趣味性设计在儿童服饰中的表达与应用研究

周 亚

（湛江科技学院，广东 湛江 524084）

随着社会经济的发展和“全面二胎”政策的放开，童装市场迅速壮大，童装品牌竞争愈演愈烈。如何使产品脱颖而出、获得消费者的青睐是童装品牌设计需要探索的重要问题。作为童装消费主体的儿童和家长，不仅要求童装安全、舒适和实用，还越来越注重童装的美观性。生动有趣的趣味性设计具有鲜明的视觉美感，能给人新奇、愉悦的情感体验，促进商品购买和消费行为。从创新设计的角度来看，趣味性元素的运用使童装设计更多元化，强化了童装品牌的风格和表现力。

1 趣味性设计的意义

趣味性设计从使用者的心理与情感出发，通过创新设计产品的形态、色彩、材质、装饰达到趣味性视觉效果，吸引消费者的注意，给使用者带来快乐体验，进而实现趣味性情感传达。通过对产品的构思和巧妙设计表达一定的情趣和意味，使产品具有积极的情感色彩，达到令使用者愉悦的目的，满足使用者的情感需求。现代童装的趣味性设计以儿童为设计之本，从儿童心理情感需求出发，采用夸张、拟人、类比等生动有趣的表达方式，引发儿童的情感共鸣，实现审美与情感传达，同时激发消费者的购买欲望，打造童装品牌的差异化形象[1]。

趣味性设计不仅追求表现手法的多样化，更强调设计在精神层面的广度和深度。其本质是人们利用视觉感受来反映心理感受，对表达关注人生快乐、鼓励个性、追求自由创造的人文精神具有非常重要的意义。首先，趣味性设计是一种新的设计表现形式，从理论上充实了“设计”一词，拓展了现代设计的发展方向。其次，趣味性设计能以幽默轻松的方式满足消费者的情感需求。童装的趣味性设计就是一种很好的表达方式，除了满足童装的基本穿着功能需求，还增加了童装中的意趣，利用趣味性元素特有的亲和力，使穿着者产生情感上的共鸣，获得愉悦的心理感受。最后，趣味性设计具有强烈的视觉冲击力和良好的亲和力。有趣的视觉元素和表达形式可以使人们产生联想和想象，进而理解简单形式背后的深刻含义，在提高人们审美品位和想象力的同时，培养人们积极乐观的生活态度，对人际交流和整个社会的和谐发展也具有重要的意义。

2 趣味性设计在童装中的发展

趣味性设计符合儿童好奇求知的心理特点以及吸收性心智的认知规律，因此成为童装的经典设计方法之一。该设计方法通过在童装的款式、色彩、面料、装饰等方面融入符合儿童认知的趣味形象元素，吸引儿童的注意力，以互动性的愉快着装体验启发儿童对美的认知和理解，是建立在儿童心理学基础上的“以儿童为本”的设计。

早在中国古代，趣味性设计已成为童装设计的常见手法。在中国传统的“和”文化中，人们讲究人与物的和谐共处，喜欢借助自然界中不同的动植物或景象含蓄地表达与寄托情感。当某些动植物的特性或形状与人的思想结合，产生审美意趣象征寓意的共鸣时，便会将其融入生活中，潜移默化地形成一种生活情趣。传统儿童服饰中常见麒麟、老虎、牡丹、莲花等动植物的趣味性设计[2]。在传统文化中，这些物象具有吉祥美好的寓意。带有吉祥图案的肚兜、虎头帽、虎头鞋、猪头鞋等传统服装与装饰，用仿生的方式生动有趣地展现了动物的特点，不仅具有美好寓意，还充满童趣，形成了儿童服饰丰富多彩的趣味世界，也是父母对孩子表达爱与期望的朴素方式。

随着儿童心理学相关研究和纺织服装技术的进步，童装市场蓬勃发展并呈现多元化趋势。童装的品类繁多，消费者购买选择的空间非常大，不再需要长辈亲自缝制服饰品。但是，长辈对孩子的爱是同样并越来越科学的。当下，人们对儿童身心发展的研究相当广泛且深入，尤其是对儿童情感和认知发展规律的研究成果丰富。儿童吸收性心智的发展是儿童心理学的公认理论之一。

