《佩小姐的奇幻城堡》的视觉空间美学

聂 燕

(钦州学院 陶设与设计学院，广西 钦州 535011)

蒂姆·波顿是当代好莱坞最具创新意识的导演之一，他的电影充满浪漫而诡异的哥特风情，尤其是他的极具个人风格的视觉造型语言，使他的每一部作品都有着超越故事文本的视觉审美价值。如果说蒂姆·波顿的早期作品是当代哥特电影的典型代表，如《剪刀手爱德华》和《理发师陶德》，那么他在2010年的《爱丽丝漫游仙境》开始则逐渐变得更加商业化，逐渐在另类恐怖美学与大众审美之间找到了平衡点。

故事文本固然重要，但是对于蒂姆·波顿来说更重要的是电影的视觉空间的打造，视觉影像能够产生故事文本之外的审美趣味以及审美价值。奇幻电影《佩小姐的奇幻城堡》(

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)根据兰萨姆·里格斯的奇幻小说《怪屋女孩》改编而成，影片本身就有着非常坚实的故事文本基础，导演蒂姆·波顿充分发挥视觉影像创作才能，构筑了令人目不暇接的天马行空的视觉空间，视觉影像的叙事功能与审美功能在该片当中占有相当大的功能比重。同时，导演蒂姆·波顿巧妙地通过不同的视觉空间表达更具张力的情感，以及表达超越文本内容之外的隐喻内容，使《佩小姐的奇幻城堡》的视觉空间美学富有层次，值得深入探究。

一、外部空间

蒂姆·波顿的电影语言与哥特文化相融合，最终形成了他的无与伦比的哥特电影美学。蒂姆·波顿的电影作品无论是故事本身抑或是视觉形象都是典型的黑暗色调，其中既有死亡与怪诞的恐怖氛围，也有超越肉体的精神层面的纯真情感，还有华丽、浪漫而颓废的服装、场景等视觉影像，蒂姆·波顿的电影艺术是深受哥特文化浸润的复合体，一方面让人抗拒他的恐怖与诡异，另一方面又被其独特的美学风格深深吸引。

虽然《佩小姐的奇幻城堡》从浅表层面来看是一部给儿童观看的黑色童话，但影片无论是故事内容还是视觉空间都有着丰富的隐喻内涵，具有成年人多重角度深入解读的维度和深度。蒂姆·波顿没有延续早期作品完全的黑暗风格，而是灵活地将恐怖元素掺入影片当中，用一种更为融合的方式处理影片的视觉空间。从儿童的角度看，影片有精灵古怪的人物和新奇的冒险故事；从成人的角度看，影片则是一个黑色风格的寓言故事，其中有反战思想，也有讽刺成人世界对儿童独特个性的消磨与碾压。在《佩小姐的奇幻城堡》当中，蒂姆·波顿依然将视觉空间作为营造气氛、辅助叙事和表达情绪的关键，影片当中出现的任何场景都不是随意安排的，而是有着独具匠心的创意存在。影片的开放式外部空间包括自然空间和人造空间。

《佩小姐的奇幻城堡》的自然空间一方面表现着未知带来的恐惧感，一方面又代表着未知带来的惊喜。影片的片头和片尾都展示了大量有特异功能的儿童照片，为影片奠定了一个具有纪实感的叙事基调，基于兰萨姆·里格斯的小说原著，在自然空间的设定上主要集中在威尔士附近的一个小岛，打造一个相对独立于现实世界的孤岛空间，也能顺其自然地推进影片的世界观。大海代表着无穷无尽的包容，也代表着深不见底的未知，大海的神秘与包容，孤岛的与世隔绝，都让城堡孤儿院、异能者、时空回廊等设定变得真实可信。杰克在父亲的陪伴下远渡重洋来到神秘的小岛，当他们在航向小岛时，偶然见到空中飞翔着一只游隼，杰克认为它就可能是儿童之家的校长佩格林小姐，向空中的游隼大声自我介绍，而画面背后是一望无尽的深蓝色的大海，灰蒙蒙的天空云层压得很低，整个视觉空间呈现出诡异的氛围，预示着杰克父子的小岛之行必定充满未知的惊奇体验。

