恒业如何构思“京城81号”

时间：2024-06-19

采访、文／顾小喜摄影／达生

恒业如何构思“京城81号”

采访、文／顾小喜摄影／达生

>> 今年的7月6日，对于陈辉和林朝阳来说同样是一次重要时刻，原班人马大换血，比第一部高了近一倍投资，万达加持保驾护航，种种话题炒作下的《京城81号Ⅱ》终要上映。能否续写第一部的内地惊悚片票房神话，诚如陈辉所说“看老天爷要给什么了”。

见到陈辉与林朝阳，他们正在看今年的一部小成本惊悚片《中邪》，昏暗的放映室，两个认真的身影，在之前的十年，他们就是这样看过恒业一部部惊悚片。

1995年，刚刚踏入社会的陈辉在家乡福州偶然发现一个濒临歇业的电影院。离大学这么近，附近又是闹市区，电影院的生意为什么会如此惨淡？带着年轻人的冲劲儿，陈辉从影院老板手里接过“烂摊子”。一个月后就挣了两万元，分给影院老板一万元，老板笑得合不拢嘴，毕竟在上世纪90年代，这是一笔大数目。

媒体这样描述恒业总裁陈辉：“中国狮门”掌门人，不是科班出生，没有雄厚的资本支持，用现在的流行语，就是“野蛮生长”。他靠着自己，带领恒业一步步从福建走向全国电影市场。真正见到他，少了几分大众印象中业内大佬的霸气与清冷，爱喝茶，爱笑，走路速度极快，拍照的时候爱摆怪表情，不断强调自己厨艺高超还有个足球队。

总制片人林朝阳，从著名的媒体记者转行成为电影人，多年的社会新闻经历，让他遇见过各色各样的人，也徘徊在不少危险的边缘，人生经历丰富到可以拍好几部电影。但是眼前的这位总制片人出现时扎着小辫子穿着随意，聊至兴起会大口抽烟大声笑，在我们的采访工作结束亲自送到电梯口温和有礼。

2014年，内地市场惊悚片最好票房就是《孤岛惊魂》，只有八千万。为什么不能用新的方式去破纪录？陈辉和林朝阳决定要做源自真实生活当中口碑相传的故事，再融入更多东方元素，他们称之为“一个命题作文”。有想法后便开始全国各地漫长的资料搜索，最后将目光放在北京的一栋楼，朝内大街81号。

为了感受朝内81号的恐怖氛围，两人在某天晚上去实地勘察了一番。回顾起这段经历，林朝阳仍然记忆犹新：“当时公司八个人约好了凌晨12点去感受一次，为了壮胆我们还提前去旁边东四的饭店吃饭喝酒。饭后有三个人怵了就没去，剩下我们五个一起进去了。刚从一栋走出来要进入另一栋时，被躲在里面的两个老外吓了一跳，真是吓坏了！后来才知道他们是故意吓我们的。”

第一次走进这座“京城第一鬼宅”，陈辉与林朝阳拍了很多照片，专门爬下去看到了团结湖地宫的洞，还听看门老头儿聊了自己的经历——他刚来的第三个礼拜就碰上了灵异事件，大半夜两三点钟，看见一个1.9米穿白袍子的男子，从院子里飘过，甚是恐怖。

不管看门人说的是真是假，这番勘察坚定了陈辉、林朝阳要做《朝内81号》的信心，但是这个名字在送审过程中因为涉及到一些政治宗教的问题不得不替换，两人一合计，干脆模糊掉具体地址，改为《京城81号》。

最终《京城81号》在同一档期《小时代3》咄咄逼人的态势下，仍然收获4.1亿票房，成为2014年夏天当仁不让的黑马。

今年的7月6日，对于陈辉和林朝阳来说同样是一次重要时刻，原班人马大换血，比第一部高了近一倍投资，万达加持保驾护航，种种话题炒作下的《京城81号Ⅱ》终要上映。能否续写第一部的内地惊悚片票房神话，诚如陈辉所说“看老天爷要给什么了”。

如今的恒业，早已不是曾经那家远在福州的小电影公司，它像个青春期的少年正在蓬勃生长，从小成本惊悚片走向类型片的转型之期。

前路未知，不过正在生长终究代表着无限的可能。

概念：前世今生

《电影》：您当时预估《京城81号》的票房是3亿多，但最后是4亿多，现在回头看，成功的主要原因是什么呢？

陈辉：我觉得应该有两个方面，第一个是它努力的一面，第二个有它运气的一面。当年中国整体的市场环境在改变中，那一年影视全国票房呈现30%增长。第一部上映的那个暑期档没有特别强的对手，也没有进口片，当时我们的对手是《小时代3》，人家《小时代》是一个粉丝电影，当时的观众只有A和B选择，不喜欢看《小时代》，可能会看这个电影。