现代家长基于科学育儿的理念，在追求舒适安全的同时，更加注重童装带来的审美和愉悦穿着体验。因此，现代童装充分研究儿童的心理和审美需求，更加艺术化地呈现现实世界与想象空间的各种物象，以儿童感兴趣的方式激发儿童的好奇心与求知欲。当前，童装生产工艺相对简单、制作方法科学、制作周期短，简洁、有趣的儿童服装更为流行，款式舒适便于儿童活动，动植物形象设计简洁化、个性化和拟人化，色彩搭配根据穿着场合或活泼可爱、或安静舒适。

3 现代童装设计中趣味性的表达

3.1 童装款式设计的趣味性

款式设计是影响童装设计整体风格的重要元素，即服装的美感由服装的样式决定。童装款式设计包括整体造型设计和局部细节设计。运用夸张、简化、变形等艺术化设计手法进行服装款式的重组重构，童装会呈现富有想象力的个性化有趣形态，更加符合当代儿童的认知特点和审美心理。

3.1.1 造型设计的趣味性

造型是童装的外在表现，也是设计的第一步，对童装的整体效果起关键作用。造型也是童装中最有情感表现力的元素，通过可见、可触摸、可感知的服装形态，将虚化、难以理解的服装审美和情感转化为真实具体的视觉形态，直观地呈现在儿童面前，使其获得趣味着装体验。仿生设计是趣味性设计的有效表达方式之一，从字面上可理解为形态上的完全模仿，注重外部形态的模仿，是人类对客观存在的事物用观察能力和设计思维进行模仿、创作出来的艺术与科学相结合的产物。

童装仿生设计是对大自然的美进行分析、归纳与总结，将其融入儿童服饰中，对自然界动植物造型特征进行联想和创新的艺术化仿生设计，可使童装造型惟妙惟肖，展现出生动活泼的特点。如将鱼儿轮廓融入童装外形设计，可巧妙结合鱼嘴形象做领口，鱼儿向上游是一种积极的形象和表达，整体造型将半立体和平面结合，使服装更具悦动性和娱乐性，更直接地表现出童装造型的趣味性。趣味仿生既可以丰富儿童的想象力，又能激发儿童对大自然的模仿和热爱。在童装设计过程中，造型的趣味性要建立在舒适性基础上，归纳和提取大自然中的生物形态特征，再通过一定的艺术手法运用到童装中，探索和追求童装形态的突破与创新。

3.1.2 细节设计的趣味性

细节设计是在造型设计的基础上增强整体服装风格的一个重要环节，可以通过简单地改变领口形状、增加小装饰物、在袖口添加褶皱、用口袋进行装饰、使用多层门襟或者不规则门襟、设计分割线等局部设计来增加童装的层次感和趣味性。选取儿童普遍喜爱的恐龙元素作为设计重点，在袖子部位应用恐龙造型、印花图案和立体装饰增加服装的层次感和趣味性，也使小恐龙装饰更加生动有趣。左边平面半立体小恐龙与右边立体小恐龙相呼应，尾巴则用刺绣手法勾勒出来，表现手法的结合使服装整体更具活跃感和趣味性。

3.2 色彩与图案设计的趣味性

在童装设计中，色彩应该是最先引人注意的。在这个充满色彩的个性时代，色彩的地位越来越高。色彩的趣味性设计能使生活节奏快的人们享受到更多的舒适和愉悦。童装色彩是儿童情绪的出口，比如一些对比色的使用可以使童装展现个性和活泼感，邻近色的使用可以显得温暖和谐。蓝色是永恒的象征，有着宁静、温柔、智慧的含义，浅系蓝色偏向童真、明亮和干净。黄色代表灿烂和希望，是一种富有正能量的颜色。两者的结合给人一种愉悦的感受，也能在黄色和蓝色的明度变化中展现活力和趣味[2]。

