刍议鄂温克民族风情动画形象的创作策略

周 珂

（呼伦贝尔学院 美术学院，内蒙古 海拉尔021008）

在当前全球化和市场化的背景下，中国动画产业正面临着新的机遇和挑战。尽管以美国和日本思维模式为主导的动画创作并不适合中国人的审美心态，但美国迪斯尼公司出品的《花木兰》、梦工场出品的《功夫熊猫》却在国内大受欢迎。这给我们最大的启示是：牢牢扎根在本民族的文化土壤之上、同时广泛汲取世界各国动画发展创新的经验才是中国动画的未来发展之路。［1］本文将以鄂温克民间题材作为动画创作的起点，以丰富多彩的服饰文化为养料，试图探寻中国本土动画之出路，为国产原创动画形象设计方法拓宽思路。［2］

鄂温克民间美术始终像一面镜子，反映着劳动人民的物质生活和精神生活中最本质的东西。脱胎于原始文化的鄂温克民间美术，经过几千年的流传与发展，以它强大的生命力活跃在民间。它既是中国美术发展的基础，也是动画形象这种造型符号的创作源泉。如何将鄂温克民间美术引入到动画形象设计中去，使其更具民族性与世界性，是本文论述的重点，下面将从三个方面展开。

1 鄂温克传统图案的灵秀之美

随着民族文化和民间艺术的沉淀和发展，鄂温克民间美术形成了各种风格独特、意蕴深厚的图形和纹饰。

首先，鄂温克传统图案的类别丰富，体系完整，如植物图案、动物图案、自然图案、宗教图案、吉祥图案和具有强烈象征意义的图形符号等。［3］这些图案和纹饰，经过创意设计应用在不同的日用品、建筑物、服装、马具及其它工艺品上，构成了鄂温克装饰图案。它体现了鄂温克民族的生存观念和审美情趣，是集文化价值、艺术价值、历史价值、实用价值和经济价值于一体的艺术瑰宝。

其次，古老的草原游牧文化是开放的文化，与西方文化、印度文化、波斯文化交融，因此，鄂温克传统图案也具有鲜明的世界性和开放性品格，它既丰富了中华文化，也推动着鄂温克自身的文化和世界文化共同发展。

最后，鄂温克传统图案具有独特的艺术韵味。鄂温克传统图案中时时都映射着鄂温克人对生活的热爱和征服自然的信心。同时，鄂温克在其发展过程中又是一个追求美的民族，其传统图案的内在品质也饱含着深刻、丰富的艺术之美。

2 鄂温克传统图案在动画形象中的运用

鄂温克传统图案经常采用单线平涂的绘制方法。受此影响，动画片的影像设计也应在形体比例、造型设计上体现出质朴、夸张、重装饰的艺术特征。［4］56-58鄂温克民间图案重视情感意识的体现，对有深刻印象的对象，常在形体比例上加以夸张。受此启发，在动画形象的设计及形体表现上，我们应依据画面主题内容和情节需要，将主要景物适度夸张，使动画形象表现得更为生动活泼。

2.1 运用传统图案装饰动画形象

鄂温克传统图案具有强烈的装饰性和完整的程式化语言，在动画形象设计中更具有可操作性，表现起来更是得心应手。鄂温克传统图案不仅可以运于美化动画角色的服饰，还可以修饰人物发髻、头部、肢体的造型。如运用云纹图案设计出的头冠，可以掩盖动画形象宽宽的脸部造型带给观众的视觉压迫感。

2.2 运用图案表现动画形象的民族性与地域性

因为不同民族的图腾禁忌不同，所以他们在历史的发展中形成了各自不同的符号化语言，将其运用在动画形象设计中，更能表现各民族的区域特点，如“云纹图案”就是鄂温克民族的典型象征，他们的服饰都是以云纹图案进行装饰的。鄂温克服饰的领口、袖口采用云纹进行装饰，寓意着平安、吉祥和幸福的生活。我们可以通过强化这种符号化的角色设计，来表现不同民族的民族风俗和地域风情，使观者喜欢并产生共鸣。

2.3 运用典型图案的色彩表现观众的心理需求

因为不同宗族、不同年龄对服饰与色彩的偏好不同，所以在动画形象设计中要充分表现他们的心理诉求和禁忌。以动画片《勇士》中乌日汗的服饰设计（如图1 所示）为例，桔黄色蒙古袍就是利用了蒙古人喜爱黄色的心理需求，从而使乌日汗这个正面形象更加受到观众的喜爱。《勇士》中的反面角色大都穿着颜色偏灰偏暗的蒙古袍，以此凸显反面角色阴暗、狡诈的性格，也代表了观众厌恶的心理。