大海这一具有丰富含义的视觉空间符号在影片中不断出现，无论是影片开始处的加州海岸，还是儿童之家所在小岛周围的无边大海，抑或是佩格林小姐创造的时光圈惨遭破坏之后，儿童之家的孤儿们流落在英国附近的海域，大海能够冲刷掉一切痕迹，能够包容一切，同时又代表了未知的征途。导演蒂姆·波顿将海洋等自然空间纳入影片的视觉空间当中，辅助完成了这个故事的世界观的构建，当人们试图寻找异能者存在的真实性时，藏匿在世界各地的时光圈，漂流在大海上的巨轮，自然的未知性为故事的成立提供了一定的支撑性。

除了大自然组成的视觉空间之外，蒂姆·波顿还用人工创造的外部空间辅助构建了影片的奇幻美学。例如，儿童之家所在的城堡前方有一片花园，当中伫立的异想天开的植物雕塑，甚至与蒂姆·波顿的早期作品《剪刀手爱德华》中的场景相一致，这不仅是蒂姆·波顿艺术情怀的体现，也用类似的场景表现了儿童之家的纯真和美好，这里包容着孩子们的特殊能力和异想天开。

二、封闭空间

从视觉感官上来说，封闭的空间往往是私密的、压抑的，在相对封闭的视觉空间当中，人物的情绪会被放大，进而产生具有张力的戏剧效果。蒂姆·波顿在《佩小姐的奇幻城堡》当中，对于封闭空间的视觉呈现，尽可能地让色彩单一化、简单化，甚至调整画面的色彩明度和色相，制造压抑而封闭的私密感，很多时候也是在封闭空间内营造恐怖氛围。

在《佩小姐的奇幻城堡》的情节设定上，世界上所有的时光圈都有一个特定的隐蔽入口，可能是一个山洞，可能是游乐场的鬼屋，也可能是一个卫生间，唯有穿越过一个相对封闭的空间，才能到达另一处豁然开朗的新世界。当杰克在儿童之家的遗址遇见艾玛时，室外光线透过破败的墙壁投射进来，打出艾玛的身体轮廓，透过幽暗的走廊，杰克并不能看清艾玛的全貌，相对封闭的室内空间将杰克的恐惧感放大，于是他拼命想要逃出这个“闹鬼的儿童之家”。接着，撞晕后在海滩边醒来的杰克见到了爷爷口中的儿童之家的成员，跟随他们走进了时光圈的入口——海滩边的岩洞，此时画面中的岩洞透着微弱的光线，整个画面呈现出低对比度、低饱和度的状态，表现出明显的颗粒感，当杰克转身看到几个故事中的人物“真实地”站在自己面前时，封闭空间的压抑感再次将恐怖气氛放大到极致，杰克头也不回地逃出了岩洞，而他不知道自己已经进入了佩格林小姐创造的时光圈当中。蒂姆·波顿利用封闭空间带给观众的视觉体验和心理体验，巧妙地实现了叙事情节的转折与推进，让观众在视觉空间的变化上体会情绪的变化。

同时，封闭空间的视觉打造也成为蒂姆·波顿营造恐怖氛围的途径，而归根究底，恐怖氛围的营造又得益于画面色彩的调配产生的艺术效果。蒂姆·波顿将恐怖情绪注入一个个黑暗的封闭空间当中，例如能够利用心脏操控玩偶的伊诺克在跟杰克展示自己的异能时，整个场景集中在伊诺克的实验室当中，黑暗逼仄的房间内几乎被装着各种动物心脏的瓶瓶罐罐挤满，工作台上是两个面目恐怖、用废物拼凑成身体的玩偶，在伊诺克的心脏植入后，两个面目狰狞的恐怖玩偶开始了血腥的厮杀。蒂姆·波顿用封闭的室内空间承载了伊诺克令人发指的恐怖异能，低饱和度的画面，从窗外投射进来的微弱光线，都表现了伊诺克内心黑暗的一面。尤其是在表现两个玩偶厮杀时，画面转成大特写式的近景，呈现出黑白色调，完美地烘托了这个场景的恐怖诡异的氛围。

由此看出，蒂姆·波顿十分善用封闭空间给予观众的压抑感，并在视觉空间的色彩处理上加强压抑感之外的神秘感和诡异氛围。在画面进入相对封闭的视觉空间当中以后，观众的情绪也会随之紧张起来，蒂姆·波顿用一个个精心设计的恐怖情节激发着观众的肾上腺素，完成丰富的感官体验。

