大鹏:我就是小人物,没办法拍那些远大前程

采访／妍如玉

大鹏:我就是小人物,没办法拍那些远大前程

采访／妍如玉

《父子雄兵》在上海的发布会结束之后，大鹏有些失落，感慨台下的记者很少，他觉得如果是大明星的发布会，肯定会有很多媒体记者。我安慰他说，是上影节期间活动太多，并不是他吸引力不够。他依然自责，觉得是自己做得不够好。

其实近几年国内小人物喜剧电影，做得最好的当属大鹏。他把自己的气质与角色完全融为一体，甚至在前期作品《屌丝男士》（网剧）和《煎饼侠》中连名字都用真名，就更难让人分清这个人生loser究竟是角色还是他自己。

明明早就不再是“屌丝”的大鹏，却依然小心翼翼，还有些玻璃心，让人有些心酸。也或许，正是因为他的这种特质，才会让他塑造的人物这么打动人心。

“我就是小人物，没办法拍那些远大前程。”

《电影》：今年的两部新片，暑期档的《父子雄兵》，国庆档的《缝纫机乐队》，仍旧是在讲小人物追逐梦想的故事？

大鹏：我就是小人物，只能做这样的电影。我和我的团队，还都是处在一个特别奋斗的状态，没办法拍那些远大前程，只有小人物的奋斗，这就是映射到我们内心的事情。

《电影》：每年都会有无数小人物喜剧的作品出现，但效果不好，你觉得问题出在哪里？

大鹏：我觉得认真大过一切。我真的看到很多创作者不用心，这已经不是能力，是态度的事情。

有些喜剧它不能称为喜剧，甚至不能称为是电影！电影是一个有美术、造型、光影、摄影、剪辑、音乐全面去配合的终极产品，但是我在很多所谓的电影，看到各部门的缺失，充满了不科学。

《电影》：从你的经验，小人物这类角色需要有哪些特质？

大鹏：我希望自己的作品能够传递一种无距离感，在这些作品里面看到的人物，至少都会让你想起身边的人，有一种代入感，当戏里面的人终将取得进展的时候，映射到现实中，让大家充满动力。

《电影》：这些小人物都有原型吗？

大鹏：他们大部分是创造的人物。当然就像我刚才说的，因为我本身就是一个正在奋斗当中的人，身边也不缺这样的素材。但创作还是要离生活有一定距离，并不一定是经历过什么，就把它写下来。全凭灵感或个人经历，创作是支撑不了很长时间的。

《电影》：你的那些小人物有一些共同点，比如《煎饼侠》和《父子雄兵》都是被钱所困，为钱卖命。

大鹏：作为戏中的人物要有一个推动力，而这种推动力导致的结果是他不得不去做那样的事情。“不得不”来自于很多种方式，欠钱是其中的一种方式，当然我们也不会排斥利用其他的方式让人物不得不去往前走。

“不要一杀青就感动到不行，这才走了不到一半。”

《电影》：你之前的作品中都有复古元素，比如古惑仔、摇滚梦等等,《父子雄兵》又加了魂斗罗。

大鹏：这是无意识的，被你这么一说，我觉得确实是。因为我试图找到每个电影的核心，打动人，而打动人的东西有时候是共通的。比方说网上如果有一个帖子说80后的童年，那这样的帖子就会被转很多，因为我们都是那么过来的，所以像这种怀旧又或者复古，应该是其中一个元素。我没有主动追求这件事，但当我把魂斗罗加入到《父子雄兵》里，我觉得自己很温暖，我相信跟我有同样成长经历的这些80后，也应该温暖，这个是唯一标准，它不是一种必然。

我觉得电影的一张海报、一支预告片，甚至是新媒体的一张图片，都是电影气质的组成部分，这些气质直接影响大家对电影的期待。

《电影》：现在很多作品滥用怀旧，怎样才能与影片自然贴合？

大鹏：不要过度的修饰，不要去放大它，也就是说你不要重点的去描绘。从《煎饼侠》2015年上映之后，我从王家卫、冯小刚、徐克、周星驰、许诚毅这些优秀导演那儿学到了很多方法，我现在比以前学会了收敛和克制，让痕迹不那么明显，让观众有发现的乐趣。