《电影》：最初就想好《京城81号》要讲这样一个故事？

陈辉：我记得第一部的故事其实很简单，作者叫于雷，但是我们买了这个IP以后，没有用这本小说的故事，因为它只是现代年轻人探险京城81号的故事，这并不是我们拍东方惊悚电影的诉求。在创作之初，我想做一个前世今生的概念，就是在这个屋子当中100年以前到底发生了什么，现代的人为什么会在这个屋子当中见到所谓的鬼，见到所谓的灵魂。

《电影》：这个“前世今生”的概念是在拍第一部之前就已经提出来了？

陈辉：对。所以我们找了一个并不是很知名的女编剧，帮我们完成了这个剧本。这次，我希望能够跟第一部有更多不同的地方，所以找到了在惊悚片创作上有独特见解的蔡骏老师。

《电影》：蔡骏老师对第二部的故事贡献了哪些点子？

林朝阳：本来是想拍另一个民间传说，女生梳头，梳着梳着就把头拿下来放在膝盖上。这事儿陈总（陈辉）的老师是经历过的。那个老师在学校宿舍住，晚上打开门，看见外面的树上就有个女鬼在梳头，就是把头拿下来梳的，真的！

后来和蔡骏老师聊第二部拍什么，他也讲到梳子，我们设想这把梳子其实是元帅送给他女儿的，后来拿它杀死了自己的女儿，所以这梳子带着怨气。这是我们最早对第二部的想法，就这样一点点收集、讨论、淘汰，最终才定下来现在的故事。

元素：民间传说

《电影》：这些民间传说算是“81号”系列的标配吗？

陈辉：因为这系列电影定位叫东方惊悚，讲的是一些关于东方元素的惊悚故事，所以会有很多在民间盛行的传说。第一部当中有冥婚，公鸡拜堂，头期换魂。这部有巫术求子，助有术等等这些大家似曾相识，但是并不知道由来的故事，希望比第一步故事挖得更深入一点。

《电影》：第二部花了三年时间选址，最后定在宁波，它好在哪儿？

林朝阳：当地政府各方面的配合度都比较满足我们的需求。给我们的不是空地，是一个剧院，剧院的底是斜的，后排是高的，前面是斜坡。我们把剧院铲平变成摄影棚，它的层高够、空间够，但在里面搭一栋房子，还是非常困难的事。

《电影》：片中的婴灵、紫河车等重要道具都是纯手工打造的，在电影特效风靡的今天为什么要坚持自己做？

陈辉：第一部你有没有看过，第一部的干尸就是后期做的，大家看完后有很多吐槽的地方，因为不像。特效的呈现跟道具的呈现都是服务故事，可能道具跟主人公之间的沟通是更直接，特技相对没有那么鲜活，所以我们这次道具使用特别多。

《电影》：所有道具中最吓人的是哪个？

林朝阳：影片最后有一个藏在墙里的干尸形象，会在墙壁崩塌时出现。我有照片，这次上海电影节我们会摆出来，准备吓死人的（笑）！我们拍戏的时候抽出白天把演员拉去做数值扫描，以她的人物比例做成百年干尸，只有半个身体蛮可怕的，之前搬回来就在这楼上放着，那个箱子打开的时候好多女生尖叫，晚上都不敢来加班。

《电影》：除了干尸，还有一个死婴，头部和皮肤质感打造特别细。

林朝阳：那个是连凯团队做的，连凯这次除了演第二部中的角色，他本身就是非常好的特效化妆师。我们探讨了很多种方案，做特效材料很重要，跟你量身定制的衣服款式一样，材料不一样出来的造型会不同，所以前后做了很多次。最早的时候美术有一个方案，让死婴一半头变形成畸形儿，就是三角脸那种很可怕，对应后面的剧情发展应该不应该这样我们讨论很久，甚至导演、编剧都参与进来一起讨论，最后从国外订了一些材料，才让死婴面部肌理自然，还会动。

《电影》：道具制作大概花费多少？

林朝阳：整个房子加上道具大概一千多万。那天一位做广告导演的朋友去宁波看了我们的景说，你们这个玻璃做得太牛了。一百年的玻璃是什么样？它长毛了发霉了，几层都做得很细。除了那个台阶的边，洗手间的镜子、洗手间贴的瓷砖，都能看出100年前的瓷砖到现在要变成几种颜色。

《电影》：第二部的主创阵容完全变了，是什么原因没有继续一起做第二部？

陈辉：对市场来讲，都希望看到新的东西。第一部的导演叶伟民是一个执行力非常强的导演，他不一定擅长讲故事，但是很擅长刻划人物心理，所以你在第一部中看到每个人物都很鲜活，这是他的特点。但是电影恐怖氛围呈现不是他的强项，我们希望在第二部中能够加强惊悚氛围，找到了年轻的钱人豪导演，他在视觉呈现和恐怖氛围制造有很独特的一面。但是，这个导演在故事方面没有叶伟民导演强，就找陈嘉上做监制，在整个电影叙事，包括后期剪辑能有更大的突破。

对演员这块，虽然听起来他们不是绝对的一线，但是这里面有三个影帝跟三个影后，因为像这样有历史厚度的大剧，必须有演技的演员来演，演出那种感觉跟气势。