图案在童装设计中是一个受欢迎且不可或缺的环节，每一个图案仿生都蕴含不同的特点，童装图案的趣味性设计要考虑图案背后的意义，表现形式和工艺手法都要符合童装的造型与风格。一个好的图案不仅能在童装中起到美化作用，还能对儿童认识事物起到引导作用。自然界中的动物元素从未离开过童装时尚的舞台，无论是豹纹、斑马纹、蟒蛇纹等，还是大象图案、猫头鹰图案、老虎图案、熊猫图案、小鹿图案等，都被运用到各种领域的服装及各种配饰上。动物是设计师的重要灵感来源，各种动物形象的运用为童装增添了生命力和童趣。动物形态各有特色，作为图案装饰元素呈现在服装上，设计师运用巧思使其色调的搭配更具活力，对兔子图案进行变形和抽象化，或以卡通形象展示，增加了趣味性。对动物进行变形和抽象化，夸张的脸部细节、半立体的眼睛和鼻子使衣服更具特色，结合色彩与廓形的搭配，形成了憨厚、可爱、有趣的图案。

每一种植物都有颜色，甚至会随外界自然因素的改变而产生丰富的变化。儿童在认知过程中，可以从大自然中学习发现的趣事趣物有很多，将植物形象融入儿童服饰中，可让孩子更亲近自然。基于此，观察研究植物的特征，如蘑菇上的花纹、植物的形状和颜色等，更好地将植物图案与服装相结合，展现出植物图案设计的趣味性。例如将仙人掌的形象与色彩特点提炼为元素并运用到服饰中，仙人掌寓意坚强和奇迹，也是希望小朋友如仙人掌一样坚强且茁壮成长。可将袖子加小齿形状作为仙人掌的小刺，袖子和裙摆的飘带是仙人掌的分支，这些设计更直观地表现出服装的趣味性。

作为一种有趣味性的视觉文化，卡通形象凭借独特的美学魅力和特殊的商业价值受到市场的青睐，从早期的幼儿娱乐逐渐扩展到服装设计和产品设计等领域，这种独特的艺术文化直接或间接地影响着现代童装设计。许多童装设计都会采用具有善良、正义、勇敢等优秀品质的卡通形象作为设计元素，这些卡通形象生动有趣，具有鲜明的视觉效果和娱乐性，充满想象力，同时也具有教育功能。从创新设计的角度来看，卡通形象也为童装设计带来了新的审美元素，丰富了童装的风格和表现力。将卡通形象带来的视觉冲击、审美趣味巧妙地融入童装设计，达到趣味性与艺术美感的和谐统一，可使童装设计的个性更加鲜明。

3.3 面料设计的趣味性

面料是整个童装设计的物质基础，是童装中的重要组成部分，面料的质量直接关系到童装的质量。面料的趣味性设计主要由面料的触觉感受和面料的视觉图案构成。面料本身材质的趣味性可以表现为面料与面料拼接产生的差异化趣味性，即面料二次改造的趣味性。面料图案设计的趣味性可以通过面料印花、面料与面料形成的图案等形式体现，如以白色为底色，用红色、黑色、黄色的儿童创意涂鸦图案展现童装的独特性和趣味性。面料图案设计表现出儿童的天真顽皮和丰富的想象力，使服装整体具有调皮感、活跃感和趣味性。

3.4 装饰设计的趣味性

3.4.1 平面装饰的趣味性

趣味性平面装饰是服装设计中继款式、材料和色彩后又一重要的设计元素，在服装设计中占据了不可忽略的重要地位。其所占据的面积虽小，却对整套童装搭配起到画龙点睛的作用。平面装饰运用于服装哪个部位也值得考究，由于童装款式丰富，成功运用平面装饰能增添童装款式的美感。平面装饰在工艺上呈现出多样化的特征，能运用各式各样的工艺手法展现美感[3]，例如热烫画、手绘、喷刷、粘贴和镂空等手法，不同手法的结合能凸显平面装饰的多样性，并通过在不同部位的应用来展现平面装饰的趣味性。

