海底学校的一组镜头里，影片采用各种绚丽的色彩来装点画面，而当尼姆离开大家去那艘大船边冒险的时候，影片画面一下变成以深蓝色为主的大面积海水，尼姆那娇小的朱红色身躯显现得极为突出，形成冷色与暖色在色性上与面积上的强烈对比，使观众的情绪一下紧张起来，那一片深蓝色的水域和远处模糊的、灰黑色的大船底部预示了一种莫名的危险。在这组镜头中色彩对剧情的推动与演进作用是显见的，从开始的兴奋、喜悦到后来的恐惧、紧张，除了故事本身的情节以外，色彩心理学上的作用也是不可忽视的。

色彩审美风格的最高理想体现在影片之中，色彩影片在本质上是人为的产品，体现了主体的创造精神，在影片中色彩的审美风格常常被视为理想的境界。显而易见，在人的视觉世界里，色彩是情感的象征。都在强调审美风格的天然境界，为品评影片中色彩艺术的最高标准，这种审美境界的创构在色彩影片创作中常表现为不期然而然。“诗贵自然，云因行而生变，水因动而生变，有不期然而然之妙。”这说的正是灵感激活状态下水到渠成，于是显现出审美风格的情况。实际上，这种状态是长期艺术思索偶然的结果。那种浑然天成的境界，正给了色彩艺术对影片中的主体形象的领悟与敬赞，最终形成审美理想风格的一个有机整体。

总之，色彩的表现是电影艺术造型中的重要手段之一，揭示影片的精神内涵，使影片具有更加鲜活的生命张力。合理地运用色彩来表现影片的内容，不但可以使影片获得强烈的艺术效果形成独特的风格，更可为电影增加厚重的内涵，使观众得到强烈的审美洗礼。所以，电影创作作为一种艺术行为，是艺术家对生活的感悟、激情与心智的结晶，而不是理性与学识的堆积和拼凑，刻意追求某种语言的形式和技巧，从电影艺术作品中我们可以看出色彩作为电影文化艺术的重要组成部分，呈现出了人们丰富的心灵世界和深刻的艺术内涵，既表达人们内心深处的感情语言，又提高人们对形式美和自然美的追求，进而陶冶人们的思想情操，提高审美意识。