产业化视角下的乱针绣与服装高级定制的融创设计研究

唐 炜

（常州纺织服装职业技术学院，江苏 常州 213164）

1 乱针绣与服装高级定制

通过查阅国内外文献获悉，在产业化视角下，非物质文化遗产的民间乱针绣与服装高级定制的融创保护研究课题具有重要的现实意义。目前，非物质文化遗产的产业化开发与保护、乱针绣与服装高级定制等方面的相关资料研究尽管已经取得了一些成就，但是把三者结合在一起进行的创新性研究和实践应用还在探索阶段，且理论体系还不够成熟。

“乱针绣”由常州市、丹阳市成功申报列入《江苏省第一批非物质文化遗产名录》，类别为民间美术，编号为Ⅵ-9，在20世纪30年代初，由常州武进杨守玉首创。她创造了运针纵横交错、分层搀色的乱针绣法，借鉴印象派的光色表现技巧，运用空间的混合原理，以针代笔、以色丝为丹青，将绘画的笔触、透视等原理与刺绣融为一体，具有强烈的艺术感染力。乱针绣追求“乱得好看，乱得有理，形乱神守”。这种刺绣技艺的手法神秘有趣、变化无穷，是以创作者个人的色感体验去精炼地表现异彩纷呈的客观世界，达到情感和表现的和谐统一，具有极高的艺术审美价值，被誉为当今中国民间工艺的瑰宝。其作为江苏非物质文化遗产的保护项目，凝聚着民间智慧，在打动人类心灵、触动人类情感的同时，也蕴藏着巨大的商机。然而遗憾的是，像乱针绣这种民间手口相传的遗产，虽然有着非常广阔的市场化前景，但目前处于生存困境，消失速度较快[1]。由于从事乱针绣的高水准专业人士相对稀少，加上对技术要求高、创作周期冗长等因素，这种以人为载体的传承活动在今天面临巨大挑战，因此，对乱针绣的保护与传承工作亟待引起社会各界的重视和支持。

在时尚领域，高级定制服装是穿在身上的艺术品，其意味着最独特的材料、最考究的裁剪、最精致的工艺、超前的创意和动人心弦的神韵，是由实用向艺术的升华。最近20年，中国奢侈品消费呈“井喷式”增长，在崇尚即时满意文化的今天，高级定制让消费者体会到超乎价格的尊崇。高级定制在北京、上海等大城市已逐渐成为白领一族的潮流，无论是主持人、艺人还是一些来自政界、商界的高层人士，都钟情于其量体裁衣的舒适感和独一无二的特性。高级定制精致的装饰工艺如同绘画一样，讲究技术的运用、材料的再造，传达着人类对审美的追求。高级定制的制作过程采用了大量的纯手工缝制工艺，具有很高的情感价值。我国的高级时装定制需要本土文化的支持，乱针绣艺术高贵的特质与绣纹应用，可以给高级定制产业的繁荣注入新的生命力。作为一种精致的中国元素，凭借高级定制自身的“艺术品”特色和该载体的时尚影响力与市场传播功能，也使乱针绣得以传承和发展下去，并给服装高级定制增添了更多的设计灵感及亮点[2]。因此，本课题提出乱针绣与服装高级定制的融汇创新及保护研究，应在贯彻“原汁原味的技艺保护”的同时，也“为当下所用”，使其更多地进入当代人的视野和生活中，在充分挖掘两者市场经济潜力的基础上，走自我图强、自我发展的适度产业化道路。

2 乱针绣的保护传承与在高级定制中的创新应用

在产业化视角下，对非物质文化遗产的民间乱针绣与服装高级定制的融创保护进行研究。中国高级定制有着悠久的历史和深厚的民间基础，其总在民间绫罗绸缎的飘逸中、镶边刺绣的针脚间寻根。新锐设计师们善于挖掘国粹，巧妙地将东方非遗文化融入现代时尚当中，让中国高级定制服装有了自己的灵魂。其实非遗保护与产业化开发在国外也有成功经验，例如将法国高级定制与民间工坊相结合。1985年，出于对刺绣工业的保护，Chanel公司收购了Lesage刺绣工坊，而这些日渐老去的工匠和濒临失传且无法复制的手工艺是高级定制存在的基础。从另一个角度看，我国的高级定制也可以发扬民间濒临失传的非遗传统手工艺，融汇中国精深的文化底蕴和各种思想与艺术流派，为我国的高级时装定制提供强大的精神支柱。乱针绣艺术是细腻而温婉的，其将饱含着东西方意蕴的美发挥到了极致。因此，在敬仰与认可乱针绣这种至高技艺的同时，将其与高级时装对接，以期达到琴瑟合鸣的价值肯定，让这朵奇葩绽放在高级时装的土壤里，诠释出高级定制独特、稀缺、完美与独一无二的特点，并以此聚拢我国庞大的潜在消费人群。两者的融创研究将促使中国的高级定制朝着传统文明与现代时尚生活完美结合迈进。

3 乱针绣在高级定制中的运用趋势及意义

3.1 乱针绣与服装高级定制的融创，在产业化传承与保护中双赢

非遗保护工程投入巨大，如果全靠政府投入将难以为继。因此，像乱针绣这样经济潜在价值较高、市场化可能性较高的非物质文化遗产项目与时尚产业结合进行运营发展，形成产业化态势也是可能的。

乱针绣产业化面临着巨大经济价值和传统制作工艺之间的矛盾，对其开发利用的前提是尊重。传统手工艺产品在产业化开发过程中，其独特的符号价值是产业化的基础，产业化不应偏离文化遗产保护的初衷[3]。乱针绣作为民间艺术精品，不应靠数量、规模化取胜，而应该小批量生产，走高、精、尖的市场路线。用高品质的原料、精湛的手工艺、深厚的文化底蕴给高级服装定制注入精神内涵，乱针绣也能依附于高级定制这个特定的时尚载体和市场的传播空间来充分显示、传播与传承。两者相得益彰，互相辉映，重点在于增加相互的文化附加值，提升艺术品位，以更新鲜的面目走入现代人的视野，在与现代社会的结合中实现产业化开发式保护。

3.2 形成规模是乱针绣与服装高级定制融创与发展的前提条件

非物质文化遗产式微的一个直接表象就是规模越来越小，要想有效保护非物质文化遗产的传承链就必须使该文化形式具有一定的规模，而产业化追求规模经济的动机与非物质文化遗产得以存续和发展的前提是可以有机契合的[4]。有了适度的规模，才有力量开发新品种、新工艺、新技术，成为全行业的龙头，才有能力做大、做强，并制作出精品。

3.3 加强人才培养，促使教育保护非物质文化遗产薪火相传

首先，对于乱针绣这样的民间非物质文化遗产的保护，目前最重要的工作是利用各种现代化的方式，对其进行真实、系统的记录，建立档案和数据资料库，尽可能客观地保存所能追溯的遗产状况，实现生态性保护[5]；其次，通过教育支持，开办更多非遗项目传习所，与大专院校联合将“乱针绣”课程引入高校的服装系，吸引学生成为乱针绣的创作、设计和应用人才，真正使乱针绣一脉相承、代代相传。