民族民间美术在高校教学中的研究——基于甘肃省民族民间美术教材的发展研究

徐 恒 西北民族大学

新时代语境下，民族民间文化突显出我国大时代背景下的文化根基，传统文化的传承和发展离不开民族民间土壤，也离不开高校基础教育实施中的传播。笔者作为民族院校美术学院教师，深知高校美术课程中民族民间美术元素的学习和开发有助于高校学生形成多元性和包容性强的文化态度，在传承和保护西北民族民间文化资源的过程中不但能提高教学质量，而且能塑造学生高尚的人格，增强学生的民族意识和自豪感，并推动民间美术“产、学、研”一体化的进程。甘肃省民族民间文化一直属于中华优秀传统文化体系中的重要组成部分，在高校美术课程的综合开发中，加强民族民间文化在美术领域的融合渗透，有助于形成独具地域特色的美术教学体系，同时明确高校美术教学中的目标和基础，并长期致力于推动民族民间文化在北方高校的发展。

一、构建新时代背景下的高校民族民间美术教材

（一）甘肃省高校美术专业民族民间美术教材的普及应用及现状分析

目前，高校美术学专业民族民间美术出版的教材主要有《高校艺术教育“十二五”规划教材史论系列》《中国民间美术》《中国民间美术鉴赏》等，从上述教材中可以发现以下两个问题。

1.教材内容雷同，缺乏地域性和区域性的结合

在阅读教材中发现，上述教材中主要描写和描述了笼统的民间美术属性及特点，对民间美术较典型的类别进行了介绍，但并没有针对民间美术的地域性特点进行深挖，而民间美术是一个十分庞大和丰富的艺术系统，所包含的内容有民间民族美术形态、艺术类别、影响范畴等，各种元素的存在集中表现出地方地域文化特色，也是其地域民俗文化重要的组成部分。在我国庞大的民间美术形式中，没有一部书籍能够完整、全面地概述上述内容。在深入研究教材的过程中发现，对地域性教材内容的研究较欠缺，需通过当地的民间艺人或非遗传承人的口述整理和研究美术形式而进行部分内容的补充。在与甘肃民间艺人的接触中发现，大多数民间艺人或非遗传承人的文化教育程度较低，没有能力将现有的民间美术内容和形式通过文字或视频的方式保存或记录。另外，高校美术教师对民间美术研究受个人所处的地域及学术喜好等影响，呈现出的研究角度有所不同，并没有一个较为统一的标准。在阐述和表现西北本土民间美术形式方面基本没有深入，尤其对体现本土民间美术地域民族背景与文化的关系等内容没有进行深入研究整理。笔者在甘肃省非遗美术培训的课程教学过程中发现，非遗或民间美术教学中各个学科的讲义、课件等基本上课内容因教师教学水平及学术水平的差异，无法达到一个统一的标准。这一特殊教学现状无形中增大了学科之间、课程与课程之间的教学难度。所以，合理、科学地进行具有地域性特色的本土民间美术补充及构建是一个较为迫切的教学内容和教学需求。

2.教材内容及教学方法欠缺创新性和特殊性

教材的制定和出版需要一个长期的积累过程，在这个积累的过程中，需要实践性的教学活动加以记录，得到最准确的学科内容及信息。丰富饱满的教材内容可以使教师的教学方法多样化，同时在教学大纲及教材内容的引导下，也使教学内容在统一的学科内容引导下得到充分发挥。现阶段，民族民间美术教材内容较为传统，与新时代相结合不甚紧密，并且缺乏传承的内容及创新的思路。

综上所述，在构建本土民族民间美术教材过程中，根据学科优势科学合理分配实用的本土民族民间美术教材是现阶段民族民间美术在高校发展的大势所趋，并且迫在眉睫。

（二）构建甘肃省民族民间美术教材的必要性

近年来在国家政策的引领下，非物质文化遗产的蓬勃发展是大势所趋。当地政府、高校和文化艺术单位在发展过程中倾向非物质文化遗产的传播是时代发展的需要。在与高校的合作中，许多学校都开展了非物质文化遗产及民族民间美术课程的学习及学科专业建设。在专业学科的建设过程中，如何挖掘本土民间美术文化资源，并加工转化成美术教育课程的资源宝库，将两者合理结合，编写具有特色的本土民间美术教材显得尤为关键。同时，一套具有本地域特色的民族民间美术教材的研究及撰写，在某种程度上对于当地民间文化的传承和传播可以起到积极作用。

二、构建甘肃省本土民族民间美术教学实践教材

构建本土民族民间美术教材需要一个综合的体系来完成，既要挖掘本土民间美术文化的内容及特点，同时还要把美术教育、艺术教育、人文教育三者紧密地联系在一起，使学科之间产生互动和联系，教材的开发和撰写既要传承整合地方民族民间艺术的基本元素，又要兼顾大学生的美术鉴赏能力及兴趣，进而为高校学生艺术素养的提高和发展奠定坚实基础。

（一）教材内容需要体现本土性及直观性

在教材的编写过程中，要收集本土民间民俗美术元素的形式内容及优秀作品，并且深入了解民族传统文化。在收集的过程中，需要到当地进行考察，并且记录图像、影像元素，包括非遗传承人的口述、产品的制作过程等。例如，甘肃地区民族民间美术元素内容——临夏砖雕，砖雕中除记录了雕刻技艺外，砖雕艺术中图案的形式美术、图案蕴含的文化背景都符合教材编写的内容。庆阳地区剪纸艺术中许多精美的美术图案也可以丰富教材的内容，同时在甘肃地区许多民间美术可以与其他地区的民间美术相结合，兼收并蓄、总结归类，可增强教材的实用性及直观性。

（二）制定具有针对性、地域性及创新性的本土民间美术教材

一本针对性很强的教材，不仅能丰富教学方法，而且可增加教学内容的深度及宽度。在当今新媒体环境下，以前的教材早已不符合当代大学生的需求，创新性的教材编撰和应用是时代的迫切需求。而教材内容的创新及知识点的拓展，会加大编写者的工作难度。笔者认为，“以点带面”撰写能使教材有新的突破及创新，明确地划分地域性及区域性，使教材内容切入本土民间美术，能让学生在学习的过程中增加带入感及实践机会，并且学生可以根据教材内容深入实践教学基地和当地民间艺术原产地，使教学实践与理论相结合。

（三）深挖具有代表性的本土民间美术及非遗艺术

在教材的编写过程中，我们可以深挖本土民间美术，深入了解本土艺术家及非遗传承人的实践生活基地，达到“产、学、研”教学一体化，进一步丰富完善教学环节。

综上所述，本土民族民间美术教材的编写及构建是一项辛苦且庞大的工程，一项伟大的文化工程，同时在构建本土民族民间美术的过程中，涉及的方方面面也颇多。在细节的找寻中每一个本土民族民间美术元素都显得十分重要。在现今的高校民族民间美术教学中，如果只作为高校学生普及性书籍，以前的教材尚可通识，而作为地方院校，尤其是地域性强的高校，应积极推动新时代的民族民间美术教材发展研究。在教材的编写中加强实践类教学的建设，强化地域性特色、突出区域性优势，构建学科特色专业等，为新时代构建实用、科学、合理的地域性民族民间美术教材不断努力。