图1 《勇士》中的乌日汗

2.4 在民族图案中寻求角色色彩的和谐性

在动画形象设计中，一定要突出鄂温克图案色彩与色调在角色形象中的和谐性，使其更具民族气节与民族情怀。例如《勇士》作为一部史诗类动画片，故事取材于蒙古族民间传说，主要讲述了科尔沁草原上一个叫巴特尔的青年为父报仇收获爱情的故事。为突出本片的民族文化与历史渊源，该片中动画形象的用色比较和谐，色调比较沉稳。观众在欣赏本片唯美爱情故事的同时，又对该片所反应的蒙古族民间文化、地域风情和民族精神有了一次生动的感受，对蒙古人真诚、善良、勇敢和豁达的品格有了更进一步的了解。

图2 《勇士》中的典型画面

2.5 利用民族图案精髓，设计传神的动画形象

鄂温克民族图案不仅可以用于表现动画形象的造型，同样可以修饰动画形象的外形，装饰动画形象的服饰，让动画形象更加光鲜动人、更具感染力。例如：我们运用苏力德图案设计出的动画形象，摒弃了苏力德原本冷冰冰的外形，将动画形象衍生为一个可爱的小姑娘，为苏力德融合上可爱懵懂的眼睛，使这个角色灵动可爱。民族图案不仅可以参与动画形象造型的设计，还可以给动画形象的动作设计带来启示，如我们将“小牛”博客手与回纹造型相结合，设计出了一个勇于竞技的运动选手。

3 动画形象“刚性美”的塑造

鄂温克民族审美观念的核心是刚性之美。这种阳刚之美的审美形态是在鄂温克文学的历史进程中得以产生、发展、承续的。［5］人们心目中男性“刚性美”的特点是：①皮肤颜色黝黑；②身材魁梧、五官棱角分明；③勇武有力，充满正能量。只有具备上述特点的动画形象才能让观众感受到健康、伟岸和阳刚之美。笔者以《花木兰》为例，简要分析一下“刚性美”在动画形象设计中的具体表现。

3.1 皮肤的颜色

动画片《花木兰》中的花弧是观众至今都难以忘怀的动画形象。创作者为了将替父从军的花木兰表现得更具“刚性美”，将木兰的皮肤颜色设计成和男性一样黝黑发亮。这样既可以更好地表现她的坚韧、刚强和勇敢的性格，又可以很好地表现一名军人应有的精神品格。

3.2 角色的造型

《花木兰》中单于虽是一个反面角色，具有勇猛、阴险、狠毒的性格，但创作者却将这个形象的“刚性美”诠释得富有个性。单于的造型：①五官棱角分明，如眉峰尖锐、眼神凌厉、鼻子尖挺、口齿分明；②单于的头身比例为1∶9，肩部明显被夸张放大，以显示他身材魁梧、高大威猛的形象和气势。

3.3 角色的动作

《花木兰》中木兰、单于与其他士兵的动画造型在刚性与理性之间形成了鲜明的对比。“刚性美”的形成除了角色造型的塑造之外，更重要的一点就是动画形象的动作设计。什么样的动作才能表现勇敢、健硕、帅气的“刚性美”呢？如木兰独身骑马引开千万士兵的勇敢姿态，以睿智的木兰打败单于的胜利场面。此外，她的睿智与勇敢还要依托其他俏皮、憨厚的士兵的衬托。只有在角色表情与动作间的对比中，角色的性格特点才能得到淋漓尽致的表达，才能更好地表现“刚性美”。

4 结 语

新世纪以来，鄂温克题材动画形象的塑造、动作的设计都是建立在模仿和借鉴他人的基础之上，民族的个性和造型方式经常隐没在“他性”的动画作品中而无法得到表现，如《勇士》的角色设计。在人物的服装及背景设计上，尽管《勇士》也带有蒙古民族的艺术气息，但那时的动画创作毕竟还没有全面进入到民族文化的自觉追求中，也没有形成民族动画的独创能力。目前，内蒙古动画的创作仍处于起步期，还没有足够多的创作经验，所以鄂温克题材的动画创作仍然处在边学习边实践的阶段。同时，动画是技术和艺术相结合的产物，而现在内蒙古地区的动画技术条件明显不高，而且动画创作队伍也很薄弱，故鄂温克题材动画的发展仅是中国动画民族特性形成的一种补充，尚未形成具有独立意义的民族动漫创作团队。

笔者在民间美术与民族艺术相结合的基础上，结合传统动画创作的经验，创作鄂温克题材动画形象，为鄂温克题材动画的发展奠定良好的基础、积累丰富的经验，为建设鄂温克题材动画形象设计体系贡献自己绵薄之力。

［1］段建华.动画创作中对蒙古族文化的利用与整合［J］.内蒙古大学艺术学院学报，2008（4）：66-68.

［2］杨晶.刚性之美：蒙古族审美观念研究［D］.上海：华东师范大学，2009.

［3］卢阳.动画角色创作中的民间美术养份［J］.南通大学学报，2011（6）：96-100.

［4］周金月，周珂.整合蒙古族民间美术形象的动画角色设计［M］.北京：北京交通大学出版社，2014.

［5］苏伊东.蒙古族传统图案的造型与寓意［J］.内蒙古艺术，2005（1）：60-62.