色彩教学策略初探

关曙光

（漯河职业技术学院，河南 漯河 462000）

色彩教学在美术教学中占据重要地位，有效的色彩教学可帮助学生提高审美能力以及色彩感知力，给学生带来良好的视觉体验。色彩教学主要指的是在美术教学中运用不同的色彩，使得作品更具层次感。教师在色彩教学中应明确教学方向，根据色彩教学要求，将教学重点放在艺术呈现方面，引导学生灵活自如地进行色彩搭配。

一、色彩教学现状

（一）美术教学整体现状

色彩教学对于美术教学效果的影响较大，部分教师在色彩教学过程中未能把握教学方向，致使在教学内容及教学路径的选择上存在诸多问题，影响了教学效果。纵观当前的美术基础教育，基础课程的教学观念、方法和内容都趋于模式化，老师的教学方法千篇一律，缺乏个性，没有采取调动学生兴趣点的个性化教学方法，从而导致了思维上的“惰性”，一味循规蹈矩，毫无新意，“眼中真实”的色彩仅为创作而创作，把条件色理论贯穿始终，仍采用传统的固有色、光源色、环境色三者综合观察进行表现。这种方法虽然客观地反映了物象的本来面貌，但同时也在某种程度上限制了学生对深层领域色彩的探究，禁锢了学生对个体想象色彩、主观色彩的进一步挖掘和发挥。单调的、机械的训练模式，势必会削弱学生的学习热情，周而复始的色彩训练，学生的综合审美不会得以提升，学生的创新精神也会受到了很大影响。总而言之，现阶段美术教育中的色彩教学仍旧存在许多问题，教师在实践教学过程中未能结合新课程改革的要求对传统教学方法进行改革，色彩教学过于固化，学生始终处于被动的学习状态，无法将全部精力投入色彩知识学习环节，难以掌握色彩搭配技巧。上述教学模式不利于学生的成长与发展，不仅会削弱学生的创造力，也会抑制学生的个性化成长，限制了学生创造力与想象力的发展。

（二）色彩教学存在的突出问题

在美术教学的色彩讲授环节，部分教师在色彩教学活动中未能基于学生的认知力及创新力制订完善的教学方案，片面地节选相关的美术色彩知识进行讲授，缺少对色彩知识的系统化分析，强调速成训练。比如，要求学生临摹静物或者临摹图片，学生处于被动学习状态，对色彩的实际应用一知半解，很难产生学习欲望，无法调动学生学习的主观能动性，长此以往，学生将丧失学习兴趣，自主学习能力被削弱，创新力以及色彩感知力也会大大降低。

当把色彩和造型结合起来教学时，就会涉及色彩归纳学习，这点尤为重要。“色彩归纳”是绘画造型特别是装饰造型中的一种表现方法，“归纳”二字并非仅指在表现手段上的一种理顺、提炼、简化，而是一种宽泛的造型方法和造型观念，包括了装饰造型的诸多内涵。在课程的定位上，色彩归纳仍属色彩基础课的范畴，但又与常规性色彩训练有所区别，它是对传统色彩表现的延伸或转化，其造型原则是突破自然形态的束缚，着重于主观的“悟对”，而不是仅停留于对客观自然形态再现性的“实对”。

二、色彩教育的作用及教学思路

（一）色彩教育的作用

在视觉艺术中，色彩给人第一视觉印象的艺术魅力更为深远，常常具有先声夺人的力量，人们观察物体时，视觉神经对色彩反应最快，其次是形状，最后才是表现的质感和细节。所以在美术界常有“远看色彩近看花，先看颜色后看花，七分颜色三分花”的说法，生动地说明了色彩在美术教育中的作用和意义。随着时代的进步，人们的精神生活和物质生活不断提高，越来越追求色彩的美感。因此，艺术家多运用色彩这一手段赋予美术作品特定的情感和内涵。

视觉心理学研究表明，美的知觉总是产生于人对事物存在形式之结构关系的整体把握中，一旦这种关系与感受者的心灵、思想相契合，就会产生异质同构的心理效应，美感与审美即可同时发生。通过色彩的多角度训练，不断刺激学生的审美知觉，从而获得审美的提升。因此，审美知觉产生的唯一途径是审美主体对存在形式的真实体验和领悟。在这种思维方式中，审美能力不断提升，从而上升到一种精神层面的认知和判断。

（二）色彩教育的整体思路

美术教育中色彩教学无疑是重点内容，对于美术作品的表现较为突出。美术教师应给予足够重视，充分发挥自身的专业优势，从多个方面入手对美术色彩教学进行分析与探讨，制订教学目标，完善教学方案，丰富教学手段，使教学内容更加多元化，更能吸引学生的注意力，达到更好的教学效果。从目的性角度进行分析，教师应当意识到色彩教学开展的最终目标，将提高学生艺术素养和综合能力作为基础，使学生在学习过程中不断提高艺术修养，增强其色彩表现能力、色彩应用能力、色彩观察能力。除此之外，还要突出重点，帮助学生突破难点，明确色彩饱和度教学的重要性，通过详细的讲解，使教学内容更能为学生所接受，使学生意识到色彩知识的实践性与实用性。这一过程，需要教师对教学内容合理把控，使色彩理论知识更具实践性与趣味性，引导学生高效掌握并灵活运用相关的色彩理论知识。