三、隐喻空间

纵览蒂姆·波顿的所有电影作品，都离不开一个“怪”字，人物形象、故事情节和美术设计的怪诞共同构成了蒂姆·波顿的电影美学。但是，他的电影人物在表面怪诞之下，都拥有一颗纯洁善良的心灵，外表与内在的矛盾冲突是蒂姆·波顿电影的核心魅力所在——他常常是在这种矛盾冲突中审判人性、批判社会。无论是《剪刀手爱德华》当中的机器人爱德华，还是《僵尸新娘》中等待丈夫和真爱到来的僵尸新娘，蒂姆·波顿都在用颠覆世人正常逻辑的思维方式塑造人物、创造影像。

虽然《佩小姐的奇幻城堡》在推向商业电影市场时是定位给儿童观看的黑色童话，但是从成人角度来看，影片无疑是一部反战意味强烈、极具现实审判精神的作品，影片的反战思想和批判现实意识早已融入了故事内容当中，也转化为影片时时刻刻出现的视觉符号。

从小说《怪屋女孩》到《佩小姐的奇幻城堡》，故事都是毫无疑问以二战为背景进行叙事的，然而人们对于异能者的排斥和否定、虚空怪物对时鸟和异能儿童的追杀，都能与现实社会中成人对具有独特个性和能力的儿童的否定，以及二战时期德国纳粹对于犹太人的屠杀相呼应。因此，我们更可以将《佩小姐的奇幻城堡》看作是蒂姆·波顿用冒险故事的外衣包裹着历史叙事的具有批判精神的作品。影片时时刻刻都在提醒观众故事的战争背景。例如，当杰克从时光圈入口跑出来，企图回到自己认为最安全的旅馆房间时，却发现环境已经面目全非，杰克入住的旅馆变成了小酒馆，酒馆老板将杰克认作间谍。

影片《佩小姐的奇幻城堡》更多的是将二战元素转化为视觉符号融入电影当中。影片片头中出现的白色花朵转瞬化作一朵蘑菇云；佩格林小姐在重置时光圈时，与异能儿童们一起戴上的防毒面具；重置时光圈时天空飞过的德军飞机，以及那颗伴随着欢快音乐缓缓落下的标有纳粹符号的炸弹；邪恶的科学家巴伦与同僚们企图获得永生能力时戴上的防毒面具，等等。在真实世界当中，儿童之家已经在德军的炸弹中化为一片废墟，而在佩格林小姐创造的时光圈中幸免于难。这种情节的设定中，既有战争带来的恐惧与愤怒，也有幻想世界带给人们的片刻安慰，正如同佩格林小姐和孩子们戴着二战的防毒面具仰望天空，随着欢快音乐的播放等待德军飞机的到来、等待那颗摧毁一切的炸弹的投放，视觉上的戏剧冲突制造了强烈的情感张力，反战主题呼之欲出。

在影片结尾，杰克带领异能儿童终于战胜了巴伦和虚空怪兽，成功救出了佩格林小姐，然而战争已经夺走了他们的儿童之家和赖以生存的时光圈，他们只能在海上无止境地漂流。他们驾驶着那艘从海底打捞上来的锈迹斑斑的沉船，一望无尽的大海在画面当中徐徐展开，隐喻着他们未来即将面对的未知与挑战，但更多的是逃避人群的活下去的希望。

四、结 语

总之，蒂姆·波顿在《佩小姐的奇幻城堡》当中延续了他一贯的哥特美学风格，但是这一次显得更为收敛、更加商业化，从人物形象到场景设计都没有过分怪诞的恐怖感，整体上呈现出更为融合和中庸的美学风格。然而在影片当中，蒂姆·波顿依然在视觉空间的构建上匠心独具，巧妙地构建了外部自然空间、外部人造空间、封闭空间和隐喻空间，从不同的视觉形式上辅助推进叙事，或美好、或奇幻、或恐怖等多种情绪直观地透过视觉空间表现出来，我们能够感受到蒂姆·波顿在电影造型设计与电影美术设计上的独到见解，只不过所有的视觉影像并不是单纯为了提供给观众感官体验而存在，在美学表达与主题表述上具有更多元化的解读可能。