《电影》：你是《父子雄兵》的监制，具体贡献了哪些才能？

大鹏：导演在组建班底的时候，所有演员是我帮他找的，一个新人导演面对市场，他没有被作品证明过，有很多演员是不来的，但是我在，大家就愿意来参与，所以组成了范伟老师、乔杉、龙哥、天爱，这样一个算是还不错的阵容。

《电影》：《父子雄兵》的 “诈骗短信”搞得很大，这个点子是怎么想出来的？ 大鹏：跟剧情紧密结合，范小兵创业借了很多钱，整个片子都围绕他如何还钱、筹钱展开，比较适合这样的方式。我觉得我做的还不够多，真心跟你讲，在《父子雄兵》这个过程中，因为一直在拍摄《缝纫机乐队》，但我相信它会取得一个比较不错的成绩，电影内容好盖过一切营销，《摔跤吧，爸爸》就是这样，内容盖过一切。

《电影》：在找这些宣传点时，你有哪些独门秘笈？

大鹏：我觉得电影的一张海报、一支预告片，甚至是新媒体的一张图片，都是电影气质的组成部分，这些气质直接影响大家对电影的期待。不要做那么多跟节气相关、接热点的海报，我觉得那个一点用都没有，只有这些招吗？所有人都在做，我们要做别人想不到，要么就不去做。

《电影》：有没踩准点的时候吗？

大鹏：我有一个困惑，不知道你最近有没有看过《缝纫机乐队》的预告片，这支预告片是专门拍摄的，它里面没有一个镜头是正片内容，大家高喊“煎饼侠”，我其实就想告诉大家“煎饼侠”改行了，现在在玩摇滚。但是我认为我太超前了，因为底下所有评论在说，原来你们拍了一个《煎饼侠2》，这让我困惑。有时候我的宣传思路，是希望它可以更聪明一点，但是我也觉得可以调整得更大众一些。

《电影》：为什么一直对影片的宣传保持很高的参与度？

大鹏：操心命。但从我的角度，电影作为一个娱乐产品，它的路很长，一部电影拍完杀青也只走了不到一半，还有一大段路用来做后期，做宣传，共同组成这个电影工作的全部。所以不要一杀青就感动到不行，觉得是阶段性胜利，没到上映那一刻电影始终都没有结束。

“很多电影对歌曲的处理还停留在《煎饼侠》的阶段。”

《电影》：你电影中的歌曲也惊艳到不少人！

大鹏：音乐是很有魅力的一件事情，而且拯救中国乐坛的几乎是电影。我们现在熟知的金曲、新歌，大部分来自影视剧主题曲、插曲。我下一部电影正好是一个音乐+电影，我觉得每天在现场拍得都非常激动，它会变成一个很大的能量在电影院里去释放。

《电影》：发现你喜欢把同一首歌做成多种不同版本？

大鹏：增强娱乐性，给观众不同的可能。《父子雄兵》里面讲述范小兵作为一个创业者不被理解，遭遇坎坷，我们用了几种不同版本的推广曲，各有各的特点，同时击中不同人群。我觉得现在很多电影的营销，他们对歌曲的处理还是停留在《煎饼侠》的阶段。到《缝纫机乐队》，玩法会发生变化。

《电影》：这次又是 “二手玫瑰”演唱，它很适合你的电影吗？

大鹏：《缝纫机乐队》里面没有“二手玫瑰”的参与，所以确切地说是《煎饼侠》和《父子雄兵》都有。我也愿意尝试不一样的搭配，因为梁龙参演《父子雄兵》，由他来唱比较适合。

《电影》：今年2月14日“二手玫瑰”的演唱会你也到了现场。

大鹏：是《缝纫机乐队》的小伙伴们也在，我主要是带着他们去体验摇滚音乐的现场。韩童生老师在《缝纫机乐队》里演吉他手，他年纪比较大，心脏又不好，演唱会那天他几乎要犯心脏病了，但是他特别认真在台下跟着我们一起摇滚，我一看他的脸色都变了，就拉着他出去透气。后来他自己又去了很多摇滚音乐现场体验。

《电影》：喜剧电影总要不断更新才会让观众有惊喜，怎样才能满足观众的这种“喜新厌旧”？

大鹏：我希望自己永远都是大多数，无论从生活和对这个世界的认知，永远都是大多数，这样就永远保持与大家同样的思考和角度。至少目前这个阶段依然是这样，不放弃与任何人交流，我喜欢跟别人聊天，喜欢接触一些新鲜事物，希望能让自己保持新鲜。