三、色彩教学策略

（一）利用色彩心理调动学生的学习积极性

色彩教学过程中将色彩知识作为重点内容，引导学生掌握相关的色彩知识，从实际应用角度入手渗透基本要素，使学生在训练与学习中提高色彩归纳能力和色彩心理把握能力。传统的教学模式下，教师强调作品创作及色彩理论知识，教学工作停留于表面，无法做好深入探究，影响学生对于色彩的心理感受，从而影响色彩教学效果。因此，教师在实践教学环节有必要重点培养学生的色彩认知力及色彩表现力，在训练与实践环节学会模仿他人的色彩应用习惯，养成良好的色彩感知力，通过有效的色彩应用展现学生的内心情感，以色彩应用为载体传情达意，使作品更能吸引受众的注意力。

色彩心理培养要求教师有针对性地落实教学工作，根据色彩属性与特征实施个性化教学，重点培养学生的观察能力，使学生掌握冷暖色调的运用规律，从而产生深刻认知，发现不同色彩所具备的内在含义。

在平面设计教学中的色彩教学环节，教师应根据学生的成长规律及发展需求，参照不同的作品，展现作品的个性化特征，引导学生深入思考、合作探讨，在思维碰撞中引发共鸣，强化学生的色彩感知力，促使学生产生良好的色彩感知体验，使学生意识到色彩理论知识在美术教学中的重要性，逐步激发学生的创造力。

（二）通过色彩鉴赏构建系统化教学模式

近几年来，我国新课程改革进程不断加快，美术教师需结合课程改革要求，转变以往固化的教学理念，采用创新性教学手段，制订完善的教学计划，使教学内容更能吸引学生的注意力，达到更好的教学效果。例如，多媒体设备在色彩课堂教学中的应用，能使色彩理论知识更加直观化、生动化、形象化，降低教师的教学压力，同时也吸引学生的注意力，增强学生的学习积极性。基于此，教师在色彩教学过程中需要充分发挥多媒体技术的优势，借助多媒体设备构筑三维立体模型，通过色彩对比的方式使色彩理论知识相互融合，帮助学生掌握色彩知识的应用规律，进而呈现多元化的教学内容，提高教学效率，获得好的教学效果。

传统的教学模式下，学生在学习色彩理论知识时会遇到很多问题，对色彩知识的理解不够深入，理论知识的实践应用能力欠缺。教师可利用多媒体技术，引导学生对比色彩之间的差异，掌握其中的规律，明确不同色彩蕴含的情感要素，提高学生的色彩鉴赏能力。此教学模式有利于学生学习并掌握色彩理论知识，学生将充分感知色彩应用的魅力，在学习中总结经验，在经验总结的过程中快速成长，潜移默化地提高自身的色彩鉴赏能力以及作品创造能力。

（三）从全局把握色彩教学要点

色彩教学过程中，教师应做好自我定位，对整个教学进程予以把控，调动学生的学习积极性，激发学生的内在动力。美术色彩教学具有一定的整体性与层次性，要求教师结合不同画面，分析其中的细节，帮助学生理清细节与整体之间的关系，体现自身的引导性作用。一方面，引导学生从作品完整性的角度入手学会搭配色彩，使色彩搭配更加和谐统一，逐步提高学生的色彩感知力，为学生日后的美术学习奠定基础；另一方面，把握细节，引导学生做好细节处理。细节的处理同样打动人心，有效的细节处理将会给人以严谨、专业之感，可以突破单一化的教学模式，运用细节强化情感渗透，使学生的色彩把控能力进一步增强。

（四）运用多媒体丰富色彩教学内容

美术教育中的色彩教学是重要内容，色彩教学过程中教师需要结合学生的学习情况，实施针对性教学，促使教学内容更加丰富，吸引学生的注意力。在信息技术飞速发展的时代背景下，教师可有效利用多媒体技术，实现色彩教学与信息技术的有机结合，将多元化的教学内容呈现给学生，提高学生的学习效率。经过教师的资料展示，学生必将更为深入地理解与色彩的相关知识，加深记忆，提高学习效果。总之，在美术课堂中利用多媒体技术可以帮助学生掌握更多的色彩理论知识，改革传统的教学模式，使学生主动接受教师的指导，逐步提高学生的应用能力，最终构筑高效的美术课堂。

（五）通过色彩教学培养学生良好的学习习惯

在色彩教学引导环节，教师需要结合学生的学习能力及色彩辨识能力，完善教学方案，强化学习指导，使学生意识到色彩理论知识应用的重要性，提高认知并加强对色彩的实践与应用，发掘学生的内在潜能，培养学生的艺术想象力与创新力。此外，教师要加强色彩教学，使学生在应用色彩的同时融入丰富的情感，使得色彩应用更加灵活，饱含生命力。总而言之，教师应在色彩教学过程中不断更新教育教学理念，改革教育教学模式，切实提高学生的色彩辨识力，逐步形成创新力，在应用色彩的同时感受色彩应用的独特魅力，使学生对色彩理论知识的掌握更为高效，大大提高知识的应用率。

综上所述，针对美术教育中色彩教学的相关问题进行分析，提出了相应的建议，希望可为有关的美术教师带来借鉴与参考。在实践教学中不断提高对于色彩教学方面的重视程度，加强方向指导，培养学生的艺术想象力与色彩辨识力，提高学生的综合能力和综合素质。