3.4.2 立体装饰的趣味性

立体装饰是一种装饰方法，是将某种物体装饰成立体形式，使其看起来有立体的效果。立体装饰的趣味性表现为用仿真的效果展现服装的互动性。立体装饰发展至今，种类繁多且形成了不同的技艺特点。随着时代的进步，立体装饰在材料、工艺等方面也有创新，且更具趣味性。为了使平面服装展现出立体的效果，设计师通常会采用不同的材质和工艺来呈现。常见的立体装饰主要有面料浮雕造型艺术，包括立体花卉堆积、贴花、刺绣，这些手法同样适用于童装设计。例如儿童喜爱的卡通形象——机器人，造型可爱、色彩鲜明、内容丰富，将其运用于童装设计中更具视觉吸引力。现代童装设计普遍追求健康舒适、时尚和趣味性。如使用机器人作为主要的设计元素并广泛运用于系列服装中，在造型上可采用棉花填充物，制作出半立体机器人形象，达到生动、有趣的效果。通过仿生设计与填充工艺进行立体装饰设计，可丰富服装的层次感，使服装更具互动性和趣味性。

4 童装趣味性设计的发展趋势

趣味性元素的提炼、工艺技术的不断更新、艺术手法的不断创新，向人们展现了更有趣和有个性的设计，也为童装设计提供了更多的素材，童装的趣味性将朝着新奇、童稚、愉悦、互动的方向发展。

童装趣味性设计以儿童丰富的想象力为基础，从儿童的心理体验出发，遵从儿童的心理需要，整体呈现的新奇感是必不可少的元素。“新奇感”中的“新”为打破固有模式，在童装中表现为造型天马行空、色彩大胆缤纷；“奇”则为奇特，打破常规。新奇的趣味性设计可以将不同领域、不同时空、不同类别的事物进行创作结合，形成强烈的视觉冲击力。

童稚感是儿童特有的天真、质朴等品质，是一种单纯自然的倾向和乐趣。反映在童装中的趣味性设计是以儿童稚嫩的心理和视角，通过设计语言将现实生活中的事物变形和归纳。童装的趣味性设计运用圆弧线等设计手法，突出具象图案的圆润特征，打造出稚拙、童真的形象，给人有趣、可爱的感觉。

“愉悦”是儿童生活中必不可少的元素，儿童娱乐多来自动画片、儿童绘本、玩具等。设计师将具有愉悦性、趣味性的动态形象融入静态服装，是童装设计的常见手法。活泼可爱的趣味性形象在吸引儿童注意的同时，也让儿童感受到快乐和满足。

审美是人类对事物感知的判断，而审美教育是通过审美活动以及随之而来的审美能力的涵养，达到作为人类理想的圆满、和谐的人格以及美的德性，属于广义的道德教育。培养审美能力的开始与关键时期正是婴幼儿时期，此时通过互动引导儿童用艺术的眼光发掘大自然的美，并从大自然的情境中获取知识。具有趣味性设计的童装可视为一件互动的艺术品，儿童穿着服装就是通过艺术互动感知和认识世界，不仅是一种生活的体验，更是一种美的享受。因此，给儿童生活带来了更强烈的情感体验，使其获得美的熏陶，同时提高了儿童的审美能力。

5 结语

趣味设计不仅是一种设计方法，更是一种对美好生活的追求，其所呈现的独特视觉语言和精神内涵已经成为现代童装流行文化的标签之一。在童装款式、色彩图案、面料、装饰等方面采用生动有趣的设计元素，扩展儿童认知，激发儿童的创造性思维，实现童装趣味性与艺术美感的统一，是童装发展的一大趋势。未来，童装也会随着现代科技的进步拓宽功能领域，不仅限于视觉的观赏性，更加注重童装与儿童的互动性。同时，童装的趣味性设计还体现了一个时代对儿童成长与发展的关注，在给儿童生活带来幸福和欢乐的同时，也丰富了趣味设计的内涵，趣味性设计将会在未来对儿童服饰产生更深远的影响和积